分級
情色電影美國電影共分5級。
G級(GeneralAudience)(普通觀眾)：適合所有觀眾，少數片段的對話也許欠妥，但並未超出日常生活的範圍。
PG級(ParentalGuidanceSuggested)(建議由家長指導)：有些內容也許對孩子並不合適，但沒有很明顯的性場面與吸毒場面，恐怖與暴力畫面不會超出允許的範圍。
PG-13級(ParentsStronglyCautioned)(家長應非常小心)：家長應陪同13歲以下的孩子觀看。片中一般沒有裸體鏡頭和持續的暴力鏡頭，可能有一些吸毒的鏡頭或有關性的露骨詞句。
R級(Restrict)(限制17歲以下者看)：17歲以下兒童需要家長或成年人陪伴觀看。含有一定的暴力、性或吸毒的場面。
NC-17級(Noone17andunderadmitted)(不允許17歲及以下者看)：分級者相信，大部分美國家長會感覺這種片子是成年人影片。影片中有非常明顯的性場面、大量有關性的語言或暴力鏡頭。
基本簡介
情色電影如今“情色”這一詞經常見諸報端及網際網路，儼然與“小資”一樣 成為一種流行文化。很難考究“情色電影”這個概念的最初來源，許多在網上熱炒的一些所謂的“情色電影”使其似乎成為普通電影與“色情片”之間的一種模糊的過渡產品，其實對“情色電影”的定義完全是一種個人的好惡。但情色電影作為藝術道路上的一條小徑，的確扮演著不可替代的宣教作用。由於各個國家和地區的歷史和文化的差異，不同國家和地區所拍攝的情色電影也有著很大的差別。
情色色情
情色與藝術
情色電影暫且不去搬動那些晦澀的理論，從字面上講，情色電影就是情為主，色為輔；而色情電影則是色為主，情為輔。法國電影大師讓-呂克·戈達爾曾經這樣說過：“女人的影像乃是消費社會真正的基礎”。自電影闖入人類社會之日起，隱藏在骨子裡的肉體欲望就被遺傳到每秒行走24格的電影膠片裡。儘管每一位導演會出來辯解，本片裡的情色鏡頭是為了表達某種深刻的主題，但不可否認的是，大部分導演的企圖都會被男性沙文主義視點強暴。在東西方傳統思想的不同戰線上，情色電影作為藝術道路上的一條小徑，確實扮演著不可替代的宣教作用。或許讓我們的欣賞出發點試著再深沉、羞澀一點兒後，會看出在肉體和床單下更有趣味的東西。
情色和色情區別
提起情色片，人們首先會想到性愛畫面，不少人因此誤以為就是色情片。其實，情色片與色情片是不同的。
情色電影從性愛場景的目的上講，情色片是為了挖掘劇中人的心靈本源而藉助的一種獨特肢體語言，它有時傳達著導演對社會的觀點。性愛場面只在必要的時候起烘托作用，特寫鏡頭不僅少之又少，而且大多以女性為主。例如《本能》中出現的性愛場面，就是劇情需要，因為莎朗·斯通所扮演的女作家要在男伴的高潮時刻實施她的殺人計畫。
情色片更注重對情感的刻畫與氛圍的營造。在1997年版的《洛麗塔》中，洛麗塔趴在花園草坪上讀書，沐浴著明媚陽光，皮膚罩在朦朧的水霧下，她轉眸間流露出的韻味，是營造氛圍的經典。電影《情人》則借電扇轉速的快慢表現床戲的狂野與消退。《本能》中，莎朗·斯通坐著交替雙腿的一幕，也因為強烈的誘惑內涵而顯得餘味悠長。
情色片題材非常廣泛。《本能》其實是一部驚悚片。《洛麗塔》是描寫中年繼父與14歲少女之間關係的倫理片。根據美國作家亨利·米勒親身經歷改編的電影《亨利和瓊》中，婚外情與同性戀交織，主題更為複雜。大衛·林奇的變態情慾片《藍絲絨》，則可看成是懸疑片。
