張自啟:張自啟，1943年生，四川江油青蓮人。現為中國美術家協會會員、中 -百科知識中文網

人物簡介

張自啟，1943年生，四川江油青蓮人。現為中國美術家協會會員、中國藝術學會常委、四川省工筆畫會副會長、成都當代工筆畫會名譽會長、成都美術家協會顧問、成都國畫院副院長兼學術委員會主任、四川墨華藝術研究會會長、成都人物畫會長，中國網教中心客座教授、中國美術研究會研究員、四川省詩書畫院特聘研究員。

藝術成就

主要代表作品有：《醉酒戲高俅》獲11屆亞運會體育美展銀獎；《明清情話》獲全國第二屆工筆畫三等獎；《雷鋒塔》獲中國首屆優秀美術圖書銀獎和全國連環畫評選二等獎；《聖火·不朽的奧林匹亞》獲中國第三屆體育美展銅獎，國際奧委會收藏；《秋山暮靄圖》入選文化部“98國際美術年《當代中國山水畫·油畫風景展》”；《兩漢逸事》獲文化部第八屆“群星獎”展銀獎。作品入選第八、九、十屆全國美展，藝術成就載入《中國當代美術（1979-1999）》，《當代中國藝術》，《中國當代書畫家名人辭典》、《當代中國美術》等多部文獻。被中國現代文化學會評為“世界銀獎藝術家”，並榮獲中國文聯、中國美協評選的97中國畫壇百傑稱號及四川省文藝界德藝雙馨藝術家，2010年被評為當代30位最具學術價值和市場潛力的（人物）畫家。出版有《張自啟畫集》、《百傑畫家·張自啟作品精選》、《中國畫精英人物張自啟》、《當代中國美術名家張自啟卷一、卷二、卷三》等著作。

名家點評

●李煥民：著名版畫家原中國美術家協會副主席現中國美術家協會顧問中國版畫家協會副主席

我們搞版畫的對國畫是不很了解，而張自啟同志是我們美協主要依靠的對象，在體育美展的時候他這個《醉酒戲高俅》，還有什麼奧林匹亞等等都是獲獎的不錯作品，都是為四川省，為中國爭得光榮。過去體育美展中，四川三連冠，四連冠等等都是張自啟、朱成等他們這一大批人做的貢獻，張自啟尤其是他修養比較全面，他除了對現實關注之外他特別喜歡歷史，他的歷史知識比一般的畫家豐富一些，畫的連環畫也多。從他的作品來看，人物、山水、花鳥、寫意等等他都可以，所以說是一個修養非常全面，知識非常豐富的，經歷也非常豐富的畫家。

●魏學峰：四川博物院副院長、研究員、教授

中國文物學會常務理事

成都畫院顧問

自啟的藝術不僅是對傳統設色技法的突破，更重要的是他注意到色的文化旨意，善於攝取表現主觀情感，具有內在精神的“真色”，在他筆下，無論是志士仁人，還是淑女名媛，他已不再滯於物象，而是淡化了寫實，使主觀的感情色彩淋漓盡致地傾注在紙上，畫家情注於物，意蘊於胸，以心運筆，使人物的舉止、神韻無不充斥著各種感情的震動，在自由的筆墨中，體現了他對時代命運與情感的瞬間把握。這種色彩觀念的更新包含著色彩語言、形式技巧的設色規律的探索。自啟正是找到了突破的契機，使自己筆下的色塊變成了無聲的鏇律。

●黃宗賢：四川大學藝術學院院長、教授、博導四川省專家評審委員會委員

張自啟先生是一位接受過學院嚴格訓練，有著堅實造型能力和多方面才華的藝術家。幾十年來，他在中國畫的研究與創作方面取得了令人矚目的成就，在人物、山水和花鳥等方面都有很高的造詣，既體現出對中國畫傳統筆墨技巧和美學精神的深刻把握，也表現出善於吸納其他藝術門類的養料，以及求變創新的進取意識，面對博大深厚的傳統和此起彼伏的藝術潮流，泥古不化和隨波逐流都是不可取的，這是自啟先生藝術給我們的啟迪。

●唐允明:四川大學藝術學院教授教授委員會主任中國畫學會理事

張先生把握到一個很根本的東西，就是精微。大氣不失精微，精微就有皇家氣，大氣不失精微，我們有一個錯覺，覺得我們就是奔放，寫意，大寫意，就是整幾筆，很大氣，但是我看啥子呢？其實我們在觀察畫的時候，看細節的時間遠遠超過遠距離看，大氣不是精微，遠看其勢，近看其質，所以這些太重要了，絕對是要學習。張先生是抓住了很關鍵很關鍵的東西，不是說你耐心好的問題了，這是一個審美關鍵需要。

張先生我想他的畫的基本審美的價值，他實際上是代表主流的審美，就是中國人喜歡這種抒情性的，喜歡美的，很關注現實。就是對現實性的崇尚，還有對人文、自然的抒情性特別喜好。美我就想抒發，美我就想畫這種東西。

