晚唐詩派
晚唐詩派標榜學晚唐詩的近代詩派。領袖人物為樊增祥、易順鼎。他們著重學習晚唐詩人李商隱、溫庭筠、韓偓，從韓偓“香奩體”入手，好作艷體詩，追求對仗工巧，隸事精切，詞采富艷，詩風典贍華靡，工整綿麗。樊增祥自稱“性耽綺語”，“學詩自香奩體入”。學詩之初，“積詩千數百首，大半小倉（袁枚）、甌北（趙翼）體，其餘皆香奩體也”。又說“三十以前，頗嗜溫、李，下逮西崑，即《疑雨集》、《香草箋》，亦所不薄”（《樊山全集》續集第26卷）。易順鼎詩以“近於溫李者居多”，“以學晚唐者為最佳”。近體詩“惟以裁對鮮新工整為主”，晚年“益縱情於舞榭歌場”，詩“多冶遊之作”（陳衍《石遺室詩話》）。屬於這一派的主要詩人還有三多、李希聖、曹元忠等。
三多，字六橋，又署鹿樵、可園。滿人。曾官綏遠、奉天都統，杭州、庫倫駐防大臣。為樊增祥詩弟子，工於隸事，極似樊。所不同者，詩多邊地莽蒼之氣，善以滿蒙方言入詩。有《可園詩鈔》。李希聖（1864～1905），字亦元。湖南湘鄉人。光緒十八年（1892）進士，官刑部主事。詩大多為七律，專學李商隱。有《雁影齋詩存》。曹元忠，字君直。江蘇吳縣人。光緒二十年（1894）舉人，曾官內閣中書。詩亦專學李商隱，其工妙不下李希聖詩，有《北游小草》。
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唐詩派別
山水田園詩派
代表人物王維、孟浩然、盧綸、李益 特點：題材多青山白雲、幽人隱士；風格多恬靜雅淡，富於陰柔之美；形式多五言、五絕、五律、五古。代表作：王維：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日憶山東兄弟》 孟浩然：《過故人莊》
邊塞詩派
代表人物 高適、岑參、盧綸、李益。 特點：描寫戰爭與戰場，表現保家衛國的英勇精神，或描寫雄渾壯美的邊塞風光，奇異的風土人情，又或描寫戰爭的殘酷，軍中的黑暗，征戍的艱辛，表達民族和睦的嚮往與情懷。 代表作：高適：《別董大》 岑參：《白雪歌送武判官歸京》。
浪漫詩派
代表人物李白。 特點：以抒發個人情懷為中心，詠唱對自由人生個人價值的渴望與追求。詩詞自由、奔放、順暢、想像豐富、氣勢宏大。語言主張自然，反對雕琢。 代表作：李白：《月下獨酌》、《夢遊天姥吟留別》、《蜀道難》。
現實詩派
代表人物 杜甫。 特點：詩歌藝術風格沉鬱頓挫，多表現憂時傷世，悲天憫人的情懷。自中唐到宋代以來都繼承了杜甫的寫實風格. 代表作：《三吏》、《三別》、《兵車行》。
這是唐詩繁榮的準備時期，重要詩人有被稱為“初唐四傑”的王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王，此外還有陳子昂、沈佺期、宋之問等。唐代建國初的詩歌仍沿著南朝詩歌的慣性發展，柔靡纖弱，毫無生氣。“四傑”的出現開始轉變了這種風氣。他們才氣橫溢，不滿現狀，通過自己的詩作抒發憤激不平之情和壯烈的懷抱，拓寬了詩歌題材。如楊炯的《從軍行》：
“烽火照西京，心中自不平……寧為百夫長，勝作一書生。”
這種激揚豪邁的格調，為唐初詩壇吹進一股新風。詩中表現了青年人不甘寂寞，想投筆從戎，到邊疆建功立業的熱望。寧可做個低級軍官（百夫長），也不想作書生老死窗下。繼“四傑”而起的是陳子昂，他從理論上對南朝以來衰弱的詩風提出批評，認為這類詩專門玩弄華麗的辭藻，內容空虛，拋棄了《詩經》重視思想性的傳統。對此他耿耿於心，提倡學習“漢魏風骨”，恢復建安時代的詩風。他的38首《感遇》詩實踐了自己的主張，影響很大。他的《登幽州台歌》：“前不見古人，後不見來者；念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”蒼涼遼闊，哀而不傷，被認為是懷古詩的絕唱。韓愈曾說：“國朝盛文章，子昂始高蹈”，評價了他在唐詩發展中的重要作用。沈佺期、宋之問的貢獻主要在詩歌格律方面。他們總結了“永明體”以來詩人們探索詩歌格律的成果，以自己的詩作，促進“近體詩”最後定型。
