簡介
德國的文藝復興雖然來得遲了些,到16世紀才出現一批傑出的畫家,可是一旦發生,那種充滿探索與革新的精神力量便勢不可擋。在藝術上,德國的文藝復興表現,是以獨特的諸地方流派為標誌,展開著自己的活動的。繼丟勒之後,各地繪畫流派稱雄一方,對社會與教會發生著影響,魯卡斯·克拉納赫(1472～1553,他的真名叫繆列爾)就是屬於薩克森畫派中最傑出的一個。他出生在弗蘭科尼亞的克羅納赫鎮。從1504年起,被聘為符騰堡薩克森選侯賢人腓特烈的宮廷畫師,一直工作到他去世,始終沒有離開過那裡。
保存至今的有關克拉納赫的油畫與祭壇畫作品是不多的,但他的版畫作品留存了不少。我們從有限的幾幅油畫上,可以看到克拉納赫的空間透視畫技法,有一定造詣;他的人物形象採用古典畫法,比較呆板,然而色彩運用得很認真。這一幅《聖家族》是他在薩克森選侯腓特烈的宮中完成的傑作之一。聖母披著鬈曲的長髮,坐在台階上用蘋果逗引著聖嬰,右側手抱嬰兒的是聖安娜。畫家富有創造性地把保羅與約翰兩個使徒畫成在廳堂內嬉耍玩樂的天真孩子。木匠約瑟與他的友人在閣樓上,正往下注視這個充滿天倫樂趣的家庭成員。畫家也花費很大精力去描繪室內裝飾:大理石柱子,浮雕和豪華的帷簾等細節。一個傳統宗教題材,隨著每個畫家的感受與理解不同而有不同的表現,這是文藝復興的普遍現象。就這一幅家庭全景畫的鋪排來看,克拉納赫對於宮廷生活更熟悉些。實際上,在這幅《聖家族》上,不過是他所觀察的符騰堡選侯們宮廷生活的一角而已。一切是那樣和諧,所有輪廓是柔和圓潤的,人物姿態是文雅溫和的,唯有強烈的色彩,是這一幅畫的基調。
克拉納赫從來不使用強烈的對比色。他擅長使各種色調形成典雅的排比,畫上的聖安娜的紅色上衣與聖母背後的老人身上的紅色,形成排比,此外,地板的棕褐色與樑柱建築裝飾的棕色也形成了整體的排比,構成了異常悅目的色彩和音。把一個真實的人間生活場景渲染得賞心悅目,大概就是畫家內心和諧的反映吧。
