簡介
舞動治療獨特之處
與傳統的心理治療相比,舞動治療有著其獨特之處,強調情緒和身體的相互連線性,以及創造力能夠促進心理的健康。在身體層次上，舞動治療幫助人們加強肢體的協調能力，提高身體素質;在情感層次上，舞動治療幫助人們變得更愉悅和自信，並且賦予人治療方法與工具宣洩通過語言所不能或不足夠表達的各種情緒，如憤怒，失望等;在精神層次上，舞蹈治療能提高人的認知能力，動力和記憶力。當傳統的心理治療途徑難以用語言方式接近和治療病人時，舞蹈治療無疑是一種很好的選擇,不僅和傳統心理治療是相輔相承,且幫助人們充分調動自身的潛力，避免了因為藥物治療帶來的副作用。
工作方式
舞動治療分為個體治療和團體治療,個案不需要在接受舞動治療之前接受舞蹈訓練。通常，舞動治療師通過個案的自由走動了解和分析其身體外形（直立還是彎曲）,體態（開放還是保守）和動作(順暢還是畏縮）；舞動治療師觀察和分析案主的動作進行診斷，鼓勵案主通過動作來表達自己的感情。舞動治療通過即興動作，幫助人們認識自己，對自己的情感建立信心，並最終充分地接受自我；通過有節奏的動作，它可以幫助人們去除肌肉的緊張，減低焦慮，提高活力；通過創造性的動作，它激勵個人化的表現，啟發人們嘗試新的思維方式和行為；通過群體動作，幫助人們走出個人封閉，創造出強有力的社會和情感紐帶，使人能感受到與他人在一起的快樂。
在團體活動中，舞蹈治療師評估團體是如何相處的，成員之間是如何通過動作來互動，如何分享情感表達的，然後相應地給與干預和引導，比如，可以通過引入領導和跟隨的概念來幫助群體的一個成員走出自我封閉和自我迷戀；可以藉助一些工具或器械來探索一種特定的場景，比如信任。
價值
*舞動治療調理情緒
舞動可以充分釋放人潛在內心深處的焦慮、憤怒、抑鬱、悲哀等不良情緒，從而告別孤僻、減輕壓力、身體緊張，慢性疼痛和抑鬱情緒，使心理創傷等心理障礙起到促化分解和消除作用。
*舞動治療引導行為
舞動建立積極正向的身體記憶，引導人建立行為上的自發和自控能力，以及建立有益於健康生活的行為選擇與方法。。
*舞動治療改善關係
舞動可以平衡心智，改善物我關係，助人建立自知、自信、自主能力，增強社會認知、界限感和溝通能力，與他人和社會建立積極有效的關係，從而提高個人體態、自我意識、注意力和交際能力。
*舞動調理身體機能
舞蹈作為一種美的享受，可調節大腦皮質，調節神經功能，如調節中樞神經系統和自主神經的功能，使其紊亂的、失調的功能得以平衡，改善循環和呼吸系統的功能。
*舞動套用於心理輔導
幫助修補個人成長時期所缺失的心智發展需要，幫助建立與年齡相應的自我形象、行為類型和性別身份感。
*舞動治療的臨床效用
幫助有身體和精神障礙青少年和成人，如自閉症患者，以及需護理的老年人。並輔助治療以下領域：腦部疾病、關節炎、截肢、中風、癌症、孤獨症等。
*舞動治療的培訓套用
套用在商務培訓中：軟技能提高、教練式管理、壓力管理、跨文化衝突的解決、商務溝通技巧、創造力提升；
套用在心理培訓中：減壓與情緒管理、情感成長、積極教育、兩性關係；
套用在公共教育中：親子教育、青少年心智強化、自信心建立、表達力增強。
緣起與發展
根據美國舞蹈治療協會(AmericanDanceTherapyAssociation)的定義，舞蹈治療(或稱舞動治療)是以動作的過程作為媒介的心理治療，目的在於增進個人情緒、認知、身體以及人際等層面的整合。
舞蹈治療最早發源於現代舞，1940年代二次大戰後美國一位現代舞老師瑪麗安．雀絲(MarianChace)被邀請在華盛頓DC的一家聖伊莉薩白醫院(St.Elizabethhospital)開始帶領精神分裂病患跳舞，這些病患多為當時二次大戰退伍軍人，長期在醫院中形成社交上的隔離與機構化，在雀絲的帶領下，開始重新和他人有了接觸。舞蹈治療之後受到精神分析學派和拉邦動作分析的影響極大，於是現代舞、精神分析心理治療和拉邦動作分析成為舞蹈治療最初的運作基礎。在專業的與整合上，美國舞蹈治療協會(ADTA)於1966年成立，而台灣舞蹈治療研究協會(TDTA)也於民國91年由李宗芹女士(現為輔仁大學心理系副教授)成立。
