簡介
民瓷是針對官窯“細貨”而言。它是“粗貨”，產量多、成本便宜，是用於廣大民眾的民生器皿。瓷繪是指在陶瓷器皿上描繪各種花果蟲魚、飛禽走獸、山川林木、樓亭人物以及裝飾圖紋。民瓷繪畫又與官窯的瓷繪風格不同。官瓷繪畫細緻華麗，工藝性極強，以用工的多少及描繪的精巧為價值，不免滯板拘謹；民瓷繪畫則奔放樸質，豪宕不羈，既有文人畫的飄逸風度又具民間藝術的率真情趣，顯得氣韻生動、生機盎然。
民間瓷繪藝人視瓷胎猶如紙絹，釉料仿佛水墨，由於大量繪製，手法熟練，貌似粗糙，實際達到隨意揮寫，落筆生輝的境界。加上入窯經火的高溫燒制，釉色變化奇特，產生的特殊效果頗似宣紙上文人的寫意筆墨，因而有的學者就以此考證文人寫意畫是從民瓷繪畫獲得啟發而成的。何況從湖南銅官窯出土的唐代寫意瓷繪器皿來看，蘇東坡、文仝提倡的文人畫要比它晚一個朝代。
青花魚盤
民瓷繪畫一般指在陶瓷器皿上用簡單的釉色勾畫的造型，以青花、鐵鏽花等最為普遍。瓷繪的題材包括山水、人物、花卉、鳥獸、魚蟲，可見傳統的民間美術造型觀念，都在民間瓷繪藝術中獲得了充分的表現。盆、罐、瓶、壺、碗、碟、盤都是瓷繪點綴的天地。而其中以魚紋裝飾的盤碟最為普遍，全國東、西、南、北各地的民間瓷窯作坊都有魚紋盤、碟、碗、盆產品。陶瓷盤中繪一條魚，不只在諧音上有“富餘”的寓意；一條或幾條魚布滿盤子，在視覺上更顯得分外充實。長期以來將有魚紋的瓷繪盤狀陶瓷器稱為“魚盤”，有些魚盤更配上蓮花，就加上了“連年有餘”的意念了。
魚在民瓷繪畫中的涵義，到了當代淡化到只剩下全民都能接受的“富餘”之意。當代民間瓷繪中的魚或蓮，主要是“連（蓮）年有餘（魚）”的象徵含意，這種解釋是由魚盤的實用地位而衍生出的。中國百分之九十以上的貧苦百姓生活中最大的欲望，首先是吃食。食是生命的首要條件，“民以食為天”自古以來已成為天經地義的了。與飲食相關聯的是財富，錢糧的富餘是人人一生中首要的追求，魚在民瓷中的分量也就可想而知了。
江西的雙魚造型，山西魚、錢圖案化構成以及寫意鯉魚盤，陝西澄城稚拙的魚蓮盤等，匯成了中華民族民間青花魚盤系列。它屬於本土文化，特別是在民間美術的統一審美範圍內，那寫意的藍白色瓷繪藝術，與民間藍印花土布的藍白裝飾花紋藝術，正和諧地呼應著。
澄城的民瓷
陝西最著名的陶瓷窯廠是銅川的耀州窯，即所謂的“十里窯場”。因為與民生密切相聯，每個省都有不少小規模陶瓷窯群。澄城瓷在陝西省雖然比不上銅川，也算名列前茅了。
澄城的陶瓷主要是青花瓷，其產品典型的面向民間，風格特別的稚朴。這不只從陶釉質地可以看出來，更能從器皿上的瓷繪觀察得到。澄城的魚盤大都配有蓮花，即取“魚戲蓮”和“蓮（連）年有魚（余）”之意。魚的造型尖頭大肚，與山東魚盤截然兩種趣味，鄉土味更足。澄城瓷繪上的山水、人物、風景，顯然都出自當地民間工匠之手，保存著更多的民間氣質，笨拙、泥土氣，像老太太畫的。
澄城瓷繪的行筆已很熟練，可貴的是毫不受官窯細貨的影響，我行我素地走著面向本地庶民百姓家庭之路，造型笨拙得可愛，理直氣壯地豎起自己的一面旗幟，真是難能可貴。
寧夏陶瓷繪畫
我們在寧夏同心縣和固原縣的文化館和文物局內，見到一些當地明清時期的鐵鏽花民瓷。那陶瓷器皿上勾畫的數筆寫意花紋，豪邁奔放；似花似字，十分抽象。那大寫意的墨色筆觸，飛舞在白釉塗底的器皿上，給人特殊的美感，而且形成一個地區系列產品的風格。
歷史發展
一般說，中國民間美術的樣式龐雜，大多造型是用工整手法，小部分有寫意成分，如木玩具和泥玩具上那象徵性的勾幾筆或點染數筆。但是那尚未形成一種表現手法的規範，只有民瓷繪畫的出現，那青花釉和鐵鏽花及其他釉色的寫意造型，才使中國傳統民間美術中的抽象寫意表現手法形成定格的造型技法。正如我國的書法藝術，有真楷，行書，也有草書和狂草等表現手法。
寫意的瓷繪手法是在熟練、簡化的過程中形成的，是一種由速度派生出來的藝術，有獨特的效果和境界。在已出土的唐代湖南銅官窯陶瓷器皿上,寫意手法的表現已出現了：後來主要在民間陶瓷中發揮著。因為宮廷官府追求的瓷繪太重視精雕細描，好像欲維持一種尊嚴，不僅是歌功頌德的虔誠表現，也是一種功利價值的體現，因此使部分瓷繪顯得死板僵化而無生氣,民間瓷繪卻表現了大膽自由、毫無拘束的粗獷境界。正是這個原因使民瓷繪畫在藝術上獨占優勢，高出一籌。全國各地的民瓷繪畫如果能匯集一起，那將展現百花爭艷的局面。寧夏地區的鐵鏽大寫意瓷繪在其中也決不遜色。
