劇情介紹
初戀的回憶,是人生中最美妙的感覺。當父親過世,年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時,生子不但體味到那初戀情愫的悽美動人,甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求。
母親乳名招娣,年輕時是遠近聞名的美人,不僅心靈手巧,而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩。她暗戀上生子的父親——一個淳樸幽默的青年教師,她以自家的青花大碗為記號,給心上人花樣翻新地送最好吃的“派飯”;她通宵達旦織出最艷的“房梁紅”裝點他的教室;為了聽到教室里的琅琅書聲,她不惜繞遠路去擔水;為了引起他的注意,她每天在送學生的路邊等著他。
終於,招娣的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心,他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑膠紅髮卡就是他給她的愛情信物,然而,就在心靈剛剛撞擊的那一刻,悲劇降臨了:駱老師莫名其妙被打成右派,招娣特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上,就被帶走了。她瘋了一般,懷揣蒸餃沿路追趕,人摔倒了,蒸餃爛了,青花碗也碎了。
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗,卻彌合不了姑娘破碎的心靈,招娣決心拖著病弱的身體去縣城尋找心上人,瞎媽媽的淚水阻止不了招娣的決心。她蹣跚上路了,卻昏死半途,被村里人接回。這個時候,得知情況的駱老師偷偷逃回村里來看望她,卻在天黑前又被人帶走。也正是因為如此,他們得以團聚的日子又推遲了好幾年。後來他們終於相聚,此後他再也沒有離開她一步,兩個人相守四十年,相濡以沫,心心相印。
丈夫的葬禮後,年邁的招娣在悲慟中又聽到了世界上最好聽的聲音,那是駱老師自編的“識字歌”——讀書識字,多長見識;能寫會算,是件好事;大事小情,提筆就記。招娣沿著當年的小路向學校走去。教室里,她的兒子駱玉生像當年的駱老師一樣,以淳樸、清朗、穿越時空的聲音在教孩子們讀書。頓時,兒子和丈夫的身影在她眼中模糊,在她眼前,又出現年輕盈巧的招娣穿著碎花紅襖雀躍在讓她走不完初戀的那一條小路上。
基本介紹
《我的父親母親》
片名:我的父親母親
出品:北京新畫面影業公司 廣西電影製片廠
幅面:35毫米膠片變形寬銀幕
混音:Dolby SR
級別:Singapore:PG Argentina:Atp Australia:G Sweden:Btl UK:U Chile:TE Peru:PT Finland:S Denmark:A Germany:o.Al. Hong Kong:I Norway:7 USA:G New Zealand:PG Switzerland:7
攝製格式:35 mm
洗印格式:35 mm
膠片長度:2446 m
監製:張偉平
攝影:侯詠
美術指導:曹久平
作曲:三寶
錄音:武拉拉
副導演:酈虹
影片簡介
1999年,張藝謀拍攝了這部被視為既有自傳性質又有對父母輩愛情回憶的影片《我的父親母親》,優美的攝影和感人的愛情,讓影片又獲得諸多電影節的獎項。影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現,回憶用彩色表現,現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差,而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒,在幾乎是痛苦的絕望中,等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間,自然環境的優美,為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂,張藝謀作為導演,技術上也更為成熟。
演職員表
角色 | 演員 | 備註 |
---|---|---|
青年母親 | 章子怡 | ---- |
青年父親 | 鄭昊 | ---- |
我 | 孫紅雷 | ---- |
老年母親 | 趙玉蓮 | ---- |
