藝師簡介
王林仙
國家級工藝美術師
中國工藝美術學會會員
江蘇省陶瓷協會會員
東西方藝術家協會中華分會高級工藝美術師
北京民間文化交流促進會會員
王林仙,1965年生於江蘇宜興,畢業於東坡書院。先師從高級工藝美術師倪順生先生,後經陶瓷博物館館長時順華推薦,拜中國工藝美術大師李昌鴻先生為師。
近三十年陶藝園地里的磨練和耕耘,共創製“蟠桃系列”、“松竹梅系列”和“梅蘭竹菊系列”等八大系列、八十多個紫砂陶藝精品。九十年代創辦“滿園春陶藝館”。
她擅長象形、仿生等紫砂陶藝的創造,作品形象逼真、色彩自然、精緻細膩。作品在中國美術館展出時頗受好評,得到了業內外人士的肯定;還多次參加國內大型專業博覽會的展評,並屢屢獲獎,其中“蟠桃茶具”、“雙子緣”、“東坡古橋”等30多件作品分別獲中國輕工業聯合會、中國工藝美術學會頒發的金獎、銀獎及國內其他獎項;曾經遠赴日本東京、泰國及港澳等地區參加“中國美術展”,進行陶藝表演和交流,因其精湛的紫砂花貨製作技藝被當地的陶藝同仁譽為“花仙子”。
在紫砂藝術探索中,王林仙把繪畫、貼花與壺體有機結合,作品以“新”、“特”、“精”、“巧”的藝術性和實用性完美的結合,頗受陶藝界及紫砂壺愛好者的好評,並被國內外收藏家收藏 。
藝術榮譽
2004年作品《松鼠葡萄樁》獲得中日國際茶文化交流會“國際金獎”;
2004年作品《蟠桃筆洗》在第六屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2004年作品《風卷葵壺》在第六屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2004年作品《招財進寶》在第六屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2005年作品《蟠桃茶具》在第七屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2005年作品《青梅竹馬》在第七屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2005年作品《祝願》榮獲2005年廣州國際茶博覽交易會紫砂陶藝優秀作品展“金獎“;
2006年作品《雙子緣》在第八屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2006年作品《望子成龍》在第八屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2006年作品《紫砂大桃趣壺》被無錫博物館收藏;
2007年作品《祝壽延年對壺》在第九屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2007年作品《鐵樹開花》榮獲2007年中國南京文化產業交易會、江蘇藝博杯工藝美術精品獎“金獎”;
2007年作品《臥虎藏龍》榮獲2007年中國南京文化產業交易會、江蘇藝博杯工藝美術精品獎“創意獎”;
2007年作品《福壽雙全》在第二屆中國東莞茶文化博覽會精品茗壺評選中獲得“特別金獎”;
2007年作品《桃情壺》在第二屆中國東莞茶文化博覽會精品茗壺評選中獲得“特別金獎”;
