R&B
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作"節奏怨曲"。廣義上， R&B可視為“黑人的流行音樂”，它源於黑人的Blues音樂，是現今西行流行來和搖滾來的基礎，Billboard
雜誌曾介定 R&B為所有黑人音樂，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可見 R&B的
範圍是多么的廣泛。近年黑人音樂圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，並且同時
保存著不少 R&B成分。
HOUSE
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO發展出來的跳舞音樂。這是芝加哥的DJ玩出的音樂,他們將德國電子樂團Kraftwerk的一張唱片和電子鼓(Drum Machine)規律的節奏及黑人藍
調歌聲混音在一起,House就產生啦~一般翻譯為"浩室"舞曲,為電子舞曲最基本的型式,
4/4拍的節奏, 一拍一個鼓聲,配上簡單的鏇律,常有高亢的女聲歌唱. DISCO流行後，一
些DJ將它改變，有心將DISCO變得較為不商業化， BASS和鼓變得更深沈，很多時變成了
純音樂作品，即使有歌唱部分也多數是由跳舞女歌手唱的簡短句子，往往沒有明確歌詞。
漸漸的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群島)、 RAP(說唱)或
JAZZ(爵士)等元素，至八十年代後期， HOUSE衝出地下範圍，成為芝加哥、紐約及倫敦
流行榜的寵兒。
為什麼會叫"House"呢?就是說只要你有簡單的錄音設備,在家裡都做得出這種音樂
~House也是電子樂中 最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是個好例子.而
M-People可說是House代表團體.House舞曲在1986年開始流行後,可說是取代了Disco音樂.
Britpop
Britpop雖有個“ Pop"字，但其實是 Rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“
英式搖滾”，這是英倫樂壇對美國 Grunge潮的一個回應，主要是以樂隊形式出現。不過，
Britpop風格其實十分廣泛，如 Oasis是吉他搖滾樂隊， Blur則Pop很多，而Pulp則接
近Glam Rook及跳舞風格，不過他們都被列作 Britpop。
Trip-Hop
Trip-Hop是英倫／歐洲跳舞音樂的一種，它的名字來源是“ Trip＋ Hip Hop"＝
Trip-Hop"，因為它發源自英國的Bristol,因此最早時稱作"Bristol Hip-Hop".。由於把
把Hip-Hop（其實很多音樂都是架構在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞
的人, 他們多半是用Hip-Hop音樂來跳的.）節奏變慢(有時很慢很慢),加入一些迷幻的味
道,如很陰沉,肥厚的Bass,輕微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取樣,有時可能連唱片
的雜音都會被"故意"取樣進去.所謂“ Trip"，指迷幻，氤氳的藥物「旅程」，所以，
Trip-Hop是種慢板的迷幻的、有 Jazz感覺的、迷糊的、帶點 Hip Hop節奏的 Break
beat音樂。它雖然隸屬跳舞音樂類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂所有的明
確節拍特色相去很遠。
Gangsta Rap
Gangsta Rap是 Rap的一種，以 Rap的內容多與都市罪案有關，充滿暴力、色慾感受，
這是反映現實的一種音樂路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美國興起，音樂Rap中的
強悍尖銳派，在美國大受歡迎，唱片銷路甚高。而不少 Gangsta Rap樂手本身真正“參
與”現實中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說是真正反映現實兼令人觸目驚心
的樂種。
Synth Pop
Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顧名思義， Synth Pop就是“由
Sythesizrs炮製出來的流行樂”，當然除 Synthesizers外還會用上其他電子樂器如電腦
及鼓機等等。 Synth Pop於八十年代初期開始流行，至八十年代中開始沉寂，當年在香
港也曾掀起過一陣熱潮。 Synth Pop的特點是科技感強，有時會頗冰冷，歌曲多是“三
分鐘流行曲” (3-minutes Pop)，很多時 Synth Pop樂手會作入時打扮。
ORCHESTRA
ORCHESTRA就是管弦樂團，它分成四部分： 1弦樂，包括小提琴、大提琴等， 2銅管
樂 3木管樂和 4敲擊樂四組。弦樂組每種樂器有多人演奏 (豎琴除外 )，四組演奏者由
一人統籌兼領導，他就是樂團的指揮。 ORCHESTRA於17世紀出現，到 18世紀因海頓和莫
扎特的作品而清楚地建立模式。 19世紀加入了些新樂器，樂團人數加大。 ORCHESTRA是
西方古典 /正統音樂的正宗。西方流行 /搖滾樂也經常運用 ORCHESTRA的部分或全部團
員協助演出。
CHAMBER POP
CHAMBER POP是指典雅、高貴、精緻的一種流行樂，它有一定的古典音樂感覺。
CHAMBER MUSIC一詞來自古典音樂，中文叫"室內樂"，是種小組弦樂演奏曲式，氣氛高雅。
CHAMBER POP於九十年代興起，是對當時的 LO-FI及 GRUNGE的一種反應，強調優美的鏇
律、精緻的配樂、乾淨的錄音，每每多用弦樂、管樂製造巴洛克時代的音樂感覺。外國
代表樂隊有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，
香港則有黃耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。
民歌 (FOLK）
民歌(FOLK)原本是指每個民族的傳統歌曲，每個民族的先民都有他們自原始 /古代已
有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳
一代的傳下去至今。不過今天我們所說的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌
(FOLK)，所指的是主要以木吉他為伴奏樂器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活
感受的那種歌曲。美國民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可說是最早的民歌唱片