姥姥 | 李濱 | ---- |
老年村長 | 常貴發 | ---- |
老年夏木匠 | 劉起 | ---- |
青年夏木匠 | 稽波 | ---- |
青年村長 | 宋運成 | ---- |
鋦碗 , 老人 | 張中希 | ---- |
職員表
▪出品人:張偉平
▪原著:鮑十
▪導演:張藝謀
▪副導演(助理):謝東;雅特;酈虹
▪攝影:侯詠
▪配樂:三寶
▪剪輯:翟茹
▪道具:冷建軍;陳志剛
▪美術設計:曹久平
▪造型設計:楊丹丹
▪服裝設計:佟華苗
▪燈光:亢曉天
▪錄音:武拉拉
▪布景師:馬英;胡中權
獲得榮譽
2000年第二十屆金雞獎最佳故事片獎、最佳導演獎(張藝謀)、最佳攝影獎(侯詠)、最佳美術獎(曹久平);
2000年第二十三屆百花獎最佳故事片獎、最佳女演員獎(章子怡);
2000年第六屆華表獎優秀故事片獎;
2000年2月第五十屆柏林國際電影節銀熊獎;
2001年1月美國獨立電影界盛事“2001聖丹斯電影節” “世界電影組別”觀眾投票大獎。
2001年1月香港電影金紫荊獎十大華語片
影片製作
人物形象
看完整部電影,印象最深的是人物的形象,在年邁的“母親”的回憶里,年輕時候的“父親”,身穿著中山裝,一個“窩蓋”型的髮型,(在現在,這個髮型很搞笑的,所以印象很深),“父親”的憨笑,是那么的純樸善良,這個典型的造型,在當時是很時髦的,也是當時知識分子的象徵,年輕時候的“母親”,是一個美麗動人的姑娘,扎著兩小辮子,身穿紅色的花棉大衣和花棉褲子,特別在跑起來的時候,是那么的笨拙,有一種笨拙的美,這是一個典型的鄉村女孩的形象,是那么的純真。
影片畫面
影片的畫面也是很不錯的,現實用了黑白暗調的表現,回憶用了彩色鮮調的表現,形成了強烈的對比。現實中,黑白的色彩,寒風凜冽的畫面,襯託了當時“父親”剛去世,“母親”的悲傷,淒涼,回憶里,卻用了景色優美,色彩鮮艷的畫面,襯托出一段美好的初戀。
背景音樂
影片中的背景音樂,動聽,抒情,悲涼,起到一種影片的升華作用。此外,片中背景音樂的烘托,也起到了極大的渲染作用。伴著悠揚的曲調,配著電影情節,很有煽情的意味,舒展的電影節奏與它很是匹配。在片子的開頭它是高亮的,象徵著“母親”萌動的心,她懵懂地一步一步,追求愛情。在“父親”的去世,“母親”的悲傷中,搭配一段二胡的獨奏,更能體現當時的淒涼,使人內心顫動。,烘托出母親受到的內心與生理上的痛苦與折磨。當父親去世後,音樂變得緩慢悲傷,突顯了章節的主題。
影片線索
整部片子都以一條山路為線索,那條山路,是“父親”“母親”愛情的見證,第一在這條山路上看到“父親”,為了讓“父親”吃到親手做的餃子,在這條路上狂追幾里,為了找回“父親”送的紅髮夾,在這條路上來回尋覓,為了等“父親” 回來,在這了路上,風雪中傻傻的等著,“父親”在醫院病世,“ 母親”執意要堅持在這條山路上一步一步把“父親 ” 迎回村子,整個故事情節,都是以這條平凡的山路貫穿,從開始到結束,賦予了特殊的意義。
影片結尾
影片的結尾很是感動,原本只要36人的送葬隊伍,因父親學生的加入而變得龐大、隆重 。他們的行動,只是單純的為了報答“父親”這位老師,這是一種人間的溫情的回報,在寒風刺骨中,這種溫情,在觀眾心理造成一股暖流,衝擊每個觀眾的心。整部影片,是那么的真摯,真實,一段美麗的戀情,是那么的純樸,純真。
影片賞析
張藝謀的電影總是讓人覺得與眾不同,既清晰又隱晦,平淡中透露出真摯的情感。《我的父親母親》這部電影便是一個典型的例子。它的故事簡單、人物簡單,但是它所蘊含的力量,卻打動我們每個人的心靈。影片講述了在某偏僻小山村的一個情竇初開的女主角招娣(由章子怡扮演),遇上從縣城來到小山村執教的樸實的男主角駱老師(由鄭昊扮演),繼而發生了一段催人淚下的愛情故事。這部片給人最大的觸動,便是初戀的美好。簡簡單單,沒有雜質。若僅僅是初戀,那么有可能略顯膚淺和單薄,但導演能將初戀和希望工程聯繫起來,確實使人頓悟。特別是影片的最後,意想不到地,一百多名學生在大風雪中哀送父親,讓人肅然起敬。
章子怡在這部戲裡的演出,認為是比較而言最出色的,顯露了她純真動人矢志不渝的一面。她的那雙烏亮發光的大眼睛,毫不掩飾對先生的無限愛慕之情。她想盡辦法讓先生吃到她專門為他烹飪的菜餚,使勁解數和他偶遇。最記得是那一條鋪滿夕陽的大道,母親羞澀地從父親手裡接過籃子,內心的喜悅和激動,和走路時稚拙忸怩的樣子,想想自己的初戀,不禁暗自發笑:當時的我們,不也和片中的人物有相似的主意和做法嗎?
