作品原文
五弦
清歌且罷唱⑴，紅袂亦停舞⑵。
趙叟抱五弦，宛轉當胸撫⑶。
大聲粗若散⑷，颯颯風和雨。
小聲細欲絕，切切鬼神語。
又如鵲報喜，轉作猿啼苦。
十指無定音，顛倒宮徵羽⑸。
坐客聞此聲⑹，形神若無主。
行客聞此聲⑺，駐足不能舉。
嗟嗟俗人耳，好今不好古。
所以綠窗琴⑻，日日生塵土。
注釋譯文
詞句注釋
⑴罷：一作停。
⑵紅袂：猶紅袖。
⑶當胸：一作胸前。
⑷粗：一作徂。
⑸宮徵羽：一作宮商羽。
⑹坐客：座上的客人。
⑺行客：指後到的客人。
⑻綠窗：一作北窗。
白話譯文
歌手們停唱清新的歌曲，舞者的紅袖子也停下不動。
趙叟懷抱著五弦琴，在胸前宛轉地撫弄。
響亮的音符在涌動和散播，颯颯地像風吹雨；
柔軟的音符幾乎消失殆盡，切切像鬼魂說話的聲音。
像喜鵲的報喜歌一樣高興，接著又如長臂猿不祥的哭聲。
他的十根手指沒有固定的音，宮商角徵羽變化不定。
座上的客人聽此聲音，靈魂和身體失去了控制；
後來的客人聽此聲音，突然停下來邁不動腳步。
唉，普通人的耳朵應該愛今而不愛古。
這就讓這綠窗琴，一天一天地被灰塵覆蓋得更深。
創作背景
這首詩是《秦中吟十首》組詩的第八首。《秦中吟》是白居易在唐憲宗元和五年（810年）前後創作於長安的一組諷喻詩。詩前小序曰：“貞元、元和之際，予在長安，聞見之間，有足悲者。因直歌其事，命為《秦中吟》。”
作品鑑賞
此詩是欣賞趙叟所彈五弦琴的技藝之美妙，對於當時人不懂得古樂表示惋惜。全詩運用烘托、比喻、反襯等豐富多變的手法描寫了趙叟彈琴技藝，描寫手法相當高明。“大聲粗若散，颯颯風和雨。小聲細欲絕，切切鬼神語。又如鵲報喜，轉作猿啼苦。”這幾句是用比喻表現趙叟技藝高超。“十指無定音，顛倒宮徵羽”是正面描摹，“坐客聞此聲，形神若無主。行客聞此聲，駐足不能舉”是側面烘托，通過座客和行人的反應來烘托其技藝的高超，同時曲中帶情：以聽者的感受襯托音樂的聲情並茂。雖趙叟彈琴技藝高超，但名貴的“綠窗琴”只能閒置一旁，落滿塵土。綠窗琴“日日生塵土”的原因是“嗟嗟俗人耳，好今不好古。”意思應該是現今的人們（也就是俗人）不懂得真正的欣賞，不知道什麼才是真正的藝術（不知道綠窗琴的美好），使得綠窗琴得不到發揮，被棄置在一邊“日日生塵土”。此詩以音樂喻人，實為作者自況。
作者簡介
白居易（772—846），唐代詩人。字樂天，號香山居士。生於河南新鄭，其先太原（今屬山西）人，後遷下邽（今陝西渭南東北）。貞元進士，授秘書省校書郎。元和年間任左袷遺及左贊善大夫。後因上表請求嚴緝刺死宰相武元衡的兇手，得罪權貴，貶為江州司馬。長慶初年任杭州刺史，寶曆初年任蘇州刺史，後官至刑部尚書。在文學上，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，是新樂府運動的倡導者。其詩語言通俗。有《白氏長慶集》傳世。
