人生經歷
戴廣志，當代著名書法家、畫家和文學家，生於1945年9月10日。
現中國硬筆書法家協會會員，中外書畫名人研究院名譽教授，王學仲藝術研究會員，吉林省長春市辰星文化藝術中心客座教授，北京藝術交流中心名譽教授，中原書畫研究院顧問等職。
貧窮卻美麗的大別山深處，童年的戴廣志與村裡的眾多孩子一起，懵懂中開始了他的“學堂”生活。認字，讀書，寫字。童年時代的戴廣志就顯現出了對書畫的強烈興趣。簡陋的學習環境，艱苦的生活條件以及美術老師的缺乏，讓年幼的戴廣志感到苦惱和吃力。但是想要寫字、畫畫的衝動從沒有在這個懷有夢想的少年心中磨滅。
於是，年少剛學識字的戴廣志就開始在讀書寫字的每一個縫隙里，偷偷描畫書中的每一幅插圖。那時候的少年戴廣志只覺得能描摹書上的畫已經很幸福了，他如饑似渴的畫著。雖然沒有專門的美術老師指導，但是這絲毫沒有影響他在繪畫上展露的天賦以及不斷進步的書畫才能。年少的戴廣志用稚嫩的手，在毛邊紙上描畫了一頁又一頁、一本又一本，心中充滿無邊的樂趣。
在這個偏僻的大山深處，山村的孩子能接觸外界的唯一方法就是讀書時，戴廣志更加堅定了讀書的信念。走出這片大山，和書畫相伴永遠一直是他的夢想。
日復一日的在紙張上描摹下喜歡的課本插圖，成為了少年戴廣志生活中必不可少的事情。誰能知道，在這以後的漫漫歲月中，戴廣志與書畫結下了一生的緣分。
1965年，戴廣志從原來的工業部門調往廣東省興寧縣的煤炭部第四十九工程處機電科工作。也就是在這裡結識了廣州美院教授關山月的四個學生，同為熱愛繪畫的青年，因書畫而結緣，年紀又相仿，於是五人相談甚歡。在之後的文革時期，這四人與戴廣志一起，在廣東興寧的農村一起工作學習。
那是文化大革命的年代，這個煤炭部門機修工人的書畫探索與追求即使不算“逆時代潮流而動”，至少也是“不務正業”的典型。戴廣志偶爾也懷疑過自己：一個普通工人的雙肩，是否真的能勝任那個莊嚴的使命？
但他知道，他要走的道路只能是向前、向上，即使肩上壓著沉重的擔子也是如此——也許正因為肩負重任才必須如此。他努力克服著現實環境與他的理想間的巨大落差，一邊兢兢業業地從事與書寫毫無關係的機修工作，一邊在車間裡堅持習字繪畫。於是不知不覺間，七年一晃而過，戴廣志白日做著機修工作，晚上與朋友談書論畫。在這七年裡，是戴廣志從一名機修工人成長為一名真正書畫家的前奏，也是他認為最寶貴的書畫學習時間。
在不適的環境，然而卻是最恰當的時機里，讓不是科班出身的戴廣志學到了許多專業的美術知識，也讓他更加深入理解了書畫的深刻意蘊。在機電的敲打檢查中，繁累的工作時，戴廣志這樣一名作者機修工作的工人，始終堅持自己的書畫夢想。戴廣志在逆境中，堅持寫生作畫的不止精神給人留下非常深刻的印象。
20世紀80年代初，戴廣志與著名書畫家李乃宙相識相知。從此書畫界出現了一位名不見經傳的機電工人，歷史的長河映照出了一位新的書畫藝術大家
榮譽也從這條河流向他湧來。他從甲骨，金文中，從歷代碑帖中汲取營養。從米芾、黃庭堅等大家古蹟真髓，到“二王”書道意流風格。戴廣志先用硬筆熟摸靈異線條，後之用毛豪端瀉創作中去，從而獨創了意味文雅，結構嚴謹，且有氣度恢宏，古中見新，新中見奇，奇中見怪風格。創造除了三章六草一分我的獨特書體，於骨力遒勁中建打起灑脫。