而鄭昊,他的表現亦不俗。一身樸實的著裝,簡單卻又整齊的頭髮,略帶男人少有的羞澀與靦腆,顯得傻裡傻氣又不失幽默的言語,把那個時代的知識分子的特有形象刻畫得一覽無餘。而當他在影片中有表現那種對招娣的那種不用言語表明的愛繤時,更讓人覺得貼切。一個肯定的眼神足以讓招娣甘心為他悉心烹飪抑或飽嘗風雪的冷酷無情。
影片中景的不斷重複——如詩如畫的燦爛陽光和漫天風雪,和音樂的不斷重複——悠揚、大氣,讓人感覺連貫、舒暢。而最讓我驚奇不已的是張藝謀掌握色彩的能力,是黑白和彩色的大比拼。影片使用散文插敘的手法,現實的黑白和回憶的彩色形成強烈的對比。鮮艷的紅棉襖,鮮艷的紅髮夾,還有學校樑上母親親手織得那塊紅,映著父親那年青而充滿生氣的臉龐,導演思想深處仍記憶猶新的火熱青春,就這樣,直直的凸現,一覽無遺。金黃的油菜地,青翠茂盛的白樺林,母親十八歲那明媚嬌媚的笑容——放大再放大。
這讓想起《情書》。青澀又稚氣的少年戀情,在那個純情年代。校服,麻花辮,還有那個年齡特有的羞怯,男孩女孩,導演獨具匠心的選擇了黑白作為主基調,讓黑白這兩種天地間最純的顏色來反映他心目中的初戀。是的,初戀,看著這部電影,似乎回到自己的中學時代,憶起的初戀:愛一個人,卻有著無窮的顧忌和內心的阻礙。少年用自己獨特的方式來表達他無法說出口的情感。欲語還休,走了,終於走了,女孩生氣的打碎花瓶,卻不知為什麼。也是那難言的情感吧,或許連女孩自己也不知道。
是的,同樣是關於初戀的故事,兩個導演卻運用了迥然不同色彩表現手法。前者選擇了一見鍾情,選擇了燦爛的五彩繽紛,那是一種世間最美好的幻想和嚮往。愛一個人,就是一輩子的鐘情;只需一眼,就是至死不渝。後者運用散文式的手法,巧妙的讓兩個容貌酷似的女孩互相通信,世上戀情本無一見鍾情,總是因為對方像某一個人,或者只是應了你心底的那段呼聲,博子終於明白,在見了藤井樹之後,豁然開朗。不同的色彩運用其實反映的是同樣的主題:對人性的一種喚醒,喚醒我們每個人內心深處的那段記憶,那份愛。前世的回憶,似一片明鏡,也有無盡的清晰和美麗。
一部成功的影片最重要的因素是什麼?在我眼裡,應該是能夠讓人感覺美麗和舒服,能夠讓人在平凡中感動。不須用誇張的鏡頭,也不須用鋪張的擺設,一切都在靜靜中自然地萌芽,開始,發展,結束,並賦予永恆的意味及深邃的意境。且不追究影片的真實程度和邏輯理論,單從影片的主題升華就令人讚嘆名導演的與眾不同。在一種近似模糊的意境中,不僅慢慢地將那愛情烘托再烘托,也將兩個主角的形象深深刻在每個觀眾里,造就了影片中的人,便也造就了影片的深刻。不去在意拍攝取像手法的好壞,單從意境主題升華這一點,影片就已成功了。
或許影片中的愛情故事,永遠也不會在我們身邊發生,但它卻洋溢著某種令人神往的清新,零距離般地讓我們接觸那少有的感動,細細體味那由愛情為載體而形成的平凡生活中未曾感愛過的意境,這已足夠了。沒有刻意渲染出感動的畫面,而是慢慢從中發掘出令人回味的情節,無數的片段在腦海中浮現,清楚地銘記著平凡中的感動。很少為了其它愛情電影而哭泣,並不是因為冷漠,而是那些影片多少有些造作。
但願生活中有無數的平凡感動讓我們可以像影片中的主角那樣,傾心投入,無怨無悔,世界便會更加美好。
精彩對白
父親原本不是我們三合屯的人,他是後來才來的。當年父親和母親談戀愛的事,曾經轟動一時。村里人說來說去的,聽起來都像個故事了。那年母親剛滿十八歲,父親也只有二十歲。聽母親說是一掛馬車把父親拉到了三合屯。
看先生就看先生,還換什麼新衣裳?