與此相反，色情片是為了感官刺激而拍攝的，不具任何藝術性，甚至連劇本也不需要。情色片的性愛場面中，演員只是在演戲，事實上什麼也沒有發生，但色情片中則是“真槍實彈”。情色片並不以性愛作為噱頭，電影的海報有藝術性，有的讓人看不出任何情色，如阿爾莫多瓦《綁著我捆著我》的海報，只是抽象的幾何圖案，連個人影也沒有。
情色片會引起爭論，但也能得到榮譽，在坎城、奧斯卡等獲獎也是常事。但色情電影卻不可能登上大雅之堂。
情色電影
中國
由於電影環境的關係，這裡說的中國情色電影主要是指中國香港地區的情色電影，也就是大家常說的“三級片”，香港三級片的主要特點是演員動作幅度較大，通常與實際情況相差較大，很多現實中無法完成的高難度動作都可以在這些影片中看到。香港三級片的女星通常都身材爆好，同時通過這些影片的拍攝，她們也就此走紅，舒淇、李麗珍、翁紅、徐若萱等人都因此成名。當然，徐錦江、任達華、吳啟華等男星也是從這裡開始上位，早年的黃秋生也沾染過一些作品。
美國
美國情色電影在情色表現的氛圍、情感、形式和手段上極力追求極致的表現主義美學。這是由美國電影生產的觀念而來的，盡最大可能滿足觀眾的欣賞需求，為達到商業上的成功，對情色的氛圍、情感營造、表現形式都是很下功夫。從另一方面來講，美國情色電影在性的暴露程度上是最保守的，因為要照顧到商業和觀眾的接受程度。但這恰好會在情色的氣氛和質感上要求更為嚴格，無論是1997年拍攝《洛麗塔》，還是莎朗·斯通主演的《本能》，影片對情色的表現上都力圖做到登峰造極。如影片《洛麗塔》中，14歲的洛麗塔趴在草坪上，燦爛的陽光、迷濛的水絲、花園的青草樹木把洛麗塔的出場氛圍表現的美輪美奐。
對於美國情色電影，挑逗是影片情色表現上的主要借力手段。美國情色電影對過程的把握非常到位，而又總是在觀眾失去耐心之前，會出現真正的做愛場面。但沒有歐洲、日本那種赤裸裸的畫面，而是通過近景和閃切的身體描畫，非常巧妙的處理做愛場景。既挑逗了觀眾的視覺心理，又很好的控制了暴露程度。
在表現情色上，美國電影又會加入諸多元素，比如暴力、驚悚、亂倫、犯罪、愛情等元素，從各個層面來達到渲染的氛圍。這可以解釋為什麼美國電影會風靡世界，因為他們的電影製作人既在努力探索新的表現形式，又能很好的把握住表現的尺度。然而這種控制和把握並沒有限制美國電影製作者們在情色表現上豐富性和創新性。因為他們也了解，豐富性和創新性是保持美國電影更持久生命力的必須。
歐洲
沉悶
歐洲電影的沉悶勁兒一如往昔地傳染著情色電影，細緻的配樂、精準的場面調度儘管掩蓋不了情節的冗長，但觀看過大部分情色電影后，你不會有從動物園中出來的感覺。在飽受戰火洗禮的新文藝復興運動中，歐洲電影導演正在通過情色電影，試圖把迷失在MTV、肥皂劇中的“視覺填鴨”們重置到最初的善惡園午夜裡，進行非暴力清洗。
改編自米蘭·昆德拉小說《生命中不能承受之輕》的電影《布拉格之戀》，深刻地表達出男主人公托馬斯的結論：“同女人**和同女人睡覺是兩種互不相關的感情。愛情不會使人產生**的欲望(即對無數女人的激望)，卻會引起同眠共寢的欲求(只限於對一個女人的欲求)”。在1968蘇軍鐵蹄下的布拉格之春，在巴洛克音樂和低調的光影中男女主人公三人的情感、肉慾給每個進入思考程式的觀眾帶來了永恆的偏頭痛。
