《型男志》簡介
《型男志Men’sJOKER》是一本專為22至35歲的“MJ流型男”準備的實用、專業、以時裝為主的時尚生活方式類雜誌，試圖網羅最新鮮的國內外時尚動態，第一時間給國內的男性讀者呈上詳盡、實用的訊息，從時裝配飾、生活消費、健康理容、型男魅力等方面不定期與大家分享有品質的生活方式，並從內容到視覺，細膩而深入地去解讀當下潮流的各種表情。創刊的同時，《型男志Men’sJOKER》2011尋找“MJ流型男”活動也正式拉開了帷幕。
上海久尚時尚產業集團與日本Men’sJOKER男性雜誌合作，共同推出《型男志Men’sJOKER》中文版。在該雜誌在京舉行創刊首發儀式上，影星立威廉、焦恩俊、連凱、車曉、李承炫等出席了首發式，為雜誌寄語祝福。
型男志是為廣大的的潮流先驅者準備的一本實用、專業的以時裝為主的生活方式類的實用指男性雜誌。從內容到視覺任何一個角度都可以感覺到時尚脈搏的律動，國內從來沒有一本男性雜誌如此細膩而深入的去觸摸潮流的魅力。《型男志 men’s joker》把觸角伸到時尚生活的每個角度，第一時間給懂得生活品位潮流男士帶來詳盡的時尚信息。
《型男志》相關內容
2010年11月17日晚，在三里屯VILLAGE三層“樂CLUB”舉辦貳零壹零年《型男志Men’s JOKER》“藝術創享生活”暨創刊酒會。會場當天星光閃耀、流光溢彩，著名影星立威廉、焦恩俊、連凱、車曉、李承炫等作為明星嘉賓出席了本次活動，讓現場更添無限時尚魅力。
在跨界發展已成趨勢的今天，《型男志Men’s JOKER》特邀連凱、黃覺、周翔宇、李佑群、尹超、黃然、宋洋七位作為藝術家型男典範為現場來賓帶來了各自領域之外的藝術作品，呈現出一場極具風格的視覺盛宴。這些都充分體現了《型男志Men’s JOKER》所推崇的理念“卓品位 型生活”。
與此同時，《型男志Men’s JOKER》2011尋找“MJ 流型男”活動也正式拉開了帷幕，活動將以資深時尚人士、讀者及網路投票三方作為評選標準，在全國範圍進行大規模的線上選拔，之後將在2011年底舉行頒獎典禮，屆時將會有不同領域的富有代表性的“MJ流型男”產生。
MJ流型男典範——七位跨領域藝術家
黃覺1992年畢業於廣西藝術學院舞蹈系，1995年進入模特行業，成為媒體追捧的平面廣告模特。而後開始了自己的演藝之路。代表作品《傾城之戀》《戀愛中的寶貝》，《長恨歌》，《麥田》等。
黃覺頗有文藝范兒，且深藏多年磨一劍，已經磨成了藝術家。他拿著心愛的相機，一個背包，到世界各地採風旅遊，隨手記錄下當地讓他感動的風土人情。他的攝影不存在技術、態度、理想之類的問題，只是用照片記錄生活中特別有意思的瞬間，然後再自己回味，傳達著屬於他自己的真實表達。
自幼學習繪畫，美術科班畢業。以電影特效化妝師身份參與徐克等多位知名導演電影作品。
業餘時間堅持美術創作，油畫、雕刻技藝精湛。連凱置身紛繁的娛樂圈多年依然飽有純淨的心靈和生活，濃重的藝術氣質另其卓爾不群，踏實的作風與紮實的演技讓他口碑極好。十餘年的打拚讓連凱成熟穩重、自信超然。兼具美術、音樂、武術等多項特長的連凱能文能武，於2009年7月在北京和上海成功舉辦個人畫展，並參與電影製作讓他在藝術界更具影響力。
本次展出的油畫作品，誇張古怪的人物造型暗黑如殭屍般的感覺，都帶著黑色幽默或諷刺的味道，這些作品反映了他過去十年間在香港生活的觀感。過去十年他身處香港娛樂圈，而娛樂圈又是最能滋生和激發人類罪惡本性的行業，這些都反映出他與娛樂圈內充滿罪孽的人接觸後，積壓在體內的負面能量。他認為畫畫就像是淨化器，可以把這些負面情緒都過濾出去。
出生於1982年的獨立設計師周翔宇畢業於荷蘭Den Haag 服裝學院，曾經攻讀工業造型設計並在 Amsterdam 自由大學修讀荷蘭語。2004年被邀請參加在Escape 舉辦的荷蘭新設計師作品發布會展示男裝系列，2005年,就任於 Jeroen van Tuyl 公司。於 2007年在北京CBD建外SOHO建立設計工作室，創立男裝品牌Xander Zhou。旗下分別包括高級男裝Xander Zhou signature以及定製服務Xander Zhou on demand。曾為嘎納國際電影節，威尼斯國際電影節，東京國際電影節，香港國際電影節，斧山國際電影節，印度國際電影節等大型盛典活動之藝人，導演，及評審定製紅毯禮服。
