內容簡介
該教程將中華民族聲樂藝術置於中華民族的歷史事實和現代化的語境中,既注重探討各民族聲樂藝術作為現實生活中文化的流動性形態,也強調對作為靜態歷史積累的整理性概括。不僅符合中華民族聲樂的實際特點,也反映出少數民族聲樂的特徵。論題觸及歷史,也包含當代;涉及中國漢族和少數民族聲樂的形成、發展與特定的自然環境、社會歷史之間的聯繫;也涉及新的社會人文環境對傳統演唱生態格局的影響;論述了中國的民族聲樂及其教育在21世紀全球化進程中將遇到的問題和挑戰等,是一部致力於整體性研究的聲樂理論教程論著。
“居高聲自遠,非是藉秋風”,作者指出了中華民族聲樂藝術的出發點和立足點,只有“繼承傳統,立足本土,融合互補,開拓創新”,才是新世紀中華民族聲樂藝術發展之路。
“蓋文章經國之大業,不朽之盛事。”這部論著雖無此偉大之功用,然而,對中華民族聲樂理論建設、聲樂表演與教育,對繁榮社會主義文藝,以及對中華民族的音樂文化建設,功莫大
焉!
本書目錄
序 民族聲樂藝術的新視野
第一章 民族聲樂導論
第一節 民族
第二節 民族聲樂
第三節 民族聲樂的文化內涵
第二章 民族聲樂的屬性
第一節 民族性與地域性
第二節 時代性與民眾性
第三節 社會性與開放性
第四節 繼承性與創新性
第五節 民間性與專業性
第六節 多元性與一體性
第七節 主體性與借鑑性
第三章 民族聲樂的歷史總述
第一節 歐洲聲樂藝術
第二節 中國民族聲樂藝術
第三節 少數民族聲樂藝術
第四節 “原生態”民歌
第五節 民間歌手
第四章 民族聲樂的藝術特徵
第一節 民族聲樂的詩情美
第二節 民族聲樂的旋律美
第三節 民族聲樂的聲腔美
第四節 民族聲樂的韻味美
第五節 民族聲樂的色彩美
第六節 民族聲樂的潤腔美
第七節 民族聲樂演唱的美學標準
第五章 民族聲樂的體裁與形式
第一節 民族聲樂的體裁
第二節 民族聲樂的形式
第三節 民族聲樂體裁形式的歷史性與時代性
第六章 民族聲樂創作
第七章 民族聲樂表演
第八章 民族聲樂教育
第九章 民族聲樂賽事活動
第十章 民族聲樂理論研究
附錄
後記