戴老在國畫創作中，也有著與眾不同的特點，這緣於他對歷代名家畫技研究的獨特見解，他認為，作畫要經過五個過程，才能達到一定的高度和境界。即線條、色彩、古今通用、心法合一、百花齊具書畫同源。
20世紀90年代，戴廣志獲得由國際機構頒發的“世界書畫藝術名人”稱號。
個人成就
書法上，代表作品有《唐詩宋詞頌》、《蘇軾詞》、《毛澤東詞
繪畫上，主要作品有《松鶴正年》、《雛鷹展翅》、《花鳥》、《深山長嘯》、《春光明媚》、《回鄉祭母》等
作品在國際獲銀獎三次，一等獎二次，三等獎以下二十餘次。
戴老書法秀逸灑脫，兼善各體，自成一家。早年力學名家碑帖，尤崇米芾、黃庭堅等大家古蹟真髓，對“二王”書道意流風格，後學各家名派真跡。戴老把碑帖中的天真、率意、沉實、古掘宣洩在作品新奇之處。先前用硬筆熟摸靈異線條。形成三章六草一分我的獨特書體。
除書法外，還長於國畫、散文等。已故書畫大師吳作人先生評譽道“讀廣志書意，如看荒山怪松”
戴廣志現為中國書畫家協會會員，中國硬筆書法家協會會員，中外書畫名人研究院名譽教授，王學仲藝術研究會員，吉林省長春市辰星文化藝術中心客座教授，北京藝術交流中心名譽教授，中原書畫研究院顧問等職。被授予“優秀書法藝術家”以及“世界書畫藝術名人”等榮譽稱號。1997年個人傳記被收入《世界華人文學藝術名人錄》，其多項佳作在香港、韓國、法國、俄羅斯、美國、比利時、加拿大、日本、巴西等十三個國家(地區)展出，其作品在國際獲金獎四次、銀獎三次，一等獎二次，三等獎以下二十餘次。曾被西方巨商與藝術大師所收藏。正如徐悲鴻紀念館收藏榜說的：戴(代)廣志教授的藝術作品在本館列為珍品收藏。
心得體會
戴廣志先生認為在國畫創作中，要經過五個過程，才能達到一定的高度和境界。其一是熟練標準線條，不管中國人，外國人美術基礎是線條，這是很重要的；其二是高度掌握點畫彩色，尤其是中國畫是專用彩色，要用好他的特性；其三是深層了解中國古代名家和現代派畫家常規與特別技法。古為今用，洋為中用，他為己用，凡為靈用，人為我師學風；其四追求心法，講究趣味，任何藝術離開了“神”性，那就失去了扣人心弦的吸引力、感攝力。其五深學畫境辯證關係和人文美術思想、哲學道理、探討藝術，特別是中國藝術與民間藝術的根源和內涵，總結精端藝術規律，展望它的發展，提高它的藝術價值和歷史價值，這是一位真正藝術家，特別是美術藝術家一生最崇高的責任。
戴老作書、作畫、作詩、作文，特別講究真性、造性、味性，他講“沒有真性，那么你的藝術是假的，人民不認可。沒有造性，那么你的藝術就沒有藝術了。沒有趣味性，那么你的藝術比水還淡。這是我對藝術感性認識的一個哲學觀點。”在藝術道路上三十年如一日的戴老，白日勞動、學習、深夜苦研，精神樂觀，待人熱情誠實，如同他的藝術風格一樣，講究文靜典雅，情操高尚，不追求跳宕獨媚和譁眾取寵旁道。他所攀的藝術頂峰，又有他語言與行動能夠說明，他的藝術價值，只有他所走的道路來證實。
社會評價
在中國書法藝術的長廊里，有無數璀璨的明珠，戴廣志先生不是最耀眼，但也絕對有著自己的光芒。已故書畫大師吳作人先生評譽道“讀廣志書意，如看荒山怪松”。徐悲鴻紀念館收藏榜說：戴廣志教授的藝術作品在本館列為珍品收藏。