政治
在歐洲，利用情色電影影射政治是很常見的。利用人性慾望中的“力比多”拷打政治，在《薩羅，或索多瑪120天》一片中得到了極端的反應。導演帕索里尼利用該片中的性集中營索多瑪（暗和〈舊約〉中同名的毀滅之城）影射了墨索里尼統治時期，臭名昭著的薩羅共和國（是二戰時期法西斯的最後堡壘，在那裡72000人被屠殺，40000人被截肢）。索多瑪中的四名權勢人物對男女性奴隸的摧殘，象徵著法西斯極權政治對人道主義的強姦。而導演帕索里尼也肯定地表示：“該片盡一切可能疏遠，甚至擊退觀眾而不是引起觀眾的共鳴”。該片中的人物、道具無一不是符號化了的政治象徵：巴洛克鋼琴曲（象徵人文主義傳統）、老鴇（象徵法西斯宣傳機器）。。....雖然本片在視覺上令人作嘔，但不可辯駁的是，深刻的內涵為它贏得了歐洲電影史上的輝煌地位。
日本
表現手法
相對歐美地區，日本的情色電影，受傳統思想的影響，表現手法通常很拘謹。同時，頹廢美學的根深蒂固使得該類型電影充滿變態的人格精神。一如爛熟的櫻花樹下，痛哭豪飲的經濟動物。在成人電影市場上，日本電影業對性的態度存在兩種迥然不同的現狀，一方面對色情小電影的泛濫持默許態度；一方面嚴肅情色作品裡對性思考得不到主流社會的過多共鳴。
《感官世界》是日本著名導演大島渚取材於日本真實案件的作品，導演以當時極為前衛的純記錄手法，並揉合進對歐洲印象主義影響巨大的日本版畫色彩體系，表現了女主人公阿部定與情人的病態愛情關係，後在**時割下他的生殖器並掛在胸前遊走的真實案件。按照一般的觀念來看，阿部定的行為肯定要被劃入精神錯亂的範疇，但大島渚通過情節內在的關聯，光明正大地給觀眾展現出日本男性生殖崇拜的社會淵源。儘管此片在日本被禁映了很長時間，但作為亞洲情色電影的先鋒，《感官王國》已贏得了世界範圍的推崇。
曾榮獲東京國際電影節最佳攝影獎的影片《TheKey》，則是圍繞大學教授安西、其繼妻郁子、女兒和花花公子木村間錯亂、自私、病態的性觀念，層層展開了對日本男性傳統性意識的批判和新女性在歷史性文化中苦苦掙扎後的釋放。影片結尾，郁子給死去的丈夫安西做祭奠，在盛開的夾竹桃花下澆上一杯摻有春藥的烈酒，響亮地表達了日本女性新思想的宣言。
矛盾
自情色電影誕生之日起，整個電影界就面臨著諸種深刻矛盾，一是題材選擇和構圖的矛盾；一是圍繞影片的關注與被關注的矛盾，就的現狀來看，這些矛盾並沒有被完美地解決，但不管怎樣，總會有一些先行者去思考、挖掘。站在這個角度上講，情色電影絕不代表用身體編劇，用性器官攝影的色情文化。
在情慾的樂園中徜徉，活色生香般展露鏡頭中的嬌媚明艷。
賞析
日本情色電影的繁盛時期應該在二戰後的60--80年代處期，日活公司成立，帶動了情色電影的潮流，很多經典的影片相繼出現，也湧現出了一批才華橫溢的導演。
早期的情色電影大多和當時的社會現狀相呼應，戰爭帶來的瘡痍，社會的混亂動盪，弱勢群體的生存困境，特別是女性在這一特殊歷史時期的真實處境，被現實打壓，很多影片的主題對準了為生活所迫出賣身體的女性心靈和肉體的疏離。
進入經濟穩定期後，高速發展的商業社會對人們生活帶來的最開始的衝擊，總的來說，社會環境，意識形態與經濟發展之間的衝撞必然會引發人性倫理的巨變，再加上歷史遺留對現存社會根源性的影響，所以這一時期的情色電影開始對人性變化進行刻畫描寫。
