名稱：紅蓮綠藻圖軸
紅蓮綠藻圖軸 年代：清康熙十年（1671年）
作者：唐炗、惲壽平
特徵：紙本，設色
尺寸：縱135.7cm，橫59cm。
此圖是唐炗（音光）與惲壽平聯手為祝王翬40歲誕辰所作。唐炗繪荷花，惲壽平畫荇藻。荷花與荇藻皆採用了沒骨法，透露出輕盈飄逸與濕潤的感覺。微風中，仿佛蓮葉與荷花的清香淡淡而來。水塘里荇藻則用一筆點畫。狀物形神兼備，風格清新淡雅。
本幅款署：“石谷兄長於辛亥二月初度，寫此祝贈，毘陵唐炗”。鈐“唐於光”朱白文印、“字子晉”白文印。惲壽平題二則。本幅內還有王時敏、王鑑、笪重光詩、題。“辛亥”為清康熙十年（1671年）。
收藏印有“虛齋至精之品”等三方。
作者介紹：唐炗（1626-1690年），字於光，又字子晉，又字匹士，江蘇常州人，擅繪荷花。
其父唐宇昭是著名的東林黨人、書法家孫慎行的門人，且其父與同鄉常州畫派創始人惲壽平為金石至交，並有合作作品《蘭蓀柏子圖》。唐炗比惲壽平卻還要大四歲，也與他為至交好友。惲壽平曾評唐炗畫題曰：“余與唐匹士研思寫生，每論黃筌過於工麗，趙昌未脫刻畫，徐熙無徑轍可得，殆難取則。唯當精求沒骨，酌論古今，參之造化，以為損益。苑匹士畫蓮，余雜拈卉草，壹本斯旨，觀此圖可知兩人崇尚庶幾有合於先匠也。”其作品多為荷花，存世不多。
惲南田（1633-1690），名格，字惟大，後改字壽平，以字行。南田是他的號。作為明末清初著名的書畫家，他開創了沒骨花卉畫的獨特畫風，是常州畫派的開山祖師。他是明末清初著名的書畫家，開創了沒骨花卉畫的獨特畫風，是常州畫派的開山祖師。他一生生活在民族矛盾極其尖銳的時代。少時從伯父學畫，青少年時期參加過抗清義軍，家破人亡，當過俘虜，又被浙閩總督收為義子，曾在靈隱寺為僧，返里後賣畫為生，一直贍養父親。與王時敏、王鑑、王翬(hui)、王原祁、吳歷合稱為“清六家”，他山水畫初學元黃公望、王蒙，深得冷澹幽雋之致。又以沒骨法畫花卉、禽獸、草蟲，自謂承徐崇嗣沒骨花法。創作態度嚴謹，認為“惟能極似，才能傳神。”“每畫一花，必折是花插之瓶中，極力描摹，必得其生香活色而後已”[2]。他畫法不同一般，是“點染粉筆帶脂，點後復以染筆足之”，創造了一種筆法透逸，設色明淨，格調清雅的“惲體”花卉畫風，而成為一代宗匠。對明末清初的花卉畫有“起衰之功”，被尊為“寫生正派”，影響波及大江南北，史載：“近日無論江南江北，莫不家家南田，戶戶正叔，遂有‘常州派'之目”。