我看張先生作品屬於一個主流審美，我們經過很長的時間接受美術教育，在張先生這個年齡段我想更是，他受的教育和這些是吧，所以在這個意義上講的話，我個人妄下定義，如果就彩墨這個系統，那么從張先生的長卷和整個表達的內容來講的話，是達到一個極高的水準。我認為，張先生這種不停的追求，我想空間還很大。到這個程度已經是具有很多可以延伸的了。

● 崔炎 ：四川教育學院美術系主任、教授著名文藝評論家

張自啟先生從藝近四十餘載，對繪藝彈精竭慮矻矻終日，創作一批批佳作，其中有不少精品，多次參加全國性美術大展並獲獎。如《醉酒戲高俅》、《明清情話》、《兩漢逸事》、《東風怨》、《聖火·不朽的奧林匹亞》、《秋水玉人》、《賈誼作賦圖》、《秋山暮靄圖》等。他的繪畫是以獨特的審美視角，營造自己的精神空間，用畫筆表述心靈的歌，因而他的作品不同於古人、今人而獨樹一幟。擺賾索隱，

孜孜不倦，在不斷否定自我中前進，每創作一幅作品時，都是處在一個新的不同世界，一種新的體會。他不重複自我，作品之間都存在著距離，如《兩漢逸事》不同於《醉酒戲高俅》，但又沒有失去他獨有的風格，這是難能可貴的創造精神。他的作品格調高、技藝精、形式美、色調雅，具有中國民族文化的內涵。在以古典情懷為題的畫作中滲透著他的唯美意圖和詩意的筆調，肌理的趣味，斑駁的墨色在繪製微妙偶成，令人叫絕，耐人品味。他的作品蘊含著民族氣質，民族精神，如《醉酒戲高俅》對俠士英傑的讚頌；《正氣歌》表達了對中華民族聖賢志士的敬仰，在作品中也展示了個性風骨與性情氣度，文如其人，畫如其貌，讀他的畫，如見其人，他質樸、真誠、善良、正氣，是一位品德高尚的藝術家。

他以誠作畫，以情作畫，畫被情而催發，是有感而畫，有所愛而畫，因而物真情真，藝無情則不感人，我想這正是他作品之所以感人的緣由。

張自啟先生是一位多才多藝勤奮執著的畫家，是一位品德高尚的畫家，是一位視藝術為生命的畫家，是一位實力不凡的畫家，也是一位在畫壇上頗具有聲譽的畫家。

●董小莊：成都市美術家協會副主席魯迅版畫藝術獎終身成就獎獲得者

張自啟先生是巴蜀畫壇成就卓著的藝術大家，他在人物畫方面獨樹一幟，功力深厚，在全國美術大展中多次獲獎，是四川乃至全國最具影響力的藝術家。他是一位學者型的藝術家、藝術殉道者，他沉穩、低調，多年來潛心創作，不炒作，不隨流。他的作品將激情蘊於虔誠和平靜之中，在揮灑中去捕捉中國畫的精

神、氣度、神韻和氣息，是對中國畫至真至善至美境界的領悟。

●汪曉靈：中國美網藝術顧問四川中國畫研究院副院長

自啟誕生於太白少時讀書的大匡山下，詩仙文脈或許就在冥冥中傳遞於他幼小的心靈中，他天性清寂平和，寡於言而敏於行，往往心無掛礙，靜謐獨坐，深研苦讀，“古韻系列”等作品所透示的敏感、思辨、雅致、靜謐。讀他贈我的近幾年的作品集，我又想起了他昔年那向老屋。想起靜夜孤燈捧卷猛讀的情景。他讀史讀詩，讀天地正氣，讀人世悲歡，或許讀得豪氣乾雲或許又讀得淚濕青衫。他讀書作畫，史筆潛入畫筆，丹心朗照丹青。於是，便有了《醉酒戲高俅》的對權貴奸佞的譏諷和不屑及對俠士英傑的頌讚與嚮往；便有了《正氣歌》的對岳武穆陸放翁文天祥辛稼軒這些代表著中華民族崇高氣節的聖賢人物的仰慕和謳歌；便有了《聖火·不朽的奧林匹克》的對人類嚮往真善美嚮往進步與和平

的衷心吟唱；便有了《玉簫聲聲》、《閒敲棋子落燈花》的對人世間摯情至愛與離合悲歡的幽然嘆息……。

自啟說：與其胡亂的橫塗豎抹畫上幾十張逸筆草草的畫，倒不如實實在在地畫上一張有份量的畫。誠哉斯言，實哉斯言。柔和諸般特質，而這些，正是當今虛浮的粗製爛造的藝術家所欠缺的素質。

●羅維忠：四川省美術家協會理事、著名畫家

張自啟先生從九十年代中期，畫了十餘年工筆人物畫，被畫家同仁譽為“獲獎專業戶”，他的寫意人物已達到筆精墨妙，形神兼備的上乘之境。縱觀自啟先生的藝術歷程，我們不難發現，有西畫根基的他，從連環畫到工筆人物畫再到寫意人物畫，有一種內在的必然聯繫，他的智慧在於，後一種進入總是以前一種藝術資源作為推動力的。而所得的最後結果是集大成的結果，此所謂“兼收並蓄、有容乃大”。