錄音，所以普遍被認定是現代民歌(FOLK)的祖師。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS
繼續推動這類音樂，六十年代越戰，反戰民歌手如 BOB DYLAN,Joan Baez,PETER,PAUL
AND MARY等成為時代的呼聲。後民歌向 POP,ROCK及都市化發展， BOB DYLAN發明了
FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL發展出中產口味的都市 FOLK POP，風行一時。八十年代
SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一種更富現在都市感覺的 URBAN FOLK(城市) /
CONTEMPORARY(當代) FOLK路線。民歌 (FOLK)在英國、香港等樂壇也發展出不同的面貌。
民歌 (FOLK近年較新的發展是與 NEW AGE結合 (如 ENYA)，及與 TRIP HOP結合(如
BETH ORTON)。
BOSSA NOVA
BOSSA NOVA是種帶 JAZZ味道的巴西音樂， 1950年代作曲家 Antonio Carlos Jobim將
巴西音樂節奏與美國西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、輕鬆、懶洋洋、浪漫乃特
色。每兩個 BAR的第 1,4,7,11,14拍為重拍。歌手 JOAO GILBERTO的純厚歌聲是 JOBIM
音樂的出色拍檔， 50年代中期傳入美國後大受歡迎，其他著名 BOSSA NOVA樂手有
CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 Astrud Gilberto等，最著名的歌曲為 "THE GIRLFROM
IPANEMA"。 OSSA NOVA於 60年代最流行，其餘年代亦不斷有捧場者。
CLASSICAL POP
CLASSICAL POP是指帶古典響樂味道的流行曲，多用弦樂伴奏的歌曲都可列入此類，例
如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。澳洲樂隊 crowded house的一些作品也可列入
此類。如果說 CLASSIC POP，則是指經典的流行曲。
ACAPPELLA
ACAPPELLA是指沒有樂器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 ACAPPELLA，不過今天
我們說 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂器伴奏都由人聲唱出。
ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即純音樂樂曲，任何類型的歌曲都可以以
ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港
ACAPPELLA樂隊有姬聲雅士等。
WORLD MUSIC
WORLD MUSIC是西方角度觀點的辭彙，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音樂，通
常指發展中地區或落後地區的傳統音樂，例如非洲及南亞洲地區的音樂，有些地區如拉
丁美洲的音樂，則能普及到自成一種類型。今天大家說的 WORLD MUSIC通常是指與西方
音樂混和了風格的、改良了的傳統地區音樂。非洲的 KING SUNNY ADE，東歐的DON
BYRON，中國的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂迷較熟悉的
WORLD MUSIC樂手。
DREAM-POP
DREAM-POP是種“夢”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠SYNTHESIZERS（電子
合成器）造成，加了ECHO效果的電吉他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'breathy'即
呼吸聲重，歌詞也往往有夢般的詩意色彩。代表樂隊有 COCTEAU WINS， Lisa Germano，
ST.ETIENNE， This Mortal Coil， MY BLOODY VALENTINE， Mazzy Star和 DEAD CAN
DANCE等。中文歌手以王菲為首，代表作有 "迷路 "、 "DI-DA"等。
NEW AGE
NEW AGE是種寧靜、安逸、閒息的音樂，純音樂作品占的比重較多，有歌唱的占較少。
NEW AGE可以是純 ACOUSTIC(即以傳統自發聲樂器演奏)的，也可以是很電子化的，重點
是營造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺，洗滌聽者的心靈，令人心平氣和。 NEW
AGE很多時與音樂治療有關，不少NEW AGE音樂說可以治病，也有不少與打坐冥想有關，
這與 NEW AGE思潮哲學有莫大關係。 NEW AGE音樂通常被目為頗為中產階級的音樂，
WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表樂手有 ENYA， GEORGE
WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
Electrophonic Music
何謂Electrophonic Music(電子音樂)?隨著時代的演進,音樂家有了更多製作音樂的方
法.所謂電子音樂,就是以電子合成器,音樂軟體,電腦等所產生的電子聲響來製作音樂.電
子音樂範圍廣泛,生活周遭常常能聽到,在電影配樂,廣告配樂,甚至某些國語流行歌中都
有用到,不過以電子舞曲為最.很多人認為電子樂是一種冷冰冰,沒有感情的音樂.其實電
子樂也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多種元素而充滿情感的。
Techno
Technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用電腦,合成器合成,做出一些特殊音效,這種
音樂常常是許多音效組合起來的. Techno的節拍也是4/4拍,但速度較House快,且聽起來
具重複性,較強硬,較機械化,所以某些人稱Techno為"工業噪音",但某些還是會注重鏇律
的. Techno起源於美國底特律,有三名DJ: Derrick May,KevinSaunderson Juan
Atkins嘗試將電子樂與黑人音樂結合,而產生了Detroit Techno. Detroit Techno通常較
平緩, 不像一般的Techno那樣強勁,可說是現代Techno的起源.
