仿古竹雕仿古竹雕
乾隆帝嗜好古器，於是各種質地的仿古器皿相繼製作出來。在此期間，以竹根為材的仿古青銅器器皿和以金石碑體為主的書法、銘文，也在竹器皿上呈現。
工匠從事生產
除了有藝術創作的雕刻家和文士雕刻家之外，還有眾多熟練的工匠從事生產。那些仿古竹壺、竹卣、竹瓶、竹鼎，高浮雕山水人物筆筒、立體人物雕刻等，均也一反前人渾厚樸實的風格，而專以新奇為主，越刻越奇，越奇越精，奇妙之處勝過了前代。有一件出自清宮造辦處工匠之手的竹根雕刻的“提粱卣”。作者借鑑青銅器紋樣加以演化，改變為適合竹刻的紋飾，將造型美與裝飾美融為一體。工細之處主要在於“平地深刻”的技法，而且所制的提梁是用直竹拗曲而成的，但卻絲毫沒有與器身黏合的痕跡，做工細緻，巧奪天工，取得了極好的藝術效果。竹刻自乾隆、嘉慶之後，風格從繁綺多姿變為平淺單一，鏤空雕法與圓雕技法不再被普遍使用。雖然當時仍有蔡時敏做立體圓雕，莊綬綸做透雕，高浮雕也時有出現或被仿製，但都已漸漸被盛行的淺浮雕和陽文平刻所代替，不再強調造型和立體感。因為這種方法簡單，更能直接在筆筒的平面上作畫。竹刻的圖案及題材大部分是直接取自名家的畫稿，有的雕刻家直接與畫家配合，出現了不是名畫家的畫稿不刻，或者不是名刻家雕刻不畫的現象。在竹刻上為了以刀痕表現出書畫的筆情墨意，他們一般多採用陽文雕刻技法，摹刻的書畫達到了使人一望便知為某家筆法的境界。
