樂隊簡介
薄荷葉樂團薄荷葉樂團於1998 年秋天成立於文化大學詞創社，成軍以來發表過兩張專輯，兩張合輯，歷經數百餘場表演，足跡踏過全台灣各 live house 與校園、政府與民間單位的展演活動。2005 年05 月13日，薄荷葉樂團在 The Wall藝文展演空間舉辦第二張專輯首賣“的士房間跨界聯展”，內容橫跨了音樂、影像、繪畫與裝置藝術。
“薄荷葉”是無法放棄思考的樂團，所以他們所謂的勵志歌曲，從來不會單刀直入的要大家向前沖，不顧一切。他們不會刻意避開世界上種種的陰暗面，也希望聆聽者可以體會他們的用意，就像“薄荷葉樂團”深知台灣環境現況，雖然有些無力感，卻還是發揮了年輕世代難得一見的韌性，克服萬難追求音樂創作的實踐。唯美或是詩意並不是唯一的考慮，當然創作也不只是為了爽快，思考的力量才是吸引人沈浸在文藝世界裡的最大因素。‘taxi room’這樣的作品，也將會衝擊台灣的創作樂團及樂迷。
“薄荷葉樂團”第二張專輯 ‘taxi room’的詞曲編排中，更可以發現人員更迭激盪出不同火花，整張專輯呈現更趨成熟。據林倩表示：“專輯中的歌曲，探討的是人和自然、社會、人際關係等等，各方面的互動作用。也許歌詞有點陰暗，目的是要提醒大家每個人都有不同的選擇，搖滾樂有太多的憤怒以及誇張的勵志向上，這些東西也許很熱情，但是缺乏深度。”因此“薄荷葉”的詞曲創作有種梯突質感，具有爆發力的節拍搭配文學式的反思，或是甜美的旋律吟詠著血腥的社會案件。小倩說她的作品並不是單純的無病呻吟著，而是“透過書寫的過程，一次次淨化自我，重新獲得活下去的勇氣。”所以每當歌迷聽著她清亮的歌聲而不自覺的流淚，都會令小倩感到不捨。
成員簡介
林倩 Shine : Vocal、Guitar、Lyric&Tune
鍾語桐 Tonpa : Guitar、Arrangement
鄭凱同 Gaetan : Drum、Loop Programming
高家幃 Jubow : Bass、Chorus
薄荷葉樂團相信，創作是私密的，但也可以藉由現場表演傳遞出我們對世界的關心。
成長經歷
薄荷葉樂團1998年10月成立於文化大學詞創社。團員為小倩(吉他/主唱)，語桐(吉他)，冠伶(貝斯/主唱)，君霞(鼓)，組團初期的樂風為Folk Rock與Punk。
1999年開始參加Spring Scream和野台開唱、倉庫搖滾等大型音樂祭，並開始在台北的Live House表演。
2001年暑假開始錄製薄荷葉首張專輯，起初在脫拉庫練團室由國璽和宗佑免費操刀，後期轉往NOIZ完成後續製作。
2002年四月小白兔唱片正式推出專輯《涼》 ，貝斯手冠伶也在同時退出薄荷葉，為了專輯宣傳，壞女兒貝斯手戴子加入成為新團員，為薄荷葉帶來一股清新的力量。冠伶則轉往牙套繼續發展其音樂生涯。
2002秋天，有感於鼓手君霞工作與樂團兼顧不暇，團員們一致決定另覓新鼓手，而在野台開唱幫薄荷葉代打的凱同(當時為 Tizzy Bac鼓手)自此便加入成為團員。
2003年初，薄荷葉為來台演出的女歌手Cat Power暖場，同時貝斯手戴子決定在壞女兒好好發展，語桐的妹妹晴寶成為新貝斯手。薄荷葉團員致此大致底定。
大年事記
薄荷葉樂團1998.11 月 成立於文化大學詞創社
1999--2006 春天吶喊音樂祭
1999--2006 野台開唱
1999--2003 倉庫搖滾、廢人 Party
2002--2005 Puts Sound 演唱會
2003--2004 小白兔夏夏叫演唱會
2003 樹叶音樂祭（美國女歌手 Cat Power 演唱會暖場）
2004--2005 秋虎祭
2004 貢寮國際海洋音樂祭
2004 第一屆硬地音樂展
2005 MOJO+薄荷葉 北中南巡迴演唱會
2005 AMG 催生公共媒體演唱會
2005 “的士房間”跨界聯展
2005 六月全國誠品書店巡迴演唱會
2005 桃園縣“茶山搖滾”演唱會
2005 四四南村“圍城”演唱會