Ambient
聽起來起伏不大,但其實一直在做改變,像是長時間的音效, 或是漸進式的音樂編排等
等,常會營造出有層次的空間感,所以被稱為"情境音樂", 且常對於生活周遭的聲音做取
樣,如人聲,汽車聲,甚至是其他音樂的鏇律...等等.為70年代的Brian Eno所創,是一種很
"高深"的電子音樂.後來Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient Techno...等等,
相信大家從字面上就能了解,其實在很多種音樂中都會有Ambient的影子,甚至某些古典樂
中 也有Ambient的味道.
Trance
迷幻舞曲,由Techno演變而來,聽了會讓你有"出神"的感覺,但還是保有舞曲的律動 ,很
注重Bass的表現 ,某些聽了會有"催眠"的效果.拍子也是以4/4拍為主.不過我也有聽過用
Breakbeat的(下面會介紹), 如Sven Vath的專輯Fusion.
Psychedelic Trance
又名Goa Trance,發源於印度的一個小島上.Goa即為這小島的名字. ,鏇律常帶有印度
風味.這類Trance的特徵,就是很重視鏇律,音符之間的細微變化,且常有重疊的鏇律,和高
亢的TB-303聲音出現.有點Ambient的味道.
Break beat
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么規律,而是以破碎的節拍呈現,像是切分拍.
如在兩拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一個總稱而已,有很多種音樂都屬
Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一種
Brit-Hop
把黑人Hip-Hop的節奏加快鼓聲加重,配合些許電吉他,Bass,有搖滾樂的味道, 如The
Chemical Brothers的曲風即是.
Big-Beat
"大節拍",把Brit-Hop變得更快,節奏更重,更有搖滾的味道,可說是將Brit-Hop改良後,
更成熟的一種曲風,你可以想像一下又重又碎,又有點快的節拍是什麼樣子.如The
Prodigy,the Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角什麼是
Drum'n'Bass?對某些人來說,Drum'n'Bass的音樂可能很煩,因為Drum'n'Bass很注重在節
奏上玩花樣,還有Bass的表現, 像是很快很快,複雜的碎拍,以及運用各種不同的電子鼓,
或是取樣而來的鼓聲.因此Drum'n'Bass也是Breakbeat的一種.4Hero為Drum'n'Bass的知
名樂團.
Jungle
Jungle就是Drum'n'Bass的前身.Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且節拍更為復
雜,比較強悍,有時會搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass會融合一些Jazz,Soul等元素,聽起來
比較柔(當然這是和Jungle比起來~).連"搖滾變色龍" David Bowie現在都搞起Jungle了
什麼是Electro?早在70年代末,80年代初,那時還沒有House,Techno...這類玩意兒,電子
音樂也較不盛行,只有Electro這類電子音樂而已. Electro可說是純粹以電子合成器
(Synthesizer,長得有點像Keyboard)來發聲的音樂,通常蠻輕柔的,且常使用Roland公司
的鼓機(Drum Machine)TR-808來發鼓聲.德國的Kraftwerk樂團可算是代表. 現在的
Electro音色比以前明亮,透明許多.後來一些DJ利用Electro變形成了一種Hip-Hop樂,被
稱作Old School.現在的Fatboy Slim(流線胖小子)也融合了一些Electro和Old School在
音樂中.
Dub
Dub可說是將歌聲抽離只剩下音樂的Reggae(瑞格，也有稱之為雷鬼,一種很有節拍性 ,
唱腔特別的南美黑人音樂).而將Dub運用在電子樂上,則是將部份歌聲抽離,將Bass和鼓
聲加重,並且加入大量的Echo(回音)等效果.這種技術常在現場表演時,將歌曲重新混音
(Remix)呈現.像Massive Attack 的專輯Protection便由Mad Professor從Trip-Hop音樂
混音成了Dub版本.
Chill Out
這只是一種統稱而已.在舞池旁邊,常會有一個區域,或是小房間,裡頭會放一些較緩和,
較平靜的音樂,讓舞客跳完舞后緩和情緒,休息一下,以放Ambient音樂為主,所以會叫
"Chill Out"(冷卻)就是這個緣故.The Orb可說是Chill Out音樂大師.
Minimalism
這被翻譯成"極小派樂風",在Ambient和Techno的音樂中常聽的到.帶有Minimalism的
曲子有著重複性的鏇律,還有一種特別的律動 ,感覺上像一種特別的頻率一樣讓你聽了
會有被催眠的感覺.Jeff Mills的作品就屬於Minimal Detroit-Techno,帶有相當的迷幻
色彩.)
