來源
彭順彭發兩兄弟最早分別以膠片調色師和剪輯師的身份入行，很快就在各自的領域裡達到了頂尖的水準，在各自的專業里兩人都是香港影壇薪酬最高的技師，不過身為土生土長的香港人，兩兄弟卻沒有在香港直接走上導演之路，而是轉道泰國“曲線救國”，在哥哥彭順執導了幾部成功的動作片後一炮而紅（在此之前亦曾導演過許多廣告片），反而扣開了香港影壇的大門。2002年兩兄弟得到陳可辛的慧眼識珠，被力邀回港拍片，結果彭氏兄弟立即以一部《見鬼》橫掃票房，成為新世紀以來不可多得的華語恐怖片新晉製作人，歷經五年的打拚後更是成功殺入國際市場，令好萊塢為之側目。可以說，現在彭氏兄弟的作品已經能被稱之為帶有鮮明個人風格的“彭氏恐怖片”而在世界恐怖片市場上占有一席之地了。
特點與代表作賞析
相比於直來直去的美式恐怖片和純粹“為恐怖而恐怖”的日式恐怖片，彭式恐怖片最大的特點便是親情。首先，他們的影片中一定會蘊涵著豐富的情感內涵，絕沒有那種純粹的“為恐怖而恐怖”的作品，於是基本上可以把彭氏兄弟的恐怖片全部看成是披著恐怖外衣的家庭倫理片，如果把那些驚懼、恐怖的元素去除，其實跟溫情的文藝片無異；其次，凝結彭氏恐怖片中主要人物的情感線索，往往就是親情，事實上，如果梳理彭氏恐怖片的情感脈絡，便可以在其中看到一株枝繁葉茂、迎風挺立的“親情樹”。
《見鬼2》當然，說彭氏恐怖片強調親情並不是說兩兄弟只描述親情，像愛情、友情等別的情感類型在其作品中也屢有提及，但這種類型的情感要么處於陪襯地位，要么實質上也是“變種”了的親情。應當說，這個顯著特點從《見鬼》就已經肇始了。貫穿《見鬼》始終的戲劇衝突核心就在於主人公那一雙看透陰陽的“鬼眼”，這個橋段並不新奇，在坊間也經常流傳著類似的傳說，只不過在彭氏兄弟的操控下，《見鬼》的故事並沒有僅僅圍繞在這個“特異功能”上打轉，而是很快流變為主人公汶追尋眼角膜捐獻者的艱辛旅程。在汶的追尋下，一段鄉下女孩玲生就“鬼眼”的辛酸往事逐漸浮出水面。由於這個“特異功能”太強大、太出人意料，玲生下來就被排擠、被孤立、被欺侮，她被認定為是不祥之物而屢遭打罵，而且在屢次救人無門後心灰意冷最終選擇了懸樑自盡。必須注意的是，在描述玲不幸遭遇的過程中，玲的母親始終居於敘事的中心位置，在汶找到玲生前居住和自盡的小屋後，她的母親正面無表情的坐在那裡——連母親也無法容忍玲的怪異和偏執，以至於樓梯上玲的鬼魂總在吱嘎作響，直到汶淚流滿面的懇請玲母理解這一切，才最終安撫了玲的靈魂。其實汶在這裡無非是玲的轉世還魂而已，從本質上講，《見鬼》所講述的，還是一個母女溝通的故事——別人都可以不理解玲，但唯有母親的不解，才是對玲真正致命的一擊。汶千里尋玲，無非是玲千里尋母的另一種表現方式罷了，可嘆汶所經歷的艱難險阻，也正暗示著玲母女倆消除心結的坎坷與崎嶇。
《死亡寫真》