父親已經來了,村裡的學校還沒有蓋好。那幾天村長正領著鄉親們趕著蓋。照我們當地的習俗,新房蓋好的時候都要在樑上裹一塊紅布,圖個吉利。這塊布就叫紅,通常是由村里最漂亮的姑娘來織,這次織紅的事自然落在了母親身上。也許是因為心裡有了父親的原因吧,這塊紅母親織得格外仔細。
當年村裡有兩口井,以前的井叫前井,後來新打的那口井叫後井。後井近,人們通常都在後井打水。自從父親來了以後,母親就改在前井打水了,因為這樣會路過學校。
“識字歌”:讀書識字,多長見識;能寫會算,是件好事;大事小情,提筆就記;知今知古,知天知地;春夏秋冬,一年四季;東西南北,四方天地;風霜雪雨,事事在意;長幼尊卑,敬重有序;彬彬有禮,有情有義;人生在世,要有志氣。
小時候聽母親說起過,父親念書的聲音特別好聽。母親不識字,有的課文她也聽不懂,但是她覺得父親的聲音是天底下最好聽的聲音,從這一天開始,母親就天天去聽。後來村里人習慣了,就沒人再去聽了,可是母親還是去聽,她一聽就聽了四十多年,這已經成了她生活中的一部分。
父親對我說過,他第一次到母親家吃派飯的時候,母親站在門口迎他,他記得母親扶著門框站在門口的樣子,就像一幅畫,他說很多年他都忘不了這幅畫。
你穿那件紅衣裳真好看,來的頭一天我就看見了。
這個是我給你買的,配你那件紅衣裳好看。
母親一連好幾天早出晚歸,她把那幾十里山路都跑遍了,她想找到父親留給她的那支發卡。
使碗的人走了,把閨女的心也帶走了,把這碗鋦好了,也給閨女留個念想。
在當年,自由戀愛還是一件很新鮮的事,母親給三合屯開了個頭。
娣兒,你醒了?你都睡兩天了,你還不知道,先生回來了,先生回來了!娣兒,這下可好了,先生回來了,他這是為你回來的呀!先生昨晚就回來了,一回來就上咱家來了,就在這兒守了你半宿!
後來我聽鄉親們說,當父親真正和母親相聚的那一天到來時,母親又特意穿上了那件父親喜愛的紅棉襖,站在路邊等著父親。從那天起,父親就再沒離開過母親一步。
這就是父親和母親的故事。他們相識、相愛的過程都和這條路有關,這是我們村通往縣城的一條普通的路,也許就因為母親曾經那么殷切、那么長久地在這條路上等待過父親,所以她還想陪著父親再從這條路上走回來。
原聲資料
由Times goes by、Tear drops、The road home、Leaving the village、Encounter等組成同一個主鏇律的組曲。憂傷的琵琶、排簫、竹笛和純美的鋼琴聲構成環繞整部影片的愛情鏇律,三寶譜曲。
張藝謀在1990年代轉型後的電影《我的父親母親》中,有著獨到的想法。張藝謀把這部電影的配樂都交給了國內著名的音樂人三寶操刀。
作為學院派的音樂人,蒙古族出身的三寶有著深厚的作曲能力,同時也擅長寫“京式”流行歌曲——馮小剛的電影《不見不散》配樂與同名主題曲正是三寶的傑作。但是在處理《我的父親母親》這部配樂時,三寶在張導的授意下採用了完全不同的創作手法。為了配合《我的父親母親》詩意、感人的溫暖畫面,三寶創作了優美動人的主鏇律,並用多種樂器分別演奏予以加強。在影片最高潮時,插入無歌詞的女聲哼唱,讓觀眾回味無窮。
1Cart Cart馬車
2First appearance初見
3Deliver lunch送飯
4Drawing water挑水
5Falling in love心動