AV是在慢慢發展的，情色電影也是，只是在商業世界的今天，這個發展並不是越來越完美，而是越來越悲哀。早期神代的電影中，女主角大多由當時出名的AV女優來擔任，很多角色刻畫的都非常出色，尤其是《歡樂之街》和《亂倫情慾》中，女主角簡單純粹的表演與影片本身真實冷靜氣質很貼近。我想我最喜歡早期情色電影的重要原因就是，那一時期的導演雖然鏡頭喜歡對準妓女這類特殊女性群體，並通過情色的主題宣揚，但主旨卻是悲憫的，並帶有些許的冷幽默，殘酷而真實，宿命而溫情。
韓國
韓國情色電影大都是青春題材，既有對韓國傳統文化和社會習俗的反思，也有對青春夢想的追逐。韓國情色電影在拍攝女性和性愛場景方面，也極力表現出一種東方美來，展現東方女性的肌膚和身材特質。這也是與一般色情電影在表現性方面的區別。
東方唯美主義
韓國情色電影拍攝的都比較唯美，從畫面到情節的設計力求精緻完美。即使讓某些人嘔吐的《漂流欲室》（TheIsle）也只是局部內容的反作用，但整部影片卻是畫面構圖精美，鏡頭取光自然，色彩淡雅有致，有不少地方很有東方山水畫的意境。東亞地區的人的傳統之中大概有著含蓄和唯美的本性。古典繪畫如日本的浮世繪，中國的山水畫，縱使派別林立，也都有跌宕起伏、虛實相輔、以意取勝之傾向。這也與佛教在本地區傳播有著一定的聯繫。但佛教的發源地印度卻一向以色彩艷麗為美，可見也與東亞地區民眾習俗和心靈追求有關。韓國更是被視為儒家之國，習俗雖與中國和日本有所不同，但在很多方面又相互影響較深，審美之趣味頗為相象。
《美人》（LaBelle又名《韓國情人》）的場景主要集中在敘述者的周圍，如寬大空寂的房間、海天一色的海邊等處。這迫使拍攝者用心構圖，在有限的場景里尋找出具有東方特色的角度和畫面。而《生活的發現》（TurningGate）和《快樂到死》（HappyEnd）則是在日常生活的場景里，尋找能夠展現美的地方，比如旅遊地。就算是日常的停車場、居室和街頭，也要在構圖和人物造型上塑造出一種美感來。這固然是一種藝術態度，也是一種商業需求，但其那東方唯美的心態與一般觀眾是相同的。
性在東方一直以來雖然表面諱莫如深，但實際上卻是大行其道。著名的古典《素女經》是中國的，《欲經》是印度的，都是探討性的經典著作。在另一方面，可以看出古人對待性已經用一種科學的態度了。而韓國情色電影在拍攝女性和性愛場景方面，也多是追求的美感，而不是色情。
女性意識
歷史的發展就是如此變化莫測。有著長久“男尊女卑”傳統的韓國，對傳統又比較重視，女性的地位一向是處於出嫁前以尊父，出嫁後事夫的境遇。現代文明進入韓國必然改變這一傳統，使這一傳統發生錯位和變形，從而適應新的社會機制。女性社會和家庭地位的改變，不知不覺中在性的地位上也發生了變化。
“性為人權”。韓國戰後一直接受西方文明的影響，在情色電影上也有西風漸進的模樣。女性意識和女性主義也隨著國際社會的發展。這對於傳統“大男人主義”的韓國社會多少有些困難。有不少電影對這方面的內容進行了表現。《快樂到死》（HappyEnd）里失業的丈夫在家照顧孩子和家務，而妻子在外工作養活家庭。這是一種性別錯位。開始丈夫還不適應，但逐漸接受了這種身份的轉變。在性愛方面，妻子也從丈夫那裡滑落出去，在以前的情人網頁設計師那裡得到滿足。
