內容簡介
羅思科的這部革命性的藝術哲學著作以藝術及藝術家的真實性立論,探討了現代藝術世界、藝術史、神話、美、藝術家所面臨的社會挑戰、“美國藝術”的真實本質以及諸多相關問題的觀念。本書充滿哲學的思辨,同時又飽含對藝術的熱情,注入了強烈藝術精神。本書的真正價值,並不在於羅思科的論證有多么充分,或者他多么連貫地證明了自己的論點;其真正價值是我們對一位藝術家的世界觀獲得了異常難得的理解,這種世界觀通過書面語和相當具體的論證得以表達。
羅思科之子克里斯托弗·羅思科“儘可能地將這部手稿以完整可信的版本公之於眾”。本書還包括其長達30頁的序,他描述了這部手稿的發現過程,以及將這部手稿付諸出版的複雜而動人的際遇。序言中闡述了藝術家羅思科的相關作品範例,同樣也附上了原著手稿中的複製品。克里斯托弗的序言讓讀者更好地理解羅思科的這一有些令人費解的經典著作。
作者簡介
馬克·羅思科(1903—1970)美國畫家,著名的抽象主義大師,20世紀最重要的藝術家之一。他的作品是對色彩、形狀、平衡、深度、構成、尺度等形式因素的關注。他在自己的事業生涯中創造了一種新奇而沉靜、簡約而感人、大器而激情飽滿的抽象派繪畫形式,達到了視覺和精神的宏偉境界,他的繪畫作品蘊涵的思想信念與哲學意蘊,正是美國當代藝術主流所匱缺的,因此而顯現出獨特的精神魅力。羅思科可說是自學成才的,他對哲學和心理學有濃厚興趣,這喜好啟發他閱讀大量有關神話和精神分析的書籍,加上一生熱衷戲劇和音樂,皆為他帶來不少創作靈感。在不停的思考和探索中,他成了一位思想者。
圖書目錄
序言
藝術家的困境
藝術作為自然生物機能
藝術作為一種行為方式
可塑加工的完整性
藝術、真實和感官
具體與概括
文藝復興時期以來的概括
情感性與戲劇性的印象主義
客觀的印象主義
可塑性
空間
美感
自然主義
主題與題材
神話
關於今天的探索性神話
原始文明對現代藝術的影響
現代藝術
原始主義
本土藝術
索引
譯後記