故事
故事是一切驚艷的原點。也是趙明冒險的理由。
“舞蹈長於抒情，短於敘事”，幾乎是中國舞蹈界約定俗成的概念。趙明打破、顛覆、創新。他的舞劇曾以神話般的票房，達到聲名的頂峰。但他挑中湖南這片神秘之地的神奇故事，做自我革命與超越的戰場。
不能講述一個生動合理、扣人心弦的故事，再美的聲色也是沒有靈魂的華麗空殼。電影如是，舞劇也如是。
趙明遭遇創作生涯中最大的挑戰。與《紅樓夢》、《霸王別姬》、《天鵝湖》相比，《大愛千秋》與觀眾距離太遠，而且人物眾多，情節複雜。最難之處是一個男人與三個女人的複雜微妙，一不留神就會流俗，失去遠古神話恆久迷人的情感。此劇極大地考驗編導者舞蹈與戲劇結合的創作思維，將舞蹈本體魅力發揮極致的創作才能。這幾乎令人望而卻步。
趙明在短短四個月里完成了這部作品，並自信是自己最完美、最有市場潛力的一部。這意味在他心中已完成一次超越。雖然一切有待時間檢驗，但試圖通過舞劇藝術來探觸遠古神話魅力的，他是中國第一人。尤其，他選擇號稱娛樂天堂的長沙，來樹起一根高雅藝術的標桿。
就為他的男兒勇氣，他將贏得這座城市的尊敬。
音樂
自由地"撒野"
“藝術的精髓並不是藝術，而是心靈。一旦心靈可以毫無障礙地自由表達，便能創造出完美的藝術效果。”
——摘自楊天解音樂創作筆記
不顧一切地自由，“撒野”。1996年，楊天解為舞劇《邊城》作曲，被稱為中國舞劇音樂的里程碑。10年後，楊天解借《大愛千秋》解放自己。
《大愛千秋》音樂創作背景是4000多年的史前世紀，泛民族的原始時代，完全無章可循。楊天解乾脆任思緒狂飛，“野性”勃發。他調動平生所學，溶匯貫通，打破所有作曲慣例，在音調、和聲、旋律、節奏等方面全方位突破。這是有國際化語言的舞劇音樂，具備好萊塢大片音樂氣質。
7月20日，音樂在北京頂尖的錄音棚歷經20多天錄製完成。由中國愛樂樂團、中國交響樂團和湖南省歌舞劇院交響樂團聯手演奏。動用100多種樂器，其中打擊樂器就達到40多種。參與演奏的所有樂手都為之興奮震撼，並稱其演奏難度甚至超過斯特拉文斯基的《春之祭》。
服裝
點睛之筆
由中國舞台服裝設計大師李銳丁設計的服裝，是全劇的點睛之筆。
紅羽披風：舜帝服裝，2米多長，1米多寬，宛如鯤鵬展翅，紅色代表太陽神，豐滿，亮麗。 牛角斗篷：舜帝服裝，長寬都約10米，斗篷上有一幅壁畫，上面有山、水、太陽及人們生活的場景，還有4個組合的牛角，每個直徑達18厘米，長約50厘米。
荷裙：娥皇，女英服裝，也可以當道具。娥皇出場穿直徑約2米的粉色荷花裙，女英則穿直徑約為1．5米的荷葉裙。
舞者: "好色"劉福洋
印象
他戲稱自己從小“好色”——喜歡艷麗的服裝色彩。
現在，他是舞台最艷麗驚人的一抹。他出現的地方，再怎樣絢目的背景都會褪卻。他的指尖，他的腳尖，他的隨意屈伸的四肢，魔法般挑破，劃開、衝撞包圍著他的一團空氣。塔可夫斯基用電影雕刻時光。他用肢體雕刻這團無聲無色無形的空氣，流光微影的輕羽碎片紛飛，飄落觀者一身，悄然融化。你的視線將交織每個人的視線，追逐這個跳動的幾乎令人眩暈的光點。 /
舞者海綿般吸收著全場聚焦的熱量，溫一壺英雄酒。醉。
聲音
“要站在舞台中央”
——我父親是遼寧歌舞團的舞蹈演員，以前唱京劇，翻跟斗特別漂亮。當年我報考中央民族大學舞蹈學院時，父親問我，“你真的要搞舞蹈？”我說“是的，您跳舞，每次都是站在最邊上，我跳舞，一定要站在最中間。”“記住舜帝而不是帥哥”
——《大愛千秋》應該說是中國舞蹈界的一個里程碑。它通過舞蹈來講故事，將芭蕾、雜技等多種元素融入其中，很多動作我以前都沒跳過，這是一種全新的突破。
舜帝個性非常豐滿，複雜。舞蹈技術對我來說不是問題，最難的是把握個性和情感的拿捏。我希望觀眾看過之後不會只記得那個帥哥，而是記住舜帝這個人物。“太佩服趙導了”
——和趙導合作是我多年的願望。這個劇幫我實現了。趙導對於舞蹈的領悟和敏銳太叫人佩服了，我從他身上學到很多。“想拍電影，去韓國學習”
——我最開始練芭蕾，覺得局限性很大，就轉學民族舞。但我不想做一個單一的舞者。我還想學戲劇或者電影表演。我曾在韓國演過兩部舞劇，影響很大。培養了元彬、張東健等一批影視明星的韓國國立藝術學院很看好我，希望我能過去。“一次收到40個蛋糕”
——很多觀眾特別是女孩子喜歡我的表演。韓國女孩子喜歡送蛋糕，有一次在韓國演出，我收到了40多個蛋糕。在雲南演《天地之上》時，女孩子們用幾百支棒棒糖編成一束很大的花送給我。
檔案
出生日期：1985年12月18日星座：射手座愛情：彼此有獨立空間，感覺舒服經歷：9歲考入瀋陽音樂學院附屬舞蹈學校。
14歲考入中央民族大學舞蹈學院，成為
最年輕的本科生。
19歲擔綱主演大型舞劇《天祭》，獲得第十一屆文華獎表演獎。
20歲擔綱主演雲南大型舞蹈詩《天地之
上》，獲第五屆中國舞蹈“荷花獎”
大賽表演金獎。