2005 台北市文化局 台北藝術節“創意市集”展覽樂團
2005 因為獨立，所以自由“Rose Tour”全國巡迴演唱會
2006 桃園縣政府龍潭跨年演唱會
2006 薄荷葉+熊寶貝+MARIKOV(日) 北中南酒醉巡迴演唱會
創作風格
薄荷葉樂團薄荷葉這個團最奇怪的地方是，他們每個團員都有旺盛的創作力，寫歌，練琴都不會怠慢，進了練團室也不會亂打屁，根據主唱小倩的說法是“覺得打屁很浪費錢。”成團三年來，寫的歌很多，也獲得不少好評，在創作方面算是相當活躍的樂團；可是另一方面，他們卻不會主動地到處接洽表演，“因為覺得不好意思”有的時候太久沒表演，還是不好意思去排表演，就只好參加比賽，唱個一兩首歌過過癮。問他們怎么規劃自己的團，怎樣經營歌迷，你就會得到一副茫然的表情。或許正因為他們總是這么隨興，所以曾經有主流唱片公司對他們表示興趣，後來也不了了之。
“三年之涼” 文大詞創社是薄荷葉的搖籃，不過隨著時光流逝，他們也已經一個接一個的離開學校。全團唯一的男生鍾語桐，同時也是88顆芭樂籽的團員，收斂起剽悍的吉他連環扣，彈得時而俏皮，時而夢幻。主唱小倩負責大部份的詞曲創作，在歌曲里抒發她的一些生活心得和突如其來的異想。因為小倩本來就是一個感受細膩的女孩子，念的又是中文系，所以在歌詞方面有很不錯的表現，寫的大多是一些私語獨白，從不流於俗套，有創意又容易親近。鼓手君霞是第一個變成上班族的團員，她也是目前全團唯一的上班族，有時候會Cover一些樂團的支出，她的鼓點總是不按牌理，常有出人意料的表現。至於貝斯手…第一代貝斯手冠伶剛離團，現在的貝斯手是壞女兒的戴子。 薄荷葉聞起來涼涼甜甜，讓人忍不住咬一口，舌尖的觸感卻是刺辣辣的，帶點苦澀。薄荷葉的聲音也有這種複雜的表現，乍聽之下的甜蜜，隱藏了焦躁不安的情緒；第一次與薄荷葉相遇的場景猶在眼前：吉他手刷著密密麻麻的扣，熱掀起溫暖又熱鬧鬧的音樂旋渦，把滿天星斗都吸進狹小的地下室，小宇宙快轉，貝斯有條有理的添加薄荷香氣，隨著小個子主唱的甜美的歌聲，自爆。不可諱言地，小倩是很有能量的女孩子，後來才知道她有躁鬱症的傾向，唱歌的時候流露出的甜美，是出於她對歌唱的熱愛，至於神經質的表現，則是易感的靈魂使然。
“錄好專輯是個奇蹟” 之前已經提到過薄荷葉隨興玩團的態度，不難想像錄音這項大工程對他們的困難和不可思議。一開始他們會錄音，是因為鍾語桐錄完了88顆芭樂籽的專輯，覺得錄音讓他們受益良多，就開始鼓吹團里的三個女生錄音，“如果有完整的作品出來，應該可以得到更多聽眾的回應，這可能可以讓她們這些女生對薄荷葉的作品更有自信。”多虧文大的學長張國璽幫的忙，錄完鼓和貝斯之後，脫拉庫有事要忙，所以他們就找到NOIZ錄音室完成剩下的部份，在天時地利人和還有種種因緣巧合之下，專輯居然平平安安的錄完，沒有受到有限的預算和貝斯手離團而影響進度，問到錄音中最大的困難，鍾語桐說：“團員之間要保持良好的溝通真的蠻重要的，尤其是因為現在大家都各有各的生活圈，有時候很難去抓錄音的方向。”聽到這樣的答覆，實在讓人覺得今天能聽到“涼”是個奇蹟…還好這個奇蹟真的發生了！
相關評論
薄荷葉的音樂直爽中帶有深沉複雜的婉約意境，歌詞內充滿了對現實的矛盾與不安，時而憤世嫉俗，時而雲淡風清。聲音的表現恍若微微顫抖的蒼白少年，有時清脆甜美，卻又常常聲嘶力竭。吉他的演奏在語桐的巧手下為薄荷葉本身築起一道厚實而堅固的音牆，在牆之上，吉他的音符潑灑出優美而華麗的圖像，隱隱卻又牽動起令人懸然欲泣的悽美之情。富有續聚張力的聲音與吉他，搭配強有力的鼓擊、輕巧流暢的貝斯，薄荷葉的音樂正朝向未可知的光亮與黑暗中，急速前進。
當然他們是名不虛傳的。比方由反覆吉他樂句領著靈巧步伐的“蘋果有罪”時而墊著背後靈般的合聲兼又穿插爵士鼓，曲式詭異；“沉默的房間”更像是想要改玩Rockabilly卻被怨靈一路緊緊附身。這樣的氣氛到後來的“紀錄片”居然啦啦啦起來，真是氣人又醒腦的怪招。