整個作品被命名為“Stratum”（地層），設計靈感來自於人類腳下歷經數十億年地殼變化而得的地層。無論是面料的質感、色澤紋理，抑或拼接剪裁，每一處細節都揭示了設計師嘗試通過時裝，向大自然的鬼斧神工致敬。
除設計之外，Xander Zhou此次也嘗試以影像的方式來演繹時裝。Xander Zhou本季特別邀約時裝攝影師許闖共同創作了一段短片，通過影像對設計師塑造的男人形象進行深度挖掘，為其添加進了情緒和性格。
中國著名時尚攝影師，國內時尚攝影的領軍人物之一，SUPER STUDIO創始人。尹超作為國內最為活躍的時尚攝影師，對時尚攝影圈的影響力不可估量，被媒體成為“受心靈指引的攝影師”。他國際化的攝影風格，廣受國內一線時尚媒體和明星的熱捧，並與許多國際品牌建立深度合作。自幼熱愛音樂的他將音樂元素融於攝影藝術使得他作品具有很強的感染力，讓他的作品不但有畫面的視覺衝擊力且更具生命力。
此次作品結合靜態與動態影像，通過對服裝與人物狀態的把握，詮釋了他心中的MJ流。
鏡頭前的三位男模來自三種不同職業領域，氣質大相逕庭，對服裝的追求和理解有著他們自己的想法與態度。鏡頭前的他們回到了自己最本真的一面，無論他們是用簡約的服裝包裹自己的氣質或用複雜的元素傳達自己有力的態度。
他們時而高興到流淚，時而從淚流滿面中放聲大笑，透過攝影師尹超的鏡頭我們發現服裝可以折射一個人的靈魂，或深沉，或奮進，或單純。和我們所擁有的最真實的情緒，喜怒哀樂一樣。我們熱愛時裝，因為它是情緒的需要。
宋洋的藝術實踐豐富多彩,大學學習時期出版多部風靡一時的漫畫作品，並陸續被譯成英、法、意等文字在歐洲出版。他的作品還在全國各地巡迴展出，獲得眾多獎項，被當時的媒體稱為“風頭最勁的漫畫家”，“最具明星氣質的漫畫家”。
藝術家宋洋繪畫的“Bad Girl”形象為基礎的油畫，邀請來自世界各地 10 位優秀的音樂家根據繪畫進行解構並重組，完成10 首音樂作品。風格以古典、電子、搖滾、TRIT-HOP、獨立流行等音樂為主導，集視覺、藝術、設計、音樂、影像多種表達方式於一體，形成中國青年人具有創造力的個性美學，體驗年輕一代的獨特混合氣質。表達形式將是對新藝術哲學的重新詮釋，“Bad Girl”帶你領略不一樣的“宋氏”美學。
1982年生於西昌，目前在北京和倫敦工作。2009年，黃然成為由歐洲媒體藝術家進駐計畫(EMARE)，歐盟文化部，以及英國藝術委員會共同支持的16位藝術家之一，在英國和德國完成了藝術家進駐項目。黃然的創作在非常廣的範圍涉及到了當代藝術的諸多媒材—電影，錄像，裝置，行為，繪畫等，試圖挑戰當代美學，政治，藝術，文化的無解狀態。獨立藝術家，多媒體先鋒。
版畫從觀念性的策略出發，黃然把19世紀醫學類版畫以及植物學版畫進行了後期加工，並轉印到新的媒材上。(題目:Something as beautiful as desirable, as transcendent, as evil). 這一行為把圖象放置在了錄像和靜止畫面之間,干擾了彼此的時間概念以及感官上的延續性。版畫整體上描述了一個具有深遠意義的人類科學歷史，但是單張圖片本身卻在傳達一種殘酷的現實美感，具有相當強烈的裝飾感.這讓美學“質量”上的完美性同“畸形”概念彼此形成反差的同時也相互勾結在一起。
《型男志Men’s JOKER》顧問及常駐專欄作家。活躍於東京、台北、香港、上海，致力推動流行文化，創刊統籌了多本影響台灣流行文化深遠的時尚雜誌，包括第一本日系雜誌《Cawaii!》、《mina》國際中文版&中國大陸版、《with》國際中文版&香港版等雜誌創刊總編輯、現任《ROOM207》社長暨時尚總監，並擔任TVBS《女人我最大》達人老師。
以MJ流強調的“實用時尚主義”為核心概念，身為造型師與時尚雜誌總編輯的佑群老師，以固定的十四件單品，重複搭配出一周七天完全不同的穿著風格，從星期一開始到星期天，包括上班族的型男風格、英倫雅痞風、半正式派對風格、休閒街頭風格等等，都是時下最流行的搭配技巧。並且將七天不同look的人形，轉換成為三、六、五的中國文字，利用時尚平面影像的呈現方式，結合造型與影像，將人與人的互動及連續動作置放於其中。仔細看文字內容，你可以發現不同穿著的佑群老師呈現不同情緒的肢體動作與表情，令人會心一笑，呼應MJ流強調的將實用與時尚品味實踐在生活中的態度，而中國數字的三六五除了代表“三百六十五天”天天都要“實時主義”外，也有恭賀《Men’s JOKER》中國版創刊之意義。
