基本介紹
【名稱】明呂紀桂菊山禽圖軸
【類別】中國古畫
【年代】明代
【文物原屬】故宮舊藏
【文物現狀】現藏台北故宮博物院
詳細闡述
作品賞析圖軸，絹本，設色，縱：192cm，橫：107cm。
此圖為工筆重彩花鳥與寫意樹石相結合的作品。所繪主體花鳥：綬帶鳥、八哥、桂花、秋菊，均屬於祥瑞、珍貴之物，寓有富貴長壽和君子節操含意，內容明顯地反映了皇家的藝術和審美旨趣。
畫面的物象既真實地展現了生物的自然本性，也形象地表達了內涵的寓意。桂樹幹粗葉茂，枝頭繁花如錦，黃色金桂似散出陣陣幽香；石畔數叢菊花，紅、黃、粉、白，色彩斑斕，競相鬥艷；枝頭八哥相對鳴叫，突出了其善鳴秉性；綬帶鳥身姿優美，深藍色羽毛分外奪目。花鳥絢麗的色澤和生動的情致，營造出喜慶、歡悅的氣氛和吉祥、華美的意趣。
此圖畫法工整鮮麗，繼承了“黃家富貴”的宮廷“院體”花鳥傳統。同時，工筆重彩的花鳥與粗筆水墨的樹石相間，也反映了呂紀兼工帶寫的成熟花鳥畫風格。
呂紀，（1477～？）明代畫家，字廷振，號樂愚，鄞縣（今浙江省寧波市）人。以花鳥畫著稱，初學邊景昭工筆法，亦受林良水墨法影響，後臨仿唐宋諸家名跡，遂自成一體，獨步當代。其花鳥畫風呈兩種面貌，一作工筆重彩，精工富麗，多繪鳳鶴、孔雀、鴛鴦之類，輔以樹木坡石、灘渚流泉背景，既具法度，又富生氣。另一類為水墨寫意畫，粗筆揮灑，簡練奔放，接近林良的風格。他亦兼善人物、山水，宗法南宋馬遠、夏圭畫法。他的花鳥畫風在當時宮廷內外影響甚大，繼承者不乏其人。
明弘治年間，入值仁智殿，官至錦衛指揮使，是明代與邊景昭、林良齊名的院體花鳥畫代表畫家。其繪畫風格可分為兩大類，一類是以水墨為主略淡彩，用筆較為豪縱，另一類則是設色濃麗，用和工致，具有富麗的宮廷裝飾趣味。呂紀由水墨淡色畫轉為工筆重設色畫，更直接的原因是為了適應不同皇帝的不同口味，具體說來就是弘治皇帝朱�樘的欣賞口味不同於他的父輩成化皇帝朱見深，從而造成了呂紀多畫鳳凰、雉雞、仙鶴、孔雀、鴛鴦之類，雜以花木草石，具有生氣。工筆著色與水墨寫意能，並善於將兩體結合。呂紀初學唐宋各家和同時代的邊景昭，後形成自己的風格。他的花鳥設色鮮艷，生氣奕奕，被稱為明代花鳥畫第一家。據說呂紀在畫作上常用寓意手法對皇帝勸諫，皇帝知其用心，曾說：“工執藝事以，諫呂紀有之。”其代表作品有《新春雙雉圖》、《桂花山禽圖》、《殘荷鷹鷺圖》、《秋鷺芙蓉圖》等。