鑑賞唐詩，首先要對“近體詩”和“古體詩”的分別有個概要的了解，掌握它們各自的特點，就能更好地領略其妙處。
古體詩
古體詩，又稱古詩或古風。這個概念和通常說的“古代詩歌”不同，是專用名詞，專指唐代以前流行並在唐代繼續流行的一種詩體，和唐代形成的近體詩相對存在。古體詩的特點是：每篇句數不限，每句字數不限，可押韻也可不押韻，押韻也可換韻，句與句間沒有平仄對應和用詞對仗的要求。一句話，古體詩格律上比較自由，同近體詩在格律上有極嚴格的要求不同。古體詩分兩大類：五言古詩和七言古詩（或簡稱五古和七古）。此外還有句式長短不齊的古詩，一般歸入七古。有的古體詩句數、字數和律詩相同，但用韻、平仄和對仗都不同於律詩的要求，所以仍是古詩。上文講到的《古詩十九首》及陶淵明等人的詩都是古詩。
近體詩
近體詩，又叫今體詩（“近”和“今”都是就唐代而言的），講求嚴格的格律。近體詩有四項基本要求：一是句數、字數有規定；二是按規定的韻部押韻；三是上句和下句各字之間要求平仄對立和相粘；四是規定某些句子之間用詞要對仗，即名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞等。
近體詩分兩大類：⑴律詩，由八句組成，五字句的稱五言律詩，七字句的稱七言律詩。⑵絕句，由四句組成，五字句的稱五言絕句，七字句的稱七言絕句。下面我們分別舉例說明。如大家熟悉的王之渙的《登鸛雀樓》：
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
這是五言絕句，它必須是四句20字。其次它必須依照用韻要選一個韻部的字作韻腳①，這首詩的“流”、“樓”兩字就屬“十一尤”韻。再次，它用的字必須合乎規定的平仄格式，這樣讀起來才抑揚間錯，和諧動聽。這首詩的平仄格式是：
平仄平平仄，平平仄仄平。
仄平平仄仄，仄仄仄平平。
用·標出來的字可平可仄，其餘的字不能變通。平——指的是古代漢語中的平聲字；仄——指的是古代漢語中的上聲、去聲、入聲字。按現代漢語說，陰平（第一聲）、陽平（第二聲）字屬平；上聲（第三聲）、去聲（第四聲）字屬仄。絕句詩上下句之間可以對仗，也可以不對仗。這首絕句全首對仗，後兩句“欲窮”對“更上”，“千里”對“一層”，“目”對“樓”。
我們舉《登鸛雀樓》這首詩來說明近體詩最基本的格律要求，此外五言絕句還有三種平仄格式，共四種格式。七言絕句、五言律詩、七言律詩也都各有四種平仄格式。關於近體詩的平仄格式，只舉上例作些提示，不再詳細介紹了。如果不想創作這類詩，只是鑑賞前人作品，那么關於格律的要求知道得粗略些，也是無妨的。
七言絕句，我們舉孟浩然的《送杜十四之江南》來看：
荊吳相接水為鄉，君去春江正淼茫。
日暮孤帆泊何處? 天涯一望斷人腸。
表達了送別友人遠行時留戀悵惘的感情。全詩四句，28個字，押的是“七陽”韻，平仄按規則。因絕句允許不對仗，這首詩就沒有對仗。
五言律詩，我們看戴叔倫的《除夜宿石頭驛》：
旅館誰相問?寒燈獨可親。
一年將盡夜，萬里未歸人。
寥落悲前事，支離笑此身。
愁顏與衰鬢，明日又逢春。
這是除夕之夜晚遠離家鄉親人獨宿逆旅感慨自身遭際的詩。全詩八句，40個字，押“十一真”韻，平仄合規則。律詩的一二句稱“首聯”，三四句稱“頷聯”，五六句稱“頸聯”，七八句稱“尾聯”。律詩的頷聯和頸聯必須對仗。如這首的頷聯“一年”對“萬里”，“將盡”對“未歸”，“夜”對“人”；頸聯“寥落”對“支離”，“悲”對“笑”，“前事”對“此身”。
七言律詩，我們看柳宗元的《別舍弟宗一》：
寥落殘魂倍黯然，霜垂別淚越江邊。
一身去國六千里，萬死投荒十二年。
桂嶺瘴來雲似墨，洞庭春盡水如天。
欲知此後相思夢，長再荊門郢樹煙。
這是柳宗元被貶到蠻荒的柳州，送別堂弟柳宗一去江陵時寫的詩，情緒極度感傷悲憤。全詩八句，56個字，用的是“一先”韻，平仄合規則，頷聯和頸聯對仗工整。七言律詩第一句多用韻，也可不用韻，這首用韻。
律詩中還有一種“排律”（延長），即把律詩延長至10句以上乃至百句，除首、尾兩聯外，中間所有出句與對句全要對仗。排律通常為五言。
唐代詩歌的樣式，在初唐時期已經齊備，到盛唐時期就出現了詩歌創作的高峰！