另一部影片《愛情笨豬跳》（BungeeJumping）里，那名教師先前的情人死後，卻從他的一名男學生那裡找到了情人的影子，並瘋狂的愛上他。影片《生活的發現》里，男演員先是拒絕了舞蹈教練的示愛，可當他向一位有夫之婦示愛時卻被拒絕了，則體現了愛的錯位。林常樹的《開心見性》（GirlsNightOut）里三位女主人公更是對男權進行了無情的嘲諷。無論在性方面還是愛方面，韓國女性都已經開始了自我覺醒。然而這種覺醒又必然帶來一種性別上的錯位。這也是現代文明普遍思考的問題之一。
審視與反思
諸多韓國情色電影把影片背景放到中產階級家庭里，從而引發出不少韓國當代社會家庭倫理問題。影片中的丈夫或妻子有了性愛外遇，連帶出責任、孩子等家庭困惑。《幸福結束》是以一個有了孩子的家庭展開的。看似只是一個簡單的妻子外遇故事，然則涉及的男性尊嚴、女性自主、愛的欲望等糾纏在一起。妻子的內疚並未為丈夫所知。丈夫謀殺了妻子又嫁禍於妻子的情人。這也顯示了人與人性愛交流的容易，而實際心靈溝通的艱難。
《偷情家族》更是把此種問題推向了一個極端。家中的妻子、丈夫、婆婆都背叛了家庭，與情人們偷情。其後果是丈夫的情人懷孕，而妻子也懷了他人的孩子，出現了這種錯雜的情形。影片《生活的發現》里可以很快的上床，性交流是如此簡便，可是當一方向對方示愛時，連乞求對方說句“我愛你”都不能得。影片想表達的恐怕不是絕情，而是對愛的軟弱。性可以短暫滿足，愛卻是沒有。
朴載河導演的《愛的色放》、李在容導演的《情事》、金大承導演的《愛情笨豬跳》，都涉及到婚外戀情。婚外情導致了諸多的家庭的問題。在《愛的色放》（SummerTime）里，丈夫殺死了與妻子偷情的鄰居。類似情節存在於《快樂到死》里，只不過是丈夫謀殺了偷情的妻子並陷害了她的情人。
韓國情色電影對家庭倫理、人際交往、人與人的溝通的關注，實際上是對現代社會的一種審視和反思。一方面是重視傳統，另一方面又已進入現代文明，其間駁雜的性別意識和性愛交流引起不少人的困惑。這也是與一般色情電影的重要區別之處吧。
影響和突進
韓國現代社會受西方特別是美國的文化較深。情色電影製作也受著較重的影響。《美人》雖是一部有著東方唯美畫面的情色電影，但在思想上有著西方情色電影的痕跡。整個故事不過是片中作家的幻想，而女主人公從他身邊來來回回的出現，直到片尾把女主人公殺死，他也不了解她的身份背景，這與貝魯托盧奇的《巴黎最後的探戈》在故事設定上有些相似。其他影片如《生活的發現》、《漂流欲室》等莫不都有著一種陌生人間“有性無愛”的西方現代主義和後現代主義思想的影響。如人物的性觀念，大多是幾句話後即上床，或者是買賣關係。
《漂流欲室》虛擬的性慾之巢充滿了最基本的原始人性，掠奪、折磨、血腥。影片把性和原始欲望聯繫起來，使人物陷入在殺戮和性愛的糾纏里。影片結尾警察殺死啞女後獨自跋涉，鏡頭拉開，顯示出他只是在一座荒涼孤島上，四周皆是茫茫大海，暗示了他在欲望之海里的迷失。這位原本殺了人的警察剛到漂流欲室時，似乎萬念俱灰，一旦有了欲望，難免又重蹈復轍。
