內容提要
本書以一般性歌曲、藝術歌曲和通俗歌曲為主要研究對象,適宜於開始進行歌曲寫作並熟練掌握五線譜,以及有初步和聲知識的讀者閱讀。本書分為上、下篇。上篇是從拿到歌詞以後,如何一步步寫下去,亦即沿著結構如何一句一句、一段一段延展下去作為主線的。因而結構安排、曲調和歌詞的結合以及一般性的歌曲寫作技巧是上篇的主要內容。下篇則是對寫作的一些技術性內容以及有關歌曲的體裁進行闡述。
還應當說明,本書既然是一本自學教程,故在前面基礎單元和一些常用歌曲結構(如一段體、兩段體、三段體和多段體)均有供讀者試筆的習題。前面幾章還有習題解答提示。所謂習題,是從實踐的角度,讓讀者更好地掌握書中的內容;所謂解答提示,也僅僅是說明習題寫作的一種可能性而已。著者相信讀者們對這些習題所做的作業水平將超過這些解答提示,當會是合乎規律的。
此外,著者認為要提高歌曲寫作能力,還必須提醒幾點。
目錄
前言
上篇
第一章歌曲寫作的整體構思
1.什麼是整體構思
2.同一首歌詞的不同整體構思
第二章主題樂句的寫作
1.節奏的安排
2.調式的安排
3.旋律的構成
4.句法的安排
5.臨摹歌曲主題句
第三章旋律發展手法
1.原樣重複
2.重複變化
3.模進
4.節奏重複
5.自由延伸
6.旋律進行幅度的擴大和收縮
7.承接發展
第四章樂段結構歌曲的寫作(上)
1.起、承、轉、合的方正四句樂段
2.四句樂段的擴充和補充
3.兩大句樂段
第五章樂段結構歌曲的寫作(中)
1.詞曲結構不同步的樂段(之一)——重複歌詞
2.詞曲結構不同步的樂段(之二)——加進襯詞
3.詞曲結構不同步的樂段(之三)——詞多曲少
4.詞曲結構不同步的樂段(之四)——詞少曲多
第六章樂段結構歌曲的寫作(下)
1.兩句樂段
2.兩句(四句)樂段的重複、變化
3.五句樂段
4.六句樂段
5.多句樂段
第七章兩段體歌曲寫作
1.兩樂段之間的對比類型
2.再現與不再現的兩段體
3.分節歌、通譜歌和副歌
4.兩樂段之間的音區、節奏和主題對比
……
第八章三段體歌曲寫作
第九章多段體歌曲寫作和歌曲結構布局
第十章固定音調、固定節奏的貫串和音調引用
第十一章前奏(引子)、音奏、後奏(尾聲)
下篇
第十二章曲調與聲調
第十三章裝飾變音、色彩變音、離調、特性調式變音和轉調
第十四章拖腔、重複歌詞、襯詞
第十五章歌曲的常見體裁
第十六章藝術歌曲特徵
第十七章通俗歌曲特徵
附錄一聲部音色音域和定調演唱形式演唱風格
附錄二歌曲題頭的版面樣式
附錄三部分習題解答提示
後記