舞蹈治療強調兩個主要的立論基礎為：一、情緒和身體的相互連結性；二、創造力能夠促進心理的健康。以精神分析學派的舞蹈治療為例，治療師相信使用非語言動作溝通以結合傳統的口語治療能夠開啟潛意識的心靈。在自發性的即興動作過程中體現、反應、和分析潛意識中的感受及記憶。當個體能夠將潛意識的非語言溝通轉化到語言和非語言的意識層面，過去負向自我感和對世界觀感也能夠產生正向的改變。舞蹈治療師們認為潛意識會藉隱喻、象徵和意象等方式在身體動作中顯露出來。舞蹈治療著重在於身體表現出的內在情緒衝突。個體對自我的身體意象是長時間經由身體的感受和肢體覺知的經驗中所整合而生的。Stanton-Jones,(1992)認為人們身體動作的方式是其身體意象的直接表達，舞蹈治療則是藉由自發性的動作過程促進個體再認、思考、分析、並整合自己的身體記憶，而達到行為改變的效果。
另外，舞蹈治療師們亦秉著「動作是其本身的語言，是一個媒介，可以被用來表達各種內在的想法和思緒」的概念和個案工作。透過身體動作的相互模仿、回響、和同理身體語言，團體成員建立起獨特的肢體對話，這樣的對話提供了人與人間溝通的橋樑，即便是不使用語言，也能夠達到被了解和人際互動，同時也減少了個體自己身體和心理自我的界線。作為一個舞蹈治療師必須要能夠敏感團體的動力，解讀團體共同的需求和動作中的對話意義。舞蹈治療師在治療過程中有系統性的觀察個案身體動作的模式，鼓勵個案在個別或是團體的動作即興中的回響與互動，並運用診斷和觀察的技巧來衡鑑個案在互動和人際過程中的反應。舞蹈治療師主要使用拉邦動作分析和其它的動作系統來評估個人和團體的功能，進而設計並架構治療的目標以促進團體互動和凝聚力或是協助個案處理衝突和個人問題。
基本概念介紹
舞蹈治療即便發展出各種派別及治療模式，但仍一致涵蓋以下幾個主要基本概念：
一、身體－心理的互動影響
個體（每一個人）的心理與身體是互相反應、互相影響的，因此舞蹈治療中所謂的「健康」指的就是身體、心理能夠協調統整成為一體的健康，如果身心分開就會產生不和諧、不統一，我們所謂的適應不良、功能失調等就是身心分裂和心理問題呈現的身體反映，也因此在動作過程中所發生的身體改變也會直接影響整個人的心理狀態。
這樣的情況不斷在許多實務經驗中得到印證，舞蹈治療師發現，動作會影響人整體，參與者在動作階段所發生的肢體改變，會直接影響整個人的心理狀態，換句話說？行為就像是個人特質的鏡子，是一個人內在的顯露，當肉體感官感應外來環境的刺激並做出對應的動作時，人的反應思想也同時跟著快速而敏銳地運轉，因此當身體的動作模式發生改變時，人們也開始用不同的方式看待自己。
二、身體－動作反應人格
在舞蹈治療的觀念中，認為身體會記憶累積個體自身的生命經驗與轉變，身體的動作方式就是這些記憶的展現，因此人們的身體動作不僅是發自內在的人格展現，嚴格來說，應該算是直接屬於人格的一部分，當身體發生改變時，內在心靈與外在身體必是同時交織在一起的。
在許多個體與他人的關係的研究中認為，一個人的身體經驗可以看出其心理的發展；一個人的身體表現可以揭發其潛意識。早期母親與嬰兒的互動經驗，對於人格的形成也影響重大。因此舞蹈治療者認為身體是表達自我訊息的重要媒介，藉由觀察身體動作可以了解個體，同時也可以透過動作發展來成就個體心靈的成長。
三、創造性藝術的治療性
舞蹈創作也是一種表達情緒、想法的方式，是一種創造性藝術，而舞蹈治療也借重這樣的特質來作為基礎，Ａrnheim就曾經提出藝術的表達是一種將心中的隱性內容轉化為表面內容的過程，Kuble也提出創造性的治療價值在心理學以建立，是所有藝術治療的基礎。