2007年作品《碩果纍纍》在第九屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“創新藝術金獎”;
2007年作品《金瓜》在南京文化產業交易會“江蘇藝博杯”工藝美術精品獎“金獎”;
2007年作品《長城壺》在南京文化產業交易會“江蘇藝博杯”工藝美術精品獎“金獎”;
2008年作品《富貴牡丹》在第十屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2008年作品《丹鳳朝陽》在第十屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2008年作品《東坡古橋壺》在第十屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會中獲得中國工藝美術“金獎”;
2009年作品《多子多福》榮獲第七屆中國工藝美術博覽會暨古典家具、收藏品博覽會“金獎”;
2009年作品《歲寒三友》在江蘇省工藝美術藝博杯首屆陶藝創新作品展評中榮獲“金獎”;
2009年作品《富貴長壽》榮獲第七屆中國工藝美術博覽會暨古典家具、收藏品博覽會“金獎“;
2010年作品《壽桃壺》被東西方藝術家協會收藏;
2010年作品《八面玲瓏葡萄樁》在慶百年三八、展巾幗風采女陶藝家創新作品評比中獲得“一等獎”;
2010年作品《乘風破浪》被湖北省博物館永久收藏;
2010年作品《天機壺》榮獲第八屆全國工藝品、旅遊品、禮品博覽會“金獎“;
2010年作品《母子情葡萄樁》在慶百年三八、展巾幗風采女陶藝家創新作品評比中獲得“一等獎”;
2011年作品《遍地金瓜壺》在無錫首屆旅遊紀念品、工藝品、禮品創意設計大賽中獲得“金獎”;
2011年作品《花魁壺》在2011南京文化產業交易會“江蘇藝博杯”工藝美術精品獎“金獎”;
2011年作品《桃神壺》在第八屆全國工藝品、旅遊品、禮品博覽會“中藝杯”“金獎”;
2011年作品《蓮生貴子》參加了雨花情緣.2011首屆海峽兩岸雨花石文化聯展;
2011年作品《香瓜壺》在無錫首屆旅遊紀念品、工藝品、禮品創意設計大賽中獲得“金獎”;
2011年作品《中華情》在無錫首屆旅遊紀念品、工藝品、禮品創意設計大賽中獲得“金獎”;
藝術感悟
王林仙從小生長在陶都宜興,小時候,她總是出神地望著父親紫砂杯中裊裊升起的熱氣,湊近呼吸,那股清香味
,沁人心脾。彼時的她,只是好奇地追尋著那茶香,後來,茶香又把她帶進了紫砂壺的藝術殿堂,於是開始了她的壺藝人生。
學校畢業後,王林仙遇到恩師,當代花塑器名家倪順生。在師傅手把手的悉心教導下,她從對壺一竅不通,到漸漸感興趣、喜歡及至迷上了壺藝創作。
那是一個多么奇妙的世界,一塊泥,幾件工具,憑著一雙靈巧的手,可以變幻出無窮的模樣。它可以將人的思想,將人的靈感,將人對壺藝的痴迷,悉數容納其中。創作完成一件作品,那種滿足感,是任何事情都無法比擬的。
王林仙是個嚴謹、高要求的人,這個特點在她的壺上便得到了最佳的印證。她絕不允許在她的壺上出現任何瑕疵,雖說金無足赤、人無完人,可若不用最高的標準要求自己,又如何對得起自己的恩師。後來,她又有幸成為了李昌鴻大師的弟子。也許她並不是最好的,還有很多缺點,但她有一腔熱情,滿懷執著,或許正是這份執著打動了大師。李大師知識淵博,德藝雙馨,在中國紫砂藝術界享有極高的聲譽。他平易近人,對弟子嚴格又和藹,對王林仙的創作有肯定,而更多的是指出改進之處,讓她得益匪淺。大師經常鼓勵她:藝無止境,壺藝創作猶如攀登高峰,要不斷地超越自我。
