簡介
簡崇民簡崇民（1947-）廣東人。中國美術家協會會員，現為成都畫院專業畫家。1963年入四川美術學院附中學習。1968年調入宜賓雜技團，從事風景寫生，舞台布景創作，並從事業餘美術創作，主要為四川美術出版社創作宣傳畫、連環畫、年畫，1978年調入成都航天部從事業餘美術創作，作品曾入選全國美展。1983年調入成都畫院。作品參加第一屆中國油畫展、第一屆中國風景油畫展、第七屆、第八屆全國美展，中國美協組織的第九屆美國格林威治藝術公司的中國油畫展。兩次赴日本及香港地區參加中國油畫展，作品為亞洲著名收藏家收藏。
個人經歷
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代表作品947年1月11日出生於四川重慶，籍貫廣東順德龍江。中國美術家協會會員，四川成都畫院高級畫師專業油畫家。
1967年畢業於四川美院附中
1983年調成都畫院任創作員
1984年借調四川美術家協會負責組織對外油畫展覽
1987年參加第一屆中國油畫展。風景畫(秋思)獲四川省油畫大展(金秋杯)獎。同時入選中國美協在美國鷹畫廊第一屆中國油畫展。
1988.89.90年再參加二、三、四屆中國油畫紐約，芝加哥藝術沙龍展,中國畫家在美國14城市巡迴展等。
人物評價
童年經歷
代表作品簡崇民自述童年的經歷，可以看到簡崇民自小就非常熱愛繪畫,特別是中國山水畫。少年時就開始學國畫，山水畫。在入讀四川美院附中時，接觸到西畫，油畫當時特別喜愛俄羅斯風景畫家列維坦的畫，後來有機會在(法國油畫展)中看到了印象派莫奈，雷諾爾等的作品，喜歡得如痴如醉，自己每天都拿畫具到展臨摹。此時，簡崇民的畫和技術也在不斷的變化中，他將西洋畫的色彩融入於中國山水畫的精神中。令筆者印象深刻的是:(鄉下，他的家鄉，那時他住在一間很小的房子裡，又有肝病，妻子離去)在他自述及家鄉居所窄狹(房間裡只有一張床和一張方木棠?)。但他在如此克難條件下堅持不斷。?造就了一個真正的藝術家。簡崇民以畫家的眼光。看到了小小房間周圍環境的潛在資質。他不斷地畫?自己的家鄉,畫自己的處境,簡崇民表
代表作品示(畫竹等於畫自己的家園，此時所畫的作品是一種精神寄託，是一種感情流露，所以這時期所畫的作品，就很動人。(很多畫家都是在最困難時，畫出最燦爛的作品來)。
不怕困難 不放棄
再苦，再窮，從不放棄，堅持不斷的探索，畫下了無數的寫生畫，鄉間的竹林，川西的天空……..。簡崇民十多年來作畫，精益求精，用他那獨特的技法，繪成一幅幅心靈的畫卷。約有一百餘幅精品，這些作品大部份被海外私人收藏。美國有六幅,香港有三十餘幅，台灣六十幅，四川畫院十餘幅，自己收藏廿餘幅。
從簡崇民的風景畫和自述，具體展現了一個在時代轉折中的畫家，走過自己生涯轉捩點的階段，成功地找到了適合表達自己家鄉、竹林、川西風情的技法和藝術語言。創造出一幅幅具有中國特色的川西農村獨有的風貌的油畫，成為當代中國著名的風景油畫家。
川西風情派畫家
簡崇民走進成都齊力花園（毗鄰金沙汽車站）簡崇民150餘平米的現代居室，便走進了簡崇民的藝術世界。進門是客廳，坎下是畫室，客廳與畫室相連，採光好；涼台上栽有一二十盆蘭花，（主人鍾愛蘭花？）不時飄進一縷淡淡的幽香；四壁是簡的得意畫作，畫架上是正在創作的風景畫；壁上懸著李少言為其書寫的齋名“不二堂”。
年屆六旬的簡崇民還保持著球員的體魄。給人初始的印象是：大大咧咧、直率得有點兒殘忍也有點兒可愛。不過，後來當涉及到一些話題時，即感到他還是個有同情心、有孝心的性情中人。小時候，他將零花錢一分一分地積攢起來給外婆安假牙；他非常敬重母親，為母親畫相，取名：人間聖母，並將其掛到自己的臥室里；對經濟條件不好的學生，他不僅免費教學，還幫助解決其繪畫用品。
畫家是以其作品說話的。簡崇民要說的都匯集在他圖文並茂的最新個集《簡崇民川西油畫集》里（2002年出品），164件精美的寫生與創作畫，給我們被喧囂、昏濁蠶食的心境注入一爿綠色的平和與清新；46張歲月寫真及洋洋六、七萬字的《綠色的情思》平實率真地道出了畫家大半生的五味及從藝經歷。