這些韓國情色電影意圖通過情色來表現嚴肅的主題。但還有更多數的電影帶有急功近利的想法，在製作上也不免有些粗糙。林常樹等人是對這類電影的偏好。但有些導演試圖用情色電影的低成本達到商業上的成功。這不能不是一種方法。不過，有時就不免粗糙些，又或者在情色上大下功夫，情色變為色情。情色和色情原本就有些難區難分，這下就大為其便了。
綜觀大多數韓國情色電影，有些視角有著韓國色彩，故事也比較新穎，在表現性愛方面也能抓住人性的特點，算得上不錯的電影。由於傳統，韓國在這方面一向保守，情色電影製作也是新興的事情，所以技術和技巧等還不是很成熟。包括以上介紹的影片，其導演也多是中青年導演，拍攝的影片較少，其表現上難免存在不足。
比如新生代導演洪尚秀在其第一部《處女心經》就開始顯示了才華，隨後《生活的發現》還有著些前部的不足，然則韓國電影在亞洲風起雲湧，由情色電影也可見一斑，不能算是偶然，必有其特長之處。導演和創作者的創新能力，加上韓國電影政策的開放，情色電影還有著不少的發展空間。
美國情況
作為商業電影的大規模加工廠，好萊塢的製片人通常會在電影分級審查制度的束縛下大打擦邊球。這是一種因襲的傳統，從四十年代麗塔．海華斯在歌舞片中裸露的大腿直至五六十年代貓王的屁股、夢露掀起來的mini裙。於是一代代的美國觀眾也就習慣於在電影院的黑暗中集體意淫。形成了大眾文化口味的情色電影被生產流水線成批加工炮製，以至於在美國要找到一部反映性問題但態度嚴謹的片子反而不容易。
情色電影由莎朗·斯通和麥可·道格拉斯主演的情色驚悚片《本能》可稱得上是好萊塢情色電影的里程碑式標誌，莎姐藉此片舉身成為九十年代性感偶像。幾乎全裸的肉體加上被冰鎬砸崩的頭顱，一組組的特寫鏡頭把一對瘋狂男女的病態情慾刻畫得入“肉”三分。導演維爾霍文成功地傳達出“暴力性美學”的主旨。但觀眾們記住了什麼呢？對潛意識裡性甦醒的察覺，抑或是莎姐在床上、審訊室里欲蓋彌彰的下半身？
同樣，在黛米·摩爾主演《脫衣舞娘》中，攝影機不厭其煩的追隨著脫衣舞女們舞台上挑逗誘惑的肢體語言。雖然該片添上了堂而皇之的“邪不壓正”大尾巴，但此片充其量也就是一部脫衣舞蹈教程。
好萊塢情色電影之所以不能夠簡單地“棒殺”，多虧了幾個大師級人物體面地維持，如伍迪·艾倫的《**寶典》（學名為〈關於性的你總想了解而又難以啟齒的一切〉）；庫布里克《大開眼戒》。雖然在他們的影片中，你會看到白花花的肉體，也會感到巨大的原始衝動，但是你興奮不起來，黑暗中會有一隻無形的手轉動我們大腦的發條，逼我們去思考、苦笑。
美國情色電影
美國情色電影在情色表現的氛圍、情感、形式和手段上極力追求極致的表現主義美學。這是由美國電影生產的觀念而來的，盡最大可能滿足觀眾的欣賞需求，為達到商業上的成功，對情色的氛圍、情感營造、表現形式都是很下功夫。從另一方面來講，美國情色電影在性的暴露程度上是最保守的，因為要照顧到商業和觀眾的接受程度。但這恰好會在情色的氣氛和質感上要求更為嚴格，無論是1997年拍攝《洛麗塔》，還是莎朗·斯通主演的《本能》，影片對情色的表現上都力圖做到登峰造極。如影片《洛麗塔》中，14歲的洛麗塔趴在草坪上，燦爛的陽光、迷濛的水絲、花園的青草樹木把洛麗塔的出場氛圍表現的美輪美奐。
對於美國情色電影，挑逗是影片情色表現上的主要借力手段。美國情色電影對過程的把握非常到位，而又總是在觀眾失去耐心之前，會出現真正的做愛場面。但沒有歐洲、日本那種赤裸裸的畫面，而是通過近景和閃切的身體描畫，非常巧妙的處理做愛場景。既挑逗了觀眾的視覺心理，又很好的控制了暴露程度。