在藝術探索的道路上,有人滿足於半山腰,有人在中途放棄。她牢記著大師的教誨,在這條藝術之路上努力著,不敢有絲毫懈怠。山頂的光環也許離她尚遠,可她相信,天下無難事,只怕有心人,憑著她對壺藝的執著,在這條充滿樂趣卻又無比艱辛的路上,她會攀登得越來越高。在大師的教導下,她不光學會了技術,也學會了怎樣做人,紫砂讓她懂得了什麼叫滿足,什麼叫幸福。近30年陶藝園地里的磨練和耕耘,共創製“蟠桃系列”、“松竹梅系列”和“梅蘭竹菊系列”等八大系列、八十多個紫砂陶藝精品。上世紀90年代與丈夫蔣志敏先生一同創辦“滿園春陶藝館” 。
她擅長象形、仿生等紫砂陶藝的創作,作品形態逼真、色調自然、精緻細膩。作品在中國美術館展出時頗受好評,得到了業內外人士的肯定,還多次參加國內大型專業博覽會的展評,並屢次獲獎,其中“蟠桃茶具”、“雙子緣”、“東坡古橋”等30多件作品分別獲中國輕工業聯合會、中國工藝美術學會頒發的金獎、銀獎及國內其他獎項;在2010年3月8日宜興市婦女聯合會、陶瓷行業協會開展的“慶百年三八,展巾幗風采”女陶藝家創作新品的活動中,她的作品“十二金釵”獲得了二等獎;她曾經遠赴日本東京、泰國及港澳等地區參加“中國美術展”,進行陶藝表演和交流,因其精湛的紫砂花貨製作技藝被當地的陶藝同仁譽為“花仙子”。
在紫砂藝術探討中,王林仙把繪畫、貼花與壺體有機結合,作品以 “新”、“特”、“精”、“巧”的藝術性和實用性的完美結合,頗受陶藝界及紫砂壺愛好者的好評,各類報刊雜誌、瀋陽電視台、呼和浩特電視台曾多次作專題介紹,並在2008年1月份被評為“全國道德模範”稱號,是中青年中傑出的極具發展潛力的紫砂花貨陶藝家。
藝術解析
“夭夭灼灼花盈樹,棵棵株株果壓枝”,枝頭上滿滿地掛著粉嫩的仙桃,一簇簇的惹人憐愛,靈巧的小猴在樹叢中忽隱忽現。高大的樹上,纏繞著果實纍纍的葡萄藤,樹上的松鼠忙碌的採摘嬉戲。奼紫嫣紅的鮮花不分時節,紛紛綻放,紅梅飄香,菱花舞動,看那竹影婆娑,陣陣暗香浮動,仿佛是來到了傳說中的瑤池仙境。然而這卻是在國家級工藝美術師王林仙的陶坊內,由其精美的紫砂壺堆砌而成的人間仙境。
王林仙的雙手,猶如“花仙子”一般,有著奇妙的技法,一搓紫砂土,經由她的加工,就有了千百種的美妙形態
。她出生在江南陶都,浸潤了水鄉宜興的靈秀之氣。王家有女初長成,便愛上了家鄉古雅可愛的紫砂陶器。尤其是那些身形嬌小的紫砂壺,小小的掌中物,卻包涵了中國千年文化的深厚底蘊,那特有的藝術氣息,讓王林仙魂牽夢縈,她一頭闖進了紫砂的行業。
命運似乎特別眷顧這個痴迷紫砂的姑娘,她初入紫砂界,就有緣遇到了紫砂花器名家倪順生先生,並幸運地成為了其女弟子。恩師循循善誘的教導,讓王林仙不僅學會了紫砂陶的創作技術,也讓她感受到了藝術創作的神奇與魅力。看著一堆泥土在自己的手中慢慢羽化成蝶,變成詩情畫意的各類紫砂壺時,心中充滿了滿足和安慰。