動作是藝術活動的根基，身體動作直接反應個體內心的狀態，並常以象徵的方式顯現出來，且個體因有不同的生活經驗，會選擇以不同的方式表現相同的主題或情緒，但無論如何，都是個體對真相認知的一種感覺表現。
人類的情感多樣而複雜，無法用單一心理分析就能涵蓋，而藝術可以讓複雜、矛盾的情緒同時存在，使之成為一體，而肢體的形式運用也幫助了個體突破與超越情感的限制點，使多樣的情感同時並存於動作中而不互相衝突，它讓每個人都能經驗到獨特的身體移動，並從中感受生命的存在，因此創造性的藝術活動中所著重的創造過程，使得人的感情更能完整表露無疑。
四、動作關係的建立
運用身體建立彼此的人際關係是舞蹈治療過程中相當特殊的部分，也是最為吸引人的部分，治療師以開放接納的身體態度去與案主（接受治療的個體）互動，無形中使得案主的身體也受到影響。在治療過程中要注意動作反應和回響案主的動作，並透過同理心、動作支持和表現所觀察到的感覺，與案主互動，並逐漸從過程中達到改變他的目的。這樣的方式對某些難以用語言治療介入或難以接近的個案常能達到很好的溝通效果，肢體動作能打破案主對治療師的防禦心、孤立的行為習慣及與他人接觸溝通的界線或困難，進而增進彼此之間的關係與互動。
套用
舞動治療是“迄今最有效同時也是最容易推廣的心理或生理疾病治療方法”，伴隨著音樂聲，在一種近乎潛意識狀態下起舞，用肢體語言宣洩自己的感情和內心衝突，從而達到緩解心理壓力的目的。
一、治癒失戀最有效的藥物是舞蹈
“即便是專業舞者，如果你有情感問題或是壓力大無法釋放，也可以選擇舞蹈療法,因為它和純粹的舞蹈不同,更注重用音樂帶動心理情緒，更注重發現你自己本身。”——華絲．凱澳大利亞舞蹈治療師
當陳美走進治療室，在這個下午的時候，看上去相當低沉。在此之前，她經歷了兩年的感情折磨，愛上了不應該愛的人，最後狠下心來結束。但是，她發現自己開始變得容易哭泣、半夜驚醒、只會回憶、容顏憔悴，並且持續了四個月。於是她決定向心理醫生求救。
醫生並沒有給她開任何抗抑鬱的藥，而是讓她報了一個“舞蹈療法”班。第一節舞蹈課上，她在音樂中哭了，在肢體的伸展間，她感受到了自己對自己的關愛。於是在接下來的兩個半月，她每天下班以後都去舞蹈班，在那裡，她不但釋放了長久以來的壓力，並且解開了心結。療程結束以後，她依然堅持跳舞，因為她發現舞蹈是最好的感情釋放。從古到今，舞蹈是人們表達和傳遞情感一種手段的特性從來沒改變過。
1942年,當舞蹈老師瑪麗安接受一些心理專家的邀請,走進美國華盛頓的聖伊莉莎白醫院，帶領患者進行即興式的創造性舞蹈，歷史上第一位“舞蹈療法”治療師就誕生了。到了1966年，“美國舞蹈治療協會”成立，讓“舞蹈—情緒”這個媒介成為整合個人心理和生理的視窗。這個療法能幫助那些壓力大的、失去自信、處於人生低谷的人們，也適合老人和小孩的精神調節。
隨後療法傳入歐洲國家，七十年代中期拉美國家開始將舞蹈列入治療心理疾病的有效手段。目前，歐洲的舞蹈療法已十分完善，設立了舞蹈療法基金，培訓舞蹈醫療人員，對精神病院、學校、養老院等的心理或生理病人進行舞蹈醫療指導。在每年因心理壓力過大而自殺的人數高達3000人的墨西哥，政府社會保障研究院也正試圖通過舞蹈療法幫助這些人們擺脫這一社會性病症。
二、舞蹈療法是感知自己身體的過程
“目前已經完成了對600名壓力症患者的舞蹈療法實驗，其中95％的患者恢復了正的心理狀態。過去的經驗還證明，舞蹈治療對於戒菸、戒毒等也有較好效果。”——易斯．馬丁內斯墨西哥社會保障研究院研究員康笙媛，一位公司市場部女主管，因為長期壓力下有胃潰瘍等慢性病，上個月還因為嚴重的皮膚炎症和腸胃炎住進了醫院，出來以後參加了一期舞蹈療法課堂，在每一堂課上,導師都會告訴她如何感受身上的每一個部分,每一個關節，感受身體的溫度，感受自己確切存在。現在，她開始學會善待自己。
那么，舞蹈療法究竟是一種什麼樣的療法？
它是一種了解自己的體驗。回歸心靈可以說是世界上幾大難題之一,但是舞蹈療法就是要讓你把舞蹈室以外的一切都暫時拋開。
