國際吹制玻璃領域的工藝大師
戴爾.奇胡利,使美國玻璃工作室運動發生了根本性的改變,並且把自己喜歡獨處的工作環境拓展到了一個有協作精神和勞動分工的團體,為此,一直受到人們的稱讚。他的貢獻超越了國界,無論是在玻璃工作室運動,還是在整個玻璃加工領域,他的成就均影響了同時代的玻璃藝術。他帶領的創作小組帶來了複雜雕塑藝術的全面發展,給世人以美的享受,使他成為吹制玻璃領域的領導者。戴爾 奇胡利並不局限於對小範圍珍貴物品的創作,而是自由的在整個雕塑王國中遨遊。事實上,從二十世紀末至今,他開創的套用於環境藝術創作的吹制玻璃工藝,一直在世界範圍內享有盛譽。發展經歷
戴爾.奇胡利在創作林林總總藝術品的同時,注重研究材料的透明性。當他發現玻璃作為創作介質具有其它任何材料所無法比擬的特點時,廣泛地涉入玻璃行業。早在1965年,作為一個室內設計和建築學專業的學生,他已經為吹制玻璃的技藝所著迷。他考入威斯康辛大學的第一玻璃工程研究所,是由玻璃運動創始人哈維K·利特萊頓建立的專業玻璃研究機構。他拿到雕塑學位後,在羅德島設計學校繼續研究陶器工藝,隨後建立了著名的玻璃工作室,成為一代藝術大師。受當初人文科學界限模糊的教育環境的影響,早在1967年,奇胡利就用氖、氬來吹制玻璃,創作出一種房子大小的、獨立的、像植物一樣的組裝陳設品。1971年,他進入堪稱國際玻璃中心的華盛頓的皮爾切克玻璃學校。在這裡,他引導玻璃製作向藝術性方向發展。從1971年到1989年,他一直擔任該校的第一藝術指導。在他的指導下,皮爾切克成了具有不同背景的國際著名藝術家的聚集地。戴爾 奇胡利工作室,已成為藝術家、收藏家及博物館專業人士關注、嚮往的地方。全世界越來越多的人認識到奇胡利作品的非凡魅力,這也讓奇胡利能夠把自己的作品帶到世界各地,繁雜繽紛的玻璃作品讓更多人領略到普通的玻璃製造出的奇蹟。
2000年,奇胡利在古城耶路撒冷建造了17個形態各異、色彩紛呈的巨型玻璃雕塑。耶路撒冷是玻璃工藝的誕生地,奇胡利選擇這個有700年歷史的城堡作為展出地再合適不過了。開幕當晚,盛況空前,來自世界各地的參觀者對這些幾千件玻璃組成的傑作驚嘆不已。
個人作品展
羽西還受邀參觀了奇胡利在紐約的萬寶路畫廊舉行的名為“Mille Fiori”的作品展。“前來爭睹大師風采的觀眾就有幾千名,奇胡利把他見過的很多奇花異草用玻璃進行了重現,整個畫廊成了花的海洋,他大膽豐富的想像使得古老的玻璃工藝煥發了新的生命!”羽西還高興地說,“在現場我還碰到了克里斯托夫婦,就是《羽西看世界》曾經採訪過的兩位聞名世界的環境藝術家。”看來,藝術的氣息到哪裡都是相同的!