6Encounter相遇
7Lunch 1派飯1
8Lunch 2派飯2
9Leaving the village發卡
10Broken bowl摔碗
11Time goes by時光流逝
12Hallucination幻覺
13Art craft窗花
14Waiting for him in the snow雪中等待
15Tear drops流淚
16Funeral抬棺
17Memory憶
18The road home我的父親母親
影片段預告絮
東京電影節受到一致推崇
鳳凰網訊息:華語片今年雖沒在東京影展競賽片表現,但卻是觀摩單元的主流。壓軸貴賓張藝謀帶來他的作品《我的父親母親》,日本影迷一致叫好。感受當地影迷的熱烈捧場,他也承諾拍好的新片《幸福時光》明年再來。
東京影展競賽片缺少星光和大導演,反而是觀摩單元最受影迷歡迎,從香港電影、《臥虎藏龍》,到昨天壓軸的張藝謀,兩岸三地的華語影片、明星和導演,撐起本屆東京影展的星光,一波接一波地上陣,比蜻蜓點水的好萊塢大牌更有看頭。
《我的父親母親》是一部讓人感動落淚的作品,女主角章子怡飾演的招娣和《臥虎藏龍》里驕縱的“玉嬌龍”是完全不同的表現,讓影迷非常讚賞。不過,章子怡的潛力是導演磨出來的,張藝謀表示,章子怡根本不會燒飯,所以拍戲前,他先下放她到農村磨練一個月。
日本影迷對張藝謀的作品耳熟能詳,而他們最好奇的是他選用的女主角從鞏俐到章子怡,都是水靈靈的大美人,為何男主角卻都其貌不揚,張藝謀聽了哈哈一笑說,他不覺得他片中的男主角很醜啊!
《我的父親母親》也將在日本上映,這次為該片配音的《梟之城》的男主角中井貴一,特別為該片感動,他說,自己看電影已經很少哭了,這次卻是邊配音邊哭,該片保證讓觀眾落淚。為大陸拍奧運宣傳短片的張藝謀,其實已經拍完新片《幸福時光》,他承諾明年會再次出席東京影展。(2000/11/06 星報)
張藝謀再受關注,《我的父親母親》轟動柏林
備受國內媒體和觀眾關注的張藝謀新片《我的父親母親》在第五十屆柏林國際電影節首場亮相,即獲極佳反響。據來自柏林的訊息說:德國時間2000年2月15日下午1點30分,幾千名來自全世界各大媒體的記者匯聚一堂,懷著熱切地期望參加了《我的父親母親》的首映。在首映式上,記者們全神貫注地欣賞影片,整個放映過程中不時地聽到觀眾的笑聲和抽泣聲,全場沒有一名記者提前退席。電影放映完畢,記者們深深地為影片的完美和深情所感動,全體起立,報以熱烈的掌聲,時間長達數十分鐘。此情此景是自本屆電影節開幕以來最激動人心的一幕。
在隨後電影節為《我的父親母親》舉行的新聞發布會上,電影節主席德·哈德先生親自迎接導演張藝謀、監製張偉平、主演章子怡、攝影侯詠等主創。他指著座無虛席的會場說:“以前只有一兩部美國電影才會有這樣的轟動,那還是因為有大牌的美國影星出席發布會。沒想到今天這么多的記者都來了,有這么多的人熱愛中國的電影,熱愛張導演您的電影。這樣的情況真是太少見了。”
在新聞發布會上,一位巴西記者說:“我太喜歡這部電影了。我還從來沒有在電影節上看到過如此讓我感動的影片。這么簡單的一個故事,這么小規模的一部電影打動了我們全體的記者。我禁不住都流淚了。在這裡,我只是想告訴您,這是迄今為止在電影節上最偉大的一部電影。相比那些空洞無物的大製作影片,它真的顯得非常可貴!”