如果說和倪順生先生的結緣是幸運的話,那王林仙成為李昌鴻大師的弟子,則是因為“打動”。她對藝術的真誠和虔誠,打動了李昌鴻大師的愛才之心。對於紫砂藝術深切的熱愛,叫王林仙無法忍受自己創作上的任何瑕疵,她以完美作為目標鞭笞著自己。她每創作一件紫砂壺,就如同孕育一個孩子,傾注自己全部的心血,一點點的打磨,一次次的修改,直至最後在火中涅�而生。正是這種追逐藝術的執著的精神,讓李昌鴻大師感到欣慰和憐惜,欣慰紫砂藝術有如此上進的傳人,憐惜她的付出和辛勞。
也許是自小就在紫砂陶器的氛圍中生活,聰慧的王林仙,對於紫砂壺藝有著過人的天賦,和兩位紫砂名師的長期相處,銘記師父的教誨,感受他們的精神,她對於藝術的創作看得更加深刻,更加通透。她的作品常常有如神來一筆,獨特的視角,新穎的創意,卻直擊人心,看的人心頭一震,尤其是她創作的一把把紫砂花器,在這千嬌百媚的紫砂壺海中,她的作品閃耀著動人的光彩,吸引著人們的腳步。
《春回大地壺》記錄了早春的活力。“天初暖,日初長。好春光。萬匯此時皆得意,競芬芳。筍迸苔錢嫩綠,花偎雪塢濃香。誰把金錢裁剪卻,掛斜陽?”春日的暖風,吹醒了沉睡了許久的生機,沉寂了整個冬季的大地,漸漸忙碌
了起來。壺頂是新鮮的竹筍,從剛剛變軟的泥土中鑽出了身軀,正努力地向上生長。壺把根處,橫出了一跟細枝,貼在壺身,幾朵迎春花在枝頭歡舞,露出了黃色的花蕊,興奮的宣揚著春的信息。幾隻瓢蟲,仿佛感受到了生命的氣息,在壺頂一隻向竹筍爬去,一隻在壺身朝著花兒靠攏。樹枝狀的流和把,迎合渾圓飽滿的壺身的特性,線條圓滑,柔和。春回大地,生機和溫暖又回到了人間,一切都顯得那么的生動,帶著希望與力量展示生命的活力。
當春天漸行漸遠,嬌艷的桃花早就失去了蹤影,枝頭上累累的鮮桃,依舊給夏天的桃園帶來了誘人的芬芳。王林仙將他們剪下,移植到了紫砂壺上,創製了《福壽雙全壺》。大的壽桃為壺身,微微凸起的壺蓋上,一截斷枝連著小巧的嫩桃,邊上散著幾片捲曲的桃葉。將桃乾彎折成三叉的提梁,和壺身粘連,雖然樹枝上疤痕累累,但仍舊粗壯有力,枝頭層層疊疊的樹葉,也因此貼在壺身,在擁擠的桃葉邊,兩個玲瓏剔透的桃子,露出了它們細小的身影,嬌小的它們卻像害羞般,不敢上前,只是呆在樹幹的身邊。壺身的“五福捧壽圖”,為這個紫砂壺增加了傳統文學的氣息。把桃和古代的傳說相結合,以桃寓壽,造型和裝飾相輔相成,壺形和寓意兩者合一,達到文化和藝術融為一體,使紫砂壺蘊含著美好的祝願。
秋是收穫的季節,一把《大金瓜壺》讓人感受到了豐收的喜悅。壺蓋嵌入壺身,兩者渾然一體,組成一個碩大的南瓜,頂部中間的一截果柄,形成了壺鈕。壺把由葉子捲曲做成,壺把由老藤彎成,並在壺身繼續伸展,幾條瓜蔓和摺疊的嫩葉,伸展自如,在一片大的葉子邊緣,停著黑色的瓢蟲,仿佛是在為葉面上的傷洞負責。一幅親切閒適的田園景象,一切都生機盎然,尤其是碩大的南瓜,讓人忘記了耕種的辛苦,只剩下甜蜜的滿足。
寒冷的冬季,凜冽的北風,讓花木凋零,只有松、竹、梅依舊挺立不倒。在紫砂壺《歲寒三友》中,他們相依相存,共同抵禦寒風的侵襲。截取竹筒作為壺身,一段帶著嫩芽的竹節做成了壺嘴;一側的梅枝彎折成壺把,枝頭的點點紅梅貼在壺身;松段臥在壺頂,青翠的松針,紅色的松果,零落的點綴在壺蓋上。在暗紅的壺體上,花的紅,葉的綠,顯得異常靚麗,顏色鮮明的對比,具有強力的藝術感染力,對生命力的堅強讚嘆不已。
“藝海無涯”,乃李昌鴻大師的題字,讓王林仙在紫砂藝術的花園躬耕不輟。路漫漫其修遠兮,她將上下而求索… …