在表現情色上，美國電影又會加入諸多元素，比如暴力、驚悚、亂倫、犯罪、愛情等元素，從各個層面來達到渲染的氛圍。這可以解釋為什麼美國電影會風靡世界，因為他們的電影製作人既在努力探索新的表現形式，又能很好的把握住表現的尺度。然而這種控制和把握並沒有限制美國電影製作者們在情色表現上豐富性和創新性。因為他們也了解，豐富性和創新性是保持美國電影更持久生命力的必須。
情慾挑逗的SM
亞德里安·林恩在探討兩性性愛方面頗為把重心放在兩性之間的挑逗和對抗上，如《致命誘惑》里警察與變態女病人，一方面他們相互吸引著，另一方面又要展開殊死搏鬥。他的另一部影片《不道德的交易》乾脆讓一對男女面對一百萬美金，考驗他們所謂的愛和夢想。影片中兩個人在鈔票里瘋狂做愛，當他們發覺一百萬也買不來夢想時，愛卻也失去了。《不道德的交易》幾乎把每一對男女都推向了一個現代金錢至上的難題，愛需要用多少錢出賣。而《愛你九周半》導演又巧妙的拋給所有戀人們另一個難題，情慾在愛那裡有沒有底限？
《愛你九周半》（9 1/2 Weeks）影片中男主人公約翰採取了種種方式來挑逗起伊莉莎白的情慾，某些挑逗手法已是極端殘酷了，變成了變相的折磨和虐待。約翰用冰塊輕輕刺激伊莉莎白的身體，以喚起她內心和身體的欲望。這種過程緩慢而煩瑣，但約翰是那么細心，簡直是像雕刻家在雕刻一件心愛的藝術品。伊莉莎白說不清楚是因為情慾還是因為愛才被約翰所吸引。而約翰卻似乎純粹為了喚醒女性的身體欲望來存在的，他以此為樂趣，並視為自己是一個這方面的藝術家。影片多處採用這類手法，觀眾被女主角身體的優美線條、美麗質感所誘惑，也不僅陷入了導演亞德里安·林恩的情慾挑逗圈套之中。當然，亞德里安·林恩可以堂而皇之的說這就是藝術表現手法。是的，這是一種藝術表現手法，一種情慾挑逗的SM（性虐待）的表現手法。
戀幼情色
情色電影在中國和西方的古典文學裡，都有成年男子喜愛幼女或孌童的記載。這種心理應該算是變態心理的一種，產生原因可能是一種權利征服欲望和童貞渴望的變形表現。作家納博科夫從俄國流亡到美國使用英語寫作了《洛麗塔》（Lolita）這本小說，就是講述的一位中年教師對12歲養女的亂倫之戀。庫布里克早在1962年就大膽改編拍攝了這部倍受爭議的小說。1997年亞德里安·林恩再次把該小說搬上銀幕，同樣也引起不少爭議。從這裡也看出，當時庫布里克需要多大的勇氣拍攝了《洛麗塔》。
亞德里安·林恩在97版《洛麗塔》中用更加純熟和商業的拍攝技巧表現了一個14歲少女的情色誘惑，以至於讓中年繼父情不自禁、陷入情慾的深淵，最後不惜為她殺人。在這部影片裡，導演把小說中的女孩年齡增加了2歲，用一個初懂情慾的少女誘惑了一個似乎患有自閉心理障礙的繼父。一些表現少女情色誘惑的鏡頭足可進入情色電影的史冊，如洛麗塔在噴水的草坪上趴著看書的一組鏡頭。少女的純真之中攙雜了青澀的色情成分。在愛憐和征服的欲望驅使下，中年教師仿佛被喚起了內心深層的童年幻覺，正是從這一刻讓他走向了不歸之途。
不可自禁情慾