為慶祝柏林電影節五十周年,電影節在東西德國交界處專門建造了柏林電影宮。當晚7點30分,電影節安排《我的父親母親》正式放映。電影宮內設施極為完善,聲光效果都達到了極致,使得《我的父親母親》的美麗和精緻充分地展現在觀眾面前。現場近2000名觀眾全情投入,完全融入在一個東方式的真摯純情的愛情故事中。影片映畢,觀眾們一邊有節奏地報以熱烈的掌聲,一邊等待著主創的出現。第一個上台的是女主角章子怡。她跟銀幕上的角色一樣清麗動人,引起了觀眾們極大的興趣和關注。他們情緒激昂,熱烈地鼓掌和歡呼,跺腳聲和口哨聲讓整個大廳都沸騰了。第二個上場的是投資製片人張偉平,觀眾們對他同樣報以熱烈的掌聲,向他表示深深地敬意。第三個上場的是導演張藝謀,此時大廳內的氣氛達到了高潮,所有的聲音都被滿場的掌聲淹沒了,時間長達十幾分鐘。觀眾們不斷地歡呼,為張藝謀的再次成功表示熱烈地祝賀。
獲獎始末
《我的父親母親》劇照
“我還從來沒有看到過如此讓我感動的影片。這么簡單的一個故事,這么小規模的一部電影,相比那些空洞無物的大製作影片,它真的顯得非常可貴!”--柏林影展記者
《我的父親母親》於德國時間2000年2月15日下午1時30分在柏林影展首映。首映式上,記者們全神貫注地欣賞影片,整個放映過程中不時地聽到觀眾的笑聲和抽泣聲,全場沒有一名記者提前退席。電影放映完畢,記者們深深地為影片的完美和深情所感動,全體起立,報以熱烈的掌聲,時間長達數十分鐘。此情此景是自本屆電影節開幕以來最激動人心的一幕。
在隨後電影節為《我的父親母親》舉行的新聞發布會上,電影節主席德-哈德先生親自迎接導演張藝謀、監製張偉平、主演章子怡、攝影侯詠等主創。他指著座無虛席的會場說:“以前只有一兩部美國電影才會有這樣的轟動,那還是因為有大牌的美國影星出席發布會。沒想到今天這么多的記者都來了,有這么多的人熱愛中國的電影,熱愛張導演您的電影。這樣的情況真是太少見了。”
在新聞發布會上,一位巴西記者說:“我太喜歡這部電影了。我還從來沒有在電影節上看到過如此讓我感動的影片。這么簡單的一個故事,這么小規模的一部電影打動了我們全體的記者。我禁不住都流淚了。在這裡,我只是想告訴您,這是迄今為止在電影節上最偉大的一部電影。相比那些空洞無物的大製作影片,它真的顯得非常可貴!”
2000年2月15日晚7點30分,電影節安排《我的父親母親》正式放映。影片映畢,觀眾們一邊有節奏地報以更加熱烈的掌聲,一邊等待著主創的出現。第一個上台的是女主角章子怡。她跟銀幕上的角色一樣清麗動人,引起了觀眾們極大的興趣和關注。他們情緒激昂,熱烈地鼓掌和歡呼,跺腳聲和口哨聲讓整個大廳都沸騰了。第二個上場的是投資製片人張偉平,觀眾們對他同樣報以熱烈的掌聲,向他表示深深地敬意。第三個上場的是張藝謀導演,此時大廳內的氣氛達到了高潮,所有的聲音都被滿場的掌聲淹沒了,時間長達十幾分鐘。觀眾們不斷地歡呼,為張藝謀的再次成功表示熱烈地祝賀。
影片評價
章子怡扮演的招娣應該是個村姑,可是無論在形體的輪廓上,還是在氣質上,看起來都是一副城市女孩的樣子;章子怡的表演很少變化,影片中多數是章子怡笑的特寫,剩下的就是跑的鏡頭:招娣的形象使人覺得很像影片《秋菊打官司》里的秋菊。(新浪網評)
不管張藝謀怎樣地提純淨化“我父親”和“我母親”之間的愛情,也不管他如何對過去的歲月進行色彩斑斕、詩情畫意的描繪,他在這部影片裡還是表現出了濃厚的懷舊情緒。(哈爾濱日報評)
我一生拍過幾百部作品,演繹過無數次的愛情情仇,而這是我很少的一次被真正打動。(高倉健評)