最初，舞蹈治療的理論依據於弗洛伊德的精神分析，但舞蹈治療採取的是以一種非文字的交流方式，即病人用動作訴說，醫生用動作回答，這也是舞蹈治療的最初級也是最直接的方式。
舞蹈治療家們認為，“在所有生命體內部都存在著能量的自然流動。心理衝突可以影響這種自然流動，造成混亂的涌流。這種混亂涌流的外在表現便是適應不良性運動、姿勢和呼吸動作。”
通過舞蹈這種運動形式，不僅可矯正人們的適應不良性運動、姿勢和呼吸，而且使人們感受到自己對個人存在的控制能力。
在舞蹈療法中最重要的是“指導”和“感悟”,在台灣從事舞蹈治療已有20多年的李宗芹教授說，“身體是永遠不會說謊的，舞蹈治療幫助人們找到適合自己的身體表達方式，不止是宣洩情緒，而且還能幫人認清自身的困境，並在現實生活中帶來改善。”
三、想的太多？不如跳支倫巴
“音樂開始播放的時候我自然跟著老師跳起舞來，我有了一種前所未有的感受，她告訴我每一句歌詞的意思，告訴我如何迎合這個鏇律，突然，我發現自己在微笑。”——鵑舞蹈療法學員
想得太多?不如跳支倫巴在大家愛上跳舞的時候都還不知道，其實他們在潛意識中都已經把舞蹈當作放鬆身心和釋放壓力的治療方式，而舞蹈療法則是要把這一個作用放大。
既然說的是“舞蹈療法”，這種療法自然是和舞蹈分不開的。舞蹈為治療的載體，和音樂結合,通過肢體活動以分散學員對煩心事的注意力，再把注意力回收到心靈上面來。
他們逐漸發現為什麼偏偏是舞蹈可以幫助解決那些問題：每個人內在都有一個孤獨的盒子,“舞蹈可以使你潛在內心深處的焦慮、憤怒、抑鬱、悲哀等不良情緒充分釋放出來，使心理創傷等心理障礙起到促化分解和消除作用。”人一旦在舞蹈動作中敏感地發現自己的身體，就能夠更好地改善自己。
舞蹈可調節神經功能。舞蹈作為一種美的享受，可調節大腦皮質、中樞神經系統和自主神經的功能，使其紊亂的、失調的功能得以平衡。
所以，有時候想不通的事情肯定是想不通的,還不如跳支舞。
在體育舞蹈中，倫巴是最適合作為舞蹈療法的舞種，因為它節奏舒緩，動作瀟灑並且足夠伸展，更因為要求非常多的情感投入，有利於學員在舞蹈中回歸心靈深處。
李宗芹教授說，“事實上，舞蹈治療並不需要舞蹈基礎，更不是通過嚴苛的舞蹈訓練成為‘舞林高手’，只是藉由放鬆狀態下自然的肢體語言發現心理壓力的真正來源並尋求解決之道。在李教授的療程中，她讓求治者組成團隊，在音樂聲中集體放鬆、隨興而動，團隊成員在身體的互動中建立聯繫，自然而然地找到心理癥結所在。”
過程
舞動治療是一個創造性過程,包括四個階段:準備(preparation)、孕育(incubation)、領悟(illumination)和評估(evaluation)。
在任何人的變化過程中，都有一些“新”的東西被創造出來。這一“創新”通常被認為是過時行為、關係或思維莫華的轉化，就好像鳳凰自灰燼中重生一般。通過心理治療（以及某些其他的聯繫，包括許多精神類訓練）所獲得的改變則可能會潛在地影響個體關於自我、他人和世界的核心信念，導致關係、行為、情緒和認知模式的重構。核心自我保持不變，但對我們對生活的看法可能發生根本的改變。心理治療中的創造性過程發生在來訪者與治療師的關係之中。這一關係起作用的層面可以被概念化為存在於來訪者與治療師之間的“潛在空間”，同時屬於來訪者和治療師兩者。這個潛在空間是兩者的潛意識和意識可以共存的地方，也是可以活動和進行創造的地方。個體只有在創造中才能發現自我。
所有的創造性活動，不論舞蹈編排、科學或研究都發生在一個可辨識的創造性過程中。這一過程通常被認為是周期性的，分為四個階段：
準備：評估、建立安全感、左腦活動
孕育：放棄意識控制、不確知感、右腦活動
領悟：見解浮現、從右腦向左腦轉移的活動
評估：鞏固對世界的觀察、左腦活動