菲利浦·考夫曼把美國作家亨利·米勒的一段婚外戀情拍攝成了影片《亨利和瓊》（又名《情迷六月花》Henry & June）。亨利·米勒以自傳的形式寫了大量的小說，曾在法國巴黎生活了很久，被稱為“現代文明的批判者”。影片就是以他在巴黎的一段生活為背景，描寫了他與銀行家妻子阿娜伊絲寧的一段瘋狂的情慾之戀，然後阿娜伊絲寧卻又轉而愛上了亨利的妻子瓊。這段變化複雜、詭異的戀情被導演拍攝的激情四射。被稱為性解放先驅的阿娜伊絲寧似乎擁有無限情慾激情，毫無顧忌亨利和自己都已結婚，瘋狂的和亨利做愛。阿娜伊絲強烈的性慾渴求，積極主動的欲望手段，在這裡似乎是阿娜伊絲寧占有了亨利，而不是兩個人內心情慾的碰撞。
影片中的阿娜伊絲寧似乎有著無限的性慾望和性能力。一次，她與亨利做愛不成，回家找到丈夫做愛，完事後又帶著亨利來到妓院，希望藉此挑逗起亨利的欲望。這樣一個主動、放縱、激情的女子對愛永無滿足。最後又愛上了亨利的妻子。阿娜伊絲寧強烈的情慾不僅表現在對性的索取無度上，也不僅是表現在赤裸裸的性愛方式上，更重要的是表現出一種無所顧忌的性主動性上。她迅速的愛上亨利的妻子瓊，就在亨利還沒有來得及驚訝的時候，她已經和瓊成為了戀人。影片在情色表現上也一如阿娜伊絲寧膨脹的情慾激情，讓人觀看情色場面時也是血脈噴漲。影片情色氣氛營造極為出色。
暴力恐懼與情色
一向風格詭異的美國導演大衛·林奇的影片《藍絲絨》（Blue Velvet），在充滿張力的暴力和恐懼中把情色場面表現的既緊張又色情。一隻被丟棄在路邊的耳朵、死亡威脅下的強暴、充滿好奇的窺視，把影片中的情色部分渲染的凌厲暴烈。這諸多情色顯示了人內心變態的情慾欲望。把犯罪、暴力、死亡、恐懼混雜到情色中去，從而使影片在情色表現上更為獨特。其陰鬱、張力十足的情色被緊張的故事情節渲染為壓抑的性變態。正如一些影評人所言，該片是一部表現變態性慾的電影。
主演伊莎貝拉·羅西里尼在片中飾演了一位孩子被綁架、丈夫被割耳的女性，其被動受虐的形象讓影片情色陷入更迷茫、黑暗、恐慌的感受中。當那名大學生躲在衣櫃裡偷窺強暴場面時，情色變為單純的性，沒有挑逗，也沒有溫情，只剩下恐懼和欲望。也許影片並非為了表現性，而是想要通過一種陰鬱、驚悚來傳達性的罪惡。而孩子的母親乾巴巴的對著那名大學生說她愛上他時，影片似乎變的沉默了。這種愛沒有了浪漫、情慾，只是一種求救般的呻吟。情色最終被淹沒在一種壓抑的恐懼感中，像被關押的小鳥在籠中跳躍。
性，還是權利
莎朗·斯通因出演《本能》而成為好萊塢的熱門明星。《本能》（Basic Instinct）講述的是一位女作家不斷的勾引男性，然後又殺害掉，以此作為她寫作的素材。莎朗·斯通在片中極力要強的性格、曲折變化的手段，無不顯示出她要與男性爭奪性愛上的主動權。但與其說這位女作家想要爭奪性的主動權，更不如說她只是在玩弄男性。當莎朗·斯通穿著白襯衫坐在家中時，那種無所畏懼的挑逗神情簡直把來訪的警察當作了她手到擒來的獵物。
性一直難以逃脫兩人之間的權利之爭，包括做愛的方式都被視為權利高下的表現。影片中女作家最喜歡的做愛方式是女上男下，每次當男性高潮時，她會從床下拿出一桿冰錐。她不僅要在兩者之間爭取高下，還要向社會爭取高高在上的權利。那些暢銷的小說，是她向整個社會奪取權利的方式。這位女作家對權利似乎更感興趣。正如影片中一個經典場景，她在警察局坐著交換了一下雙腿，顯示出裡面沒穿內衣，望著所有的警察驚訝和窺探，她就在神情自若的片刻里，一下交換了雙方的權利地位，由被審問者變成了誘惑者。