簡崇民1947年1月出生在重慶長江邊，在重慶度過了他的萌芽和青澀。在重慶市少年宮接受了中西繪畫的啟蒙；在四川美院附中接受了中等繪畫基礎培訓，特別是得到色彩大師杜詠樵三年言少行多的色彩薰陶；受到了“史無前例文革”血與火的洗禮。
簡崇民簡分配到宜賓工作的十一年，正是大陸的“文革”期間，他在宜賓雜技團，一個潮濕小巷的破廟裡蹉跎著他人生最美好的年華。他身不由己地捲入紅、光、亮造神運動畫著毛澤東；被趕到邊遠的“五·七”幹校勞動改造；畫樣板戲舞台布景……無奈地承受著精神壓抑和物質貧乏，私下艱難地摸索著藝術的出路，他徜徉在岷江、金沙江畔及破舊古老的水碼頭，游弋在小城的巷甬里及紅土碧樹的郊野農村，寫生水彩與水粉結合的風景，後又轉向用油畫直接描寫的寫生風景；在不足八平米破舊的新房裡創作大量連環畫及其他畫類。一個才華出眾的畫家因社會出身差異（雜技團屬集體所有制）想調入全民所有制的趙一曼紀念館當美工的資格都沒有。1978年調到成都與妻女團聚，在一個生產殲擊機的國防廠工會當美工。
簡入成都這二十餘年，正值大陸重大歷史轉折期，也是簡的壯年和藝術成熟期。改革開放的春風點燃了簡的冀望與激情。他躊躇滿志去考研究生卻因英語底氣不足被擋在美院門外；他亡命地畫，兩年時間裡畫出了《晴雪》、《灰姑娘》、《攀登》、《天工》等九件作品參加中國和四川各項大展，獲得了兩個中國美協優秀獎，其中一件為中國美術館收藏。1982年被吸收加入中國美協。1983年調成都畫院成為專業創作員。“到成都畫院不足半年，被借調到四川美協負責組織四川對外的油畫展，一搞就是四年，從此站在了一個比較寬廣的舞台上，一邊與四川、其他省市乃至香港的藝術家對話，一邊搞自己的創作”。“1985年，我與幾個四川藝術名家到阿壩藏族自治州收集素材回來，憑著新鮮感畫了30餘幅藏區的風景、風情畫草圖，準備完成一個系列去參加一個北京中國美術館的聯展。不料一夜之間，所有的資料畫冊、素材都被人從畫室席捲而去，時間還剩下三個月，我畫什麼呢？我感到萬分沮喪。一個傍晚，我與母親和兩個小女孩在田野散步，這兩個孩子就是我的女兒和弟弟的女兒。小侄女指著夕陽餘暉中的一個竹林包圍的農家說：‘你不要和他們在一起，你就畫這個竹林的洞吧！’神的力量使我猛然回過頭來……第二天黃昏，兩個小女孩陪著我在這裡畫下了第一幅川西農村風景畫創作的寫生《綠幕》。從此我離開了時髦地追逐藏區和大涼山少數民族風情題材的四川美術界，一個人走上了川西農村的小路……”此後，簡在川西大地上漫步遨遊，畫下了千百幅實地寫生。
磨難與成功相伴
簡崇民風景畫賞析在成功的笑臉里往往掩藏著許多常人難以想像的憂傷和痛苦。簡曾一度經歷了中國現代美術大裂變及各種思潮的困惑、病魔的折騰、母親病故的傷痛、夫妻離異、經濟拮据……似乎所有的打擊都接踵而至，令簡倍受煎熬。格林威治藝術品公司總裁大衛先生伸出了理解和幫助之手，與簡合作，雪裡送炭，鼓勵他重新燃起希望。後來結識的香港莊紹綏先生（莊重文公子）也給予了簡有力的支持——為簡在香港期間創造良好的工作環境，鼎力支持簡在關山月美術館及成都舉辦大型畫展，資助簡出大型畫冊……幫助過簡的導師、朋友很多。“他們的友誼使我的藝術創作生命之旅延續至今。”
許多人都說簡的風景畫有鮮明的個人風格，“一方面是極為寫實的細緻，另一方面是追求神似的意境，兩者揉合在一起，揉得極其巧妙、獨到。這就是簡崇民畫的特點，一個東方油畫家筆下的輝煌境界。”（中國現代文學館館長舒乙語）
“他的作品可以說是中西繪畫藝術較完美結合的產物，是具有中國特色的優秀風景油畫，得到了國內外眾多名家的肯定和讚揚。”（香港莊紹綏語）。
2005年5月，筆者同攝影家苟建華、畫家楊劍濤一道去成都採風，又拜會了簡崇民。他在住宅附近新購置了一套房作為畫室。在他的畫室里，我們見到了他近幾年來創作的油畫新作:《春臨青城系例》、《草堂依舊系例》，還有《回憶彼徳堡》、《龍泉春暖》、《春風吹過原野》、《遺響》、《回望老蓉城》、《故鄉的池塘》、《春情》、《陽光總在風雨後》、〈川西小路〉等。崇民先生是位勤奮、高產的畫家。
