內容簡介
本書全面系統地講解了動畫原畫製作人員在動作設計方面的構思與創作方
原動畫實例教程法，用真實的動畫項目案例對原畫設計進行分析，掌握原動畫繪製創作中的基本規律和表現技巧，通過大量實際商業項目案例提高學生自身的繪製與創作水平。
本書強調理論和實踐相結合，在實例教學的同時，安排了大量的課內外實訓練習作業，使學生在練習過程中掌握原畫的繪製方法和技巧。本書所涉及的內容廣泛，結合大量的經典範例，內容生動翔實，通俗易懂：有助於提高學生學習興趣，快速達?原畫師和動畫師的職業要求。
目錄
叢書總序
前言
課程導語
第一章 原畫創作入門
第一節 原畫性質與任務
一、了解手繪動畫製作流程
二、在做原畫動畫繪製前需要了解和思考的事情
三、何為原畫設計
四、怎樣繪製原畫
第二節 原動畫製作人員的創作方法
一、原畫動作的構思
二、動作的設計
三、動作的分析
四、關鍵姿勢的捕捉
第二章 原畫設計的方法
第一節 掌握造型的基本動態
一、動態線
二、培養對動態動作的捕捉和記憶能力
三、繪製動態造型的步驟
四、繪製動態造型的技巧
第二節 原畫設計的構思
第三節 預備動作
一、預備動作的概念
二、案例分析
第四節 主動作與次要動作的設計
一、主要動作與次要動作的關係
二、主動作的設計
三、次要動作的設計
第五節 緩衝動作
一、?衝動作的概念
二、緩衝動作分析
第六節 跟隨動作的設計
一、跟隨動作的概念
二、頭髮追隨動作分析
三、轉頭動作分析
第三章 口型動作的設計
第一節 口型的配合
一、發音與口型
二、繪製角色口型的特徵
三、口型與表情的關係
四、口型後期合成的注意事項
第二節 對白與肢體動作之間的關係
一、小美自我介紹獨白案例解析
二、小男孩對白案例解析
第三節 口型繪製的技巧
一、不要拼湊口型
二、口型動畫需要過渡流暢
三、強調重音的口型動畫
四、對白過程中的角色造型表現特徵
第四章原動畫設計的技巧
第一節 誇張的表現手法
一、造型的誇張與變形
二、動作的誇張與變形
三、擠壓與伸展的表現手法
四、擠壓與伸展在鏡頭上的運用
第二節 弧線的運動軌跡
第三節 角色的出畫與入畫
一、鏡頭剪接
二、鏡頭無技巧剪接組接的方法
三、鏡頭組接要遵循“動接動”、“靜接靜”的規律
四、鏡頭組接的時間長度設計
五、鏡頭組接的節奏
第五章 鏡頭間動作的銜接
第一節 套用Flash軟體繪製動畫的技巧
一、明確元件的重要性
二、逐幀動畫與補間動畫
三、Flash動畫中的轉樞動畫
四、案例分析
第二節 原畫繪製注意事項
一、職業概況
二、工作要求
三、手繪動畫工具
第六章 動畫商業項目案例集錦
第七章 《動畫繪製品》職業標準
參考文獻
