人物簡介
侯榮亞,1944年1月3日出生,書畫家,當代寫實人物畫壇代表之一,國家一級美術師,
中國版協裝幀藝術工作委員會理事,中國藝術研究工作委員會常務理事,中國書畫聯誼會理事,現任神聖書畫院院長。侯榮亞自幼喜愛書法和繪畫藝術,從國中開始正規的繪畫基本功素描訓練;在其父指導下,習字以顏楷入手,進而臨古人手跡。後進修於北京師範學院藝術與傳媒系,受到啟功老師和諸多畫家、美評家的教導,對侯榮亞以後的創作作品產生了深遠的影響。畢業後下過農村,做過工人,後來進入國家新聞出版署中國裝幀公司總公司工作。退休後致力於書畫創作與理論研究,侯榮亞一直堅持苦練書法和作畫,豐富的人生經歷,奠定了源源不斷的藝術靈感。
藝術經歷
藝術宗旨
侯榮亞的藝術宗旨是:“尋簡約、重造型、講特徵、放筆墨、求創新”簡約中尋覓靈動,繁雜中蘊含特徵。藝術生涯
六歲開始苦練繪畫基本功和臨帖,早年經阿老、董希文大師的指點學習素描、油畫,研習鑽研,勤學不綴。侯榮亞的繪畫作品屢屢闖入公眾視野,自六、七十年代畫人物像而聞名,當時很多機關、廠礦、部隊、北京大街路口都有侯榮亞繪製的巨幅作品,受到大眾的關注,為其後來的人物畫打下了堅實的基礎。藝術之間是相通的,多才多藝有助於藝術的發展。一九七六年進入出版系統工作,為提高我國書籍裝幀質量,開始研究書籍裝幀藝術,根據國家需要和國家新聞出版署的布署組建中國裝幀公司並多年擔任國家新聞出版署中國裝幀公司領導職務,是首屆中國版協裝幀藝術工作委員會領導成員,曾發表多篇藝術論著,通過理論與實踐相結合為我國書籍裝幀藝術事業做出了極其重要的貢獻。參加工作期間,利用工作之餘,一直堅持書畫創作,把裝幀技術融合到繪畫裡,使繪畫藝術與裝幀藝術巧妙地結合在一起,
創造出一種獨特的美學價值。
書畫傳承,經典再續,一九八三年侯榮亞拜啟功先生為師, 深造書畫技藝,探尋書畫理論。名師出高徒,經過啟功先生的傾囊相授,侯榮亞繼承了大師精湛的書法和繪畫技藝,更得悟大師的高深書法理論,不求形似求其神,因而自成一家,獨樹一幟。
國畫承董壽平、吳作人、范曾、婁師白、田雨霖等大師指點,獨創自己的繪畫風格;國畫以人物為主,功底深厚。名人肖像、仕女、歷史人物關羽、鍾馗,佛教人物彌勒觀音等,所畫人物風情成種,栩栩如生,詩情畫意,繪工精湛。擅長寫意人物及水墨俏像,代表作有:《齊白石畫像》《李清照肖像》《神女散花》《花香不懼風雨來》《聊齋夢筆》等。
侯榮亞在繪畫的這條路上孜孜以求,不斷地嘗試,不斷地探索,希望有新的突破。多次赴雲南、西藏、貴州等地寫生,無限拓展思路和表現題材;2014年7月應邀參加在法國羅浮宮舉辦的全球華人書畫名家展,通過展覽以及和國外繪畫大師深入交流,侯榮亞對繪畫藝術有了新年的認識,並逐漸轉變自己的繪畫風格,再加上先後在清華大學美術學院、國家畫院等地深造,畫風在傳統與現代之間,以自己獨特的創作風格確定了自己的藝術取向,形成了具有學院派內涵的傳統繪畫風格。
侯榮亞對書法和繪畫的執著,得以在藝術大道越走越遠。六歲開始苦練繪畫基本功和臨帖,十幾歲便小有名氣,再通過拜名師求教,刻苦鑽研、孜孜探求,以及多年在藝術院校深造,書法和繪畫幾十年沒有間斷過,經過幾十年的熔煉,侯榮亞的書法和國畫藝術水平已經有了一定的水準,並在不斷追求更高的藝術境界。
