簡介
其書俊邁豪放,八面出鋒,在書法日益成為一種觀賞藝術品的今天,依舊深受欣賞、借鑑。而他的畫,卻幾乎沒有流傳下來,只能從“風氣肖乃翁”的米友仁(1074年-1153年)作品中領略丰采。米芾的母親閻氏,曾是宋英宗皇后高氏的奶媽,所以他從小出入宮幃,也許就因此養成其痴狂玩世、“目無前輩”的個性。他的“瘋顛”在當時頗負盛名,故事甚多,統治者認為終非“廊廟之材”,故其仕途數困。他倒也樂得逍遙,縱情於書畫,憑藉個人好惡,縱橫地點評古人,在當時不能不被人以為狂怪。王羲之、王獻之已是史有定論的大書家,他卻自稱要“一洗二王惡札”。當時畫壇崇尚李成、關仝、李公麟,他卻標榜自己“無一筆李成、關仝俗氣”,“不使一筆入吳生”。而對於當時並不受人重視的董源、巨然的山水畫卻大加讚賞:“平淡天真多,……峰巒出沒,雲霧顯晦,不裝巧趣,皆得天真”,“唐無此品”,“格高無比也”。可以說,距其一百年前的五代畫家董源、巨然,正是米芾的發掘,才得以被後人重新認識的。這幾乎改變了此後一千年的中華繪畫史。元四家皆宗董、巨。明末董其昌倡導“文人畫”、“南北宗論”,幾乎完全是以米芾的畫論為基礎。而米芾的大膽狂放,一些過激、片面之詞,也難為了董其昌,使其立論之些微處自相矛盾,難圓其詞。
米芾風格
而米芾也有認真處,他借鑑董、巨然開創出自己的“米家山水”,這是一種完全摒棄了自荊浩以來已經漸漸成熟起來的勾、皴技法的點染法,自謂“信筆作之,多以煙雲掩映樹石,意似便已”。我們且從米友仁的《瀟湘奇觀圖》(紙本,水墨,縱19.7厘米,橫286厘米)領略一番:以極淡的墨色勾捲雲的廓,而重在以濃淡變化的墨色烘染出蒸騰之勢。山體僅用淡墨漬染出輪廓,再依結構以大小錯落、由淡而濃(或以濃破淡)的橫點疊加,渲染山體的雄厚。以極簡之筆勾出房舍、樹枝,再以濃淡相間的橫點點葉。這種帶有獨特的米家風格的橫點,謂之“落茄點”。米芾中年長期定居潤州(今江蘇鎮江),江南山水的煙雨明晦,幽壑空濛,一如其“米家山水”所繪。自謂繪畫乃“自適其志”,至米友仁則更進一籌,認為文人所畫只是“寄興游心”的筆墨遊戲而已。
發展
南渡後,米友仁官至兵部侍郎,敷文閣直學士,畫因人貴,有求不肯輕予,益發增其神秘。但由於表現手法過於簡單,過於朦朧,無法形成與當時主流繪畫相抗衡的畫派。後世也幾乎沒有專攻米氏雲山者,元代的高克恭可謂吸收米氏畫法最多之人,而至明清,也就只是在仿宋元多家山水風格時偶爾為之。