作者簡介
孫惠柱，1969年下鄉，1977年考上大學，1981年上海戲劇學院碩士， 1990年紐約大學博士。曾在北美四所大學教授世界戲劇及劇作、表演、人類表演學十年，任博士生導師和導演，1999年回國。現任上海戲劇學院教授、副院長，聯合國科教文組織國際劇協戲劇院校亞太局主任，《戲劇藝術》主編，紐約《戲劇評論》特約編輯，英國《戲劇及其表演研究》顧問編委。劇作有《中國夢》、《掛在牆上的老B》、《明日就要出山》、《神仙與好人》、越劇《心比天高》、京劇《望著厄蒂》等，曾在中、美、日、新加坡、挪威等國演出。近著有《第四堵牆——戲劇的結構與解構》、《誰的蝴蝶夫人：戲劇衝突與文明衝突》等；一百三十餘篇中英文論文發表於中國、美國、加拿大、英國、新加坡等。
內容簡介
《摹仿什麼?表現什麼?》講述了：西方藝術和美學重摹仿、中國藝術和美學重表現的傳統理論並不準確。亞里斯多德摹仿說的對象是生活，柏拉圖摹仿說的原點則是理念。藝術史上理念先行的創作無數，也有不少一流作品，證實了柏拉圖對一種創作方法的天才猜測。中國藝術表現的對象亦應分而析之，主體、客體和形式都可能是重點。以中西文化中的戲劇這一綜合藝術為座標，可以看到摹仿和表現這兩個概念的重疊和多義性。
目錄
第一輯 美學篇
從戲劇形態看西方審美觀的演進
三大戲劇體系審美理想新探
三大戲劇體系審美價值的動態考察
現代戲劇的三大體系與面具
摹仿與表現：表演的四種方法
接受與創造：導演的闡釋學
宣洩與淨化：羅馬角斗場的啟示
批判與理想：文學的生態平衡
第二輯 戲劇篇
盛大的節日，集體的思辨——希臘戲劇的啟示
莎士比亞：我們的同時代人
阿瑟·密勒：充滿悖論的戲劇大師
“細菌”和“營養品”——論喜劇
喜劇的新路
快樂戲劇VS沉重戲劇
白領戲劇的得與失
百年話劇與時尚
話劇百年話先鋒
上海的跨文化戲劇
從反映生活到變成生活：三十年話劇範式的轉型
中西戲劇文化的碰撞與交流
第三輯 文化篇
兒童戲劇與都市文化
草根文化的意義
社區文化與城市生活質量
文化金字塔的中端建設
公共空間的美術
城市建設中的“洋相”
世界上最大的雕塑
草根藝術和創意產業
大都市的公共文化布局：紐約與上海的比較
第四輯 教育篇
平民教育中的戲劇實驗及其現實意義
戲劇在教育中的地位與作用
高等戲劇教育的兩種模式及其前景
文學如何教育？
大學是社會的創意孵化器
創意產業之創意何來？