藝術理論
在書法理論方面,經過多年研究和探索,侯榮亞認為:中國書法博大精深,如只求形似、技法,而不求真諦和理論便不得要領就沒有根基的。中國書法是中國文化的結晶,是中國將書法形成了特有的書法藝術,中國漢字是行和意的結合,這就為書法藝術提供了先決條件。漢字的每一個字都有令人遐想的空間,可以獨字成文,可以獨字成畫。而書寫工具的發展更使漢字藝術如魚得水,我們的祖先最早的象形文、篆字等是用堅硬的起舞在龜甲、石板和泥壁上刻寫;有了刀具就在竹板、木板上刻寫就形成了隸書、宋體。毛筆和紙張的出現使中國變成楷書、草書和不同的風格,可以說書寫工具的向軟化發展(毛筆)使書法藝術有了更廣闊的發展空間。同一根羽毛西方人書寫時用硬的一端,中國人書寫用軟的一端,現在寫篆字和隸書的人們都用毛筆了,但意念中寫篆字時須把毛筆看成一把錐在石上刻,寫隸書時須把筆想成刀在木板上刻才能把篆隸寫好。退休後潛心研究書畫理論,側重人物肖像研究。繪畫人物肖像方面,經過幾十年的探索,侯榮亞創造出獨到的繪畫方法與理論,把簡約與靈動科學的結合起來,在表現人物的生理特徵和社會特徵以及精神特徵方面,綜合考慮並融入到作品當中,以形寫神,神賴形傳,注重把握筆墨的整體關係。侯榮亞認為,人物肖像畫不僅僅由於其特徵性和紀念性的特質而被社會高度認同,同時還要深入探討人體體質特徵,甚至是人體心裡特徵。
主要作品
《國畫大師齊白石像》《花香不懼風雨來》《耶穌誕生像》《天女散花》《神子賜福》《懷素學書》《荷》《漢壽亭侯—關羽》《李清照肖像》《神女散花》《聊齋夢筆》《左鋒義肖像》《楊曉陽像》《我自橫刀向天笑》《王羲之書蘭亭序》《採藥圖》《關公出征》《懷素著草》《撫琴》《女媧補天》等等。幾十年來發表作品幾十幅,出版個人作品集十幾本,創作了幾千幅作品,走遍大江南北,留下寫生、素描、速寫幾萬幅。侯榮亞重視書畫藝術教育和理論研究,發表多篇論文,深刻闡述了在書畫理論方的觀點和認識,為後來者點亮了一盞燈,指引前進的方向。社會評價
啟功(國學大師):評價侯榮亞書法“筆墨淋漓,瀟灑生動,頗有張旭、懷素之風”,
繪畫“注重神韻,清新典雅”,並手書“鍥而不捨,金石可鏤”給予鼓勵。方增先(書畫家):侯榮亞行草如筆走龍蛇,疾書如電,作品多丈二巨幅,靜若長煙一空,皓月千里;動若萬馬奔騰,雄師渡江,具有一定的視覺衝擊力。
何家英(畫家)其草書頗具張旭、懷素之風,並有自己的特色,疾筆如電,飄逸豪放。
蔡若虹(美術史論家):山水畫場面宏大、氣勢磅礴;
黃胄(國畫家):花鳥與人物畫惟妙惟肖,具有濃郁的生活氣息;
劉大為(畫家):吸納古今之精華,獨創藝術風格。
董壽平(書畫家):畫中有詩,書中有畫。
吳作人(畫家):其詩作通俗易懂膾炙人口,書畫珠聯璧合,主題分明,構思精巧,千推萬琢成佳句,深入淺出有哲理,雅俗共賞有情趣,在抒情中充滿了哲理,用筆墨傳播正能量,弘揚民族傳統文化。
幾十年來——
侯榮亞畫過幾千張人物肖像作品和幾萬張素描;
走遍大江南北,西南邊陲;
遍訪全國書畫家、藝術家;
多次參加國際書畫展覽交流;
多次參加慈善公益事業;
組織開展民族英雄紀念活動;繪畫歷史人物肖像,傳播祖國歷史文化;
美國紐約時代廣場滾動播出藝術作品,傳播國粹,弘揚民族文化。