這是一個有用的模型，但現實的舞動治療是非常個人化的。而且，治療中會不止一次地出現（轉變的）機會，有時任何一次治療中都可能出現幾個機會，在其中會產生領悟並受到評估。這個過程可以被看成是螺鏇形的。當沿著螺鏇形前進時，我們會幾次經過同一個意象，但每一次都會從一個更高一點的角度看待這個意象。結果我們會看得更加清楚，並有能力看見新的完形。
創造性過程同時依賴於個體運用和放棄通常與自我相聯繫的功能的能力。在行動與平靜的接受能力、意識與做夢般的狀態、直覺與感覺世界、具象化表達與意象、控制與放棄、自我現實與共享現實之間都存在富有韻律的轉換。
準備
從微觀角度來看，治療中的熱身階段標誌了舞動治療的準備階段。從巨觀角度來看，它相當於治療的早期階段。來訪者都有著和生活中的問題進行鬥爭的經歷，並且獲得過不同程度的成功。舞動治療師可以通過對來訪者進行正式的“評估”程式，找到一個可以進行工作的焦點。來訪者可能會感到疑慮不安，想知道自己會對舞動治療有怎樣的感覺，在治療中他們可能會發現些什麼，以及“取相信治療師能在一種真誠、人性化而又專業的治療關係中容納這些內容”是否可能或是否明智。
安來見我時，坐在椅子的邊緣，穿著一件很大的棉大衣，把身體轉向門的方向。她在這次諮詢的整個過程中都沒有同我進行目光接觸。我得出結論，在那一天對她來說通過她的身體進行工作就足夠了。她似乎在告訴我，要信任我是多么的困難。後來她告訴我，她的前任治療師在治療了她將近一年之後才告訴她，他覺得自己的技巧不足以處理她的問題。我感覺到她的被拋棄、沒有得到適當“支持”的感覺。
羅傑斯指出，成功的治療關係的特徵是治療師對來訪者的無條件積極關注、共情和真誠一致。這些因素共同作用，幫助建立治療關係中的安全性條件。治療過程的催化媒介是來訪者對治療環境安全型的感知。換句話說，如果存在這種安全感，就可以鼓勵來訪者朝向馬斯洛所說的自我實現（即更徹底地成為你真正想成為的那個人）的方向成長，但如果沒有這種安全案，治療就可能造成傷害。
儘管語言反映非常重要，但在治療關係中有很大一部分受到非言語行為的調節。真誠一致是積極的治療關係的一個必要條件，它是關於“做到表里如一—內部過程和外部行為間和諧”。因此，治療師需要能夠注意到自己的“內在”。聚焦是一個能教人們做到這一點的有用系統，也叫做體驗式心理治療（experientialpsychotherapy）。
聚焦是EugeneGendlin發展出的一種療法，描述了這個過程的六種“動作”：清空空間，找到感覺，找到一個要處理的問題，使問題和感覺相共鳴，詢問，和接納。聚焦強調與智力的使用相平衡的身體的智慧。“找到感覺”的觀點和舞動治療師之間存在明顯的關聯，但同時也受到一些其他治療取向從業者的重視，比如看上去差別很大的人本主義心理療法和認知療法。
孕育
在舞動治療中，這個階段通常被稱為“過程”。在熱身之後，來訪者的自發性動作更明顯地表現出個體的內心世界以及團體的共同主題。在這個階段，動作開始具有隱含的意義，也就是說，對來訪者來說，動作象徵著某些東西，不論來訪者是否能夠有意識地覺察到它的含義。對於舞動治療來說，隱喻是一個非常重要的方面我。
來訪者選了一樣道具來進行舞動。他挑選了一塊黑色的布，把布纏繞在自己的頭上和腰部，過了一會兒，他走到了房間的角落，很仔細地挑選了一個軟墊，然後用那塊布緊緊地把墊子包裹起來。
在這個案例中，來訪者明顯沉浸在他的創造性過程中，同時還產生了象徵性行為。但是，不論是他還是作為他的治療師的我，都還不能準確地知道這個象徵是什麼或者這個象徵會把我們帶往哪裡。
在整個治療過程中，只有當來訪者對治療師建立起信任時，孕育過程才有可能發生。象徵的出現意味著來訪者有意願與治療師進行溝通。但是，這種溝通的確切意義通常是不明確的和潛意識層面的。從發展角度來看，這一階段的治療關係可以被認為是鏡照了母嬰融合共生的狀態。在嬰兒這一生命早期階段，母親與嬰兒之間的溝通大部分是非言語的，嬰兒完全依賴母親（或最初的撫養人），並且尚未學會用言語表達自己的需求或利用環境。
