法國鋼琴大師—希普林·卡薩利斯
(Cyprien Katsaris)
“在今天這個時代要當鋼琴家就像在熱帶叢林探險那么難，在這個探險中，只有個別人能夠達到最終目的。”——西普林·卡薩利斯(Cyprien Katsaris,1951——)
卡薩利斯——這位在西方樂壇騰譽已久的成功“探險者”，論技藝、資歷和在鋼琴藝術方面所做出的成就深受世人矚目。他曾經擔任過第12屆蕭邦國際比賽的評審，還連續二十年應邀出任盧森堡國際藝術節的音樂指導。
西普林·卡薩利斯3歲半開始學鋼琴，8歲那年開始接受正規的音樂訓練。不久便順利的考入了巴黎高等音樂學院，學成畢業後，成功舉辦了多場重大的演奏會，而70年代贏得柴可夫斯基國際鋼琴比賽大獎，比利時伊利莎白皇后國際鋼琴比賽、法國齊夫勞國際鋼琴比賽以及阿爾伯特·魯索鋼琴比賽奪得桂冠，則使他在世界樂壇站穩腳跟並獲得不菲聲譽。
1982年，31歲的卡薩利斯應指揮大師尤金·奧曼迪的邀請，赴美國與其指揮的費城交響樂團合作，上演了拉赫瑪尼諾夫的鋼琴協奏曲等作品，大獲成功。而後一連串的演奏契約接踵而至，其中不乏世界級頂尖的演出團體如：柏林愛樂樂團、克利夫蘭管弦樂團、倫敦愛樂樂團、荷蘭皇家音樂廳管弦樂團等，而執棒的也儘是些“大腕級”指揮家：多納尼、伯恩斯坦和庫特·馬祖爾等。由此，卡薩利斯開始走進世界著名演奏家的行列之中。
多年的潛心修研，使卡薩利斯積累了廣泛而多樣的保留曲目，從巴洛克、古典、浪漫以至現代派作品，他均能勝任，其中，尤以對李斯特、蕭邦、舒曼和貝多芬及莫扎特作品的深刻獨到的理解詮釋為人稱道。有趣的是，在卡薩利斯心目中，李斯特始終占據著特殊的地位，因為他為鋼琴改編的貝多芬交響曲圓了卡薩利斯兒時的夢想。1986年，卡薩利斯二度訪美，一組全新的李斯特後期鋼琴作品，令見多識廣的美國聽眾既感好奇又欣喜異常，而他們把最熱烈的掌聲獻給了這台音樂會的軸心曲目：貝多芬《第三“英雄”交響曲》的李斯特改編曲。
評論界對卡薩利斯的演奏也是交口稱讚，認為他是除老一輩鋼琴大師如吉塞爾、卡扎德絮、弗朗索瓦之外，最令人矚目的法國當代鋼琴家之一。“這是一位具有獨特路數和強烈個性的演奏家。他對李斯特音樂的見解不落俗套，閃爍著光芒的手指，為琴音注入了鮮明的19世紀浪漫特色。”此後，卡薩利斯週遊各國，不斷把李斯特改編的貝多芬交響曲鋼琴版介紹給廣大聽眾，單是《田園》就演了25場，而《英雄》則演過79場之多。還為Teldec唱片公司灌錄了全套李斯特的改編版。1996年，紀念莫扎特誕辰240周年在莫扎特故鄉著名的薩爾斯堡藝術節上與薩爾斯堡室內樂團成功地演奏了莫扎特全部鋼琴協奏曲，深受世人的好評。他錄製的貝多芬《第9交響曲》鋼琴版在德國贏得年度大獎。1997年，卡薩利斯被聯合國教科文組織授予了“和平藝術家”的稱號。法國文化部為表彰他對音樂的傑出貢獻，於2000年專門給他頒發了官方的最高獎——“藝術與文化騎士勳章”。
“超一流的演奏技巧…非凡的音樂能量”
——1998年9月法國《音叉雜誌》“世紀100位鋼琴家”。
“希普林·卡薩利斯是個獨一無二且極具創造力的天才鋼琴家。他的演奏極富個人魅力，一個個跳動的音符像涓涓細流從指尖神奇的湧出，在摒棄學術和平庸的同時，希普林·卡薩利斯的表演再次證明了他是當代黑白鍵上的天才。”
——法國《鋼琴雜誌》
“毋庸置疑,希普林·卡薩利斯被稱為與拉赫曼尼諾夫, 霍洛維茨以及齊夫拉等比肩的偉大的鋼琴家。”
——瑞士Hi-Fi Video Test
“希普林·卡薩利斯，一個具有傳奇色彩的鋼琴家。”
——德國慕尼黑《Süddeutsche Zeitung》
“他正追隨著戈多夫斯基，拉赫瑪尼諾夫這兩位偉大鋼琴家的腳步。”
——德國Stern
