個人簡介
克勞德·莫內(1840~1926)是印象派最具代表性的大畫家。十九世紀末到二十世紀初流行於歐洲各國的印象派，注重人對生活的感覺和印象，主張到大自然中，尊重自然和人的感覺印象，影響力極為深遠。
印象主義畫家吸取當時科學上的光學理論，認為色是在光的照射下而產生的，在不同時間、環境、氣候等客觀條件下，受不同光的支配而有各種不同色彩。他們通過寫生，發現過去長期不被注意的色彩現象，從而在繪畫色彩上引起了重大的革新。例如，過去一般認為草是綠色的，但是如果眺望遠方的原野，草卻不是綠色，而是青色，如果在晚霞照射下看草，就成為紅色或灰色。
作品
我們欣賞莫內的油畫連作「麥草堆」、《白楊木》、《浮翁大教堂》等，最能看出這種特徵。他對同一主題反覆在一天中的不同時間寫生描繪，畫出不同的光景與氣氛，顯出光與色的高明度及鮮明感，交織成光與色彩的華麗交響詩，創作了印象派的顛峯之作。
莫內一生遺留500件素描，2000多幅油畫，2700封信件，86年的生涯，生命力旺盛，創作量龐大。他的足跡從巴黎大街到地中海岸，從法國到倫敦、威尼斯、挪威，經常在各地旅行寫生，全力以赴地作風景畫。莫內從早期就迷戀表達陽光，他的一生精力，主要用在表現外光的探索上，一幅幅畫作，對外光和空氣氛圍作了淋漓盡致的描繪。而隨著印象派誕生一百多年來受人們的喜愛，莫內成為享譽非常長久的畫家，他畫中的各種風景、光波粼粼的水景、花開的原野、浸淫在陽光下行樂度假的人們，吸引無數人的欣賞、驚嘆與靈感。莫內畫作的民眾魅力，深刻印證了藝術的永恆與人類的文化親和力 .
法國畫家一覽
| 70年代後，法國寫實主義轉衰，70年代後還出現了象徵主義，它和文學上的象徵主義有著密切的關係。它們追求理想的世界，作品有著虛幻和超脫的味道。 |