《異域》(又名《鬼域》)接下來的《見鬼2》更加清晰的把母女情感直觀的鋪襯在觀眾面前。片中的女主角Joey也是因為自殺未遂以及懷孕而煉成了一雙“鬼眼”，劇情的核心線索與《見鬼》無異。只是這一次彭氏兄弟直接把“鬼魂”跟主角緊密掛鈎在了一起：臥軌女子的冤魂要投胎到喬依的腹中。可以說，這是對母子關係的一次新型解構，而在峰迴路轉之後，《見鬼2》以Joey忘卻一切有關鬼魂的“幻覺”母性十足的懷抱著嬰兒落幕，究其實質，也就是講述了一個家庭的悲歡離合而已，Joey所經歷的心路歷程，也不過是對家庭感受的一次心靈回歸，相信經歷過“鬼眼”憧憧後的Joey，一定對家、對親情有了一份刻骨銘心的真切體會。相較而言，可能《見鬼10》是見鬼系列中唯一沒有直接涉及家庭關係的影片，但必須注意到，《見鬼10》中的幾個年輕人其家庭背景都是被虛化的，在觀眾看來，他們就像是一家人一樣親密，而他們的禁忌遊戲破壞了整個大家庭的平衡，所以他們才會捨生忘死的拯救同伴，挽救即將沉淪的“大家”……彭順在2004年單飛拍攝的《死亡寫真》走的是美式驚悚的路線，其間也糅合了日式變態殺手的橋段，女主角詠淇在迷戀上關於死亡意象的攝影后，卻逐漸發現自己被一個殺手暗中盯梢，當然劇情最後只是一個稀鬆平常的勇斗壞人的故事（當然少不了血肉橫飛和SM虐殺），但隱匿在詠淇心靈深處的，還是她與母親的隔膜與溝通，由於童年時的噩夢經歷，詠淇對母親的誤解始終不能釋懷，而母親在物質上處處滿足詠淇，卻在情感上疏於交流，詠淇所經歷的恐怖經歷，與其說是變態殺手一手策劃，毋寧說是自身家庭情感缺失所致。所以，影片最後的一幕，也是詠淇對母親說出了隱藏心中多年的秘密而告終，可見劇情轉來轉去，其中的核心依然是家庭親情的重建。
《妄想》在彭氏兄弟所有的影片中，還要數《異域》（《鬼域》）最能體現親情的主題。當女作家徐尋在鬼魅、奇幻的異域世界裡跌撞前行時，只有那個小姑娘陪伴在身邊不離不棄，而當她最終得知小姑娘其實是自己未出生的女兒（墮胎）時，方才發現那個早就出現為自己指明道路的老者原來是自己的爺爺。看到這裡大家都能體會彭氏兄弟的良苦用心了：最恐怖的東西不是外界的力量，而是來自自己的內心，特別是內心中對家人、對親情的淡漠。這個主題即使在兄弟倆遠赴好萊塢拍攝的《鬼使神差》中依然得到了延續：父親事業失敗，女兒和父母間一直因沒能照顧好弟弟的往事而充滿隔閡，妻子不滿於丈夫無力改變現狀的事實……當然，當全家人齊心協力的解決掉一個變態殺手後，這些矛盾也都迎刃而解了。那些不斷閃現的鬼魂只不過是善意的提醒而已，影片最後，全家人都沐浴在陽光中、沉浸在豐收的喜悅里，而漫山遍野的向日葵散發出金色的光芒，一家人重新找回了失去的家庭溫情與歡樂，看來，彭氏兄弟借用恐怖片題材成功的對美國觀眾進行了一次家庭心理輔導。彭順單獨執導的《妄想》從劇情上看也是直接的以愛情為主題，但是，《妄想》的女主角同樣是孤苦伶仃一個人生活在破敗的小閣樓里，她的愛恨殺戮都是因為自己沒能得到一個溫暖的家，當她關於家的全部希望都被自己的好友奪去後，她開始進入到自己臆想的世界裡不得自拔，最終讓另一個男子成了替死鬼。所以，在《妄想》中依然是圍繞著“家”，圍繞著親情來做文章。相較而言，可能彭發執導的《森冤》是唯一的例外，在這部片子中基本是以戀人間的感情復歸來做線索，不過這種情感也並非純粹的愛情，其實更像兩個老夫老妻重歸於好的模式，從這個角度上看來，將其理解為親情的重建也未嘗不可。
