圖書信息
出版社: 黑龍江美術出版社; 第1版 (2006年5月1日)
叢書名: 中國美術院校視覺設計同步教程
平裝: 130頁
正文語種: 簡體中文
開本: 16, 16開
ISBN: 7531815389
條形碼: 9787531815389
尺寸: 28.5 x 21.2 x 0.9 cm
重量: 621 g
作者簡介
成立勛，1982年考入無錫輕工業學院造型美術系(現為江南大學設計學院)，198
6年畢業留校任教，2003年調入中國美術學院設計學院工作，現為中國美術學院副教授、碩士生導師，浙江省美術家協會會員、中國水彩畫學會會員、浙江省水彩畫協會理事。
個人學術簡歷：
1997年出版個人畫冊《中國水彩畫家——陳立勛》(中國美術學院出版社)，199
8年進入中國美術學院中國水彩畫高級研修班學習，1999年出版《新概念素描——藝術設計基礎》(中國輕工業出版社)，2000年受聘為無錫輕工大學設計學院副教授，2000年應邀出訪馬來西亞，參加由馬來西亞濱城第一現代美術館舉辦的《中國風情大陸六人畫展》，2001年《美術觀察》第十一期“本期名家”欄目介紹個人畫風和十幅水彩畫作品，2001年《設計素描》課程獲國家教委教學改革成果二等獎(集體)、江蘇省優秀教學成果一等獎(集體)，2002年《新概念素描一藝術設計基礎》修訂版出版(中國輕工業出版社)，2005年出版《三維設計基礎
內容簡介
在當代中國畫界，有一句傳世的名言“筆墨當隨時代”。意指繪畫的題材和筆墨形式要隨時代的變化而變化，不能因襲守舊。論者對此並無異議，但從另一方面來看，每一個學術領域的探索成果實際上都在共同塑造著“時代”的形象，其中包括中國畫界。因此，時代性並不是一個抽象的描述，它是由無數個群體成果共同形成的，就拿“筆墨”本身來說吧，在“筆墨”領域裡有多少人在進行研究探索、創造，一旦有新的研究成果產生，自然也就成了“筆墨”領域裡的時代性代表。自然成了大多數人追捧的“時代”新形式。在設計教育領域同樣如此。當有人提出了“與時俱進”的口號時，似乎是一個被動詞。給人的錯覺是：因為“它”者進步了，“我”也要進步。殊不知，正是由於各專業的研究、探索、創造、突破才形成所謂的“時代性”。而時代性，如果按照原創性成果來界定的話，如果你在今天沒有什麼建樹，自然就由別人取代，別人是時代的執牛耳者，你就成了時代的追隨者。
目前，越來越多的業內人士認識到設計基礎教育對於整個設計學習中的重要性，以往那種所謂的設計專業教育優越意識逐漸淡化，海歸派也“不恥”執教設計基礎課，並不把執教基礎課視為“懷才不遇”，這種現象說明，設計基礎學科性質內部具有某種設計的本質特性，具有對流行設計現象進行“追問”的特點。設計基礎學科的學理研究與實踐，對於設計教育講壇的“高度”具有制約作用，提高我們的設計教育水平，從設計基礎開始抓起，是明智的選擇和非常有成效的。在前幾年，如果你採用設計的基礎理論“話語”與人交流時，別人常常會為之不屑，而在今天居然成為了時髦這種觀念與言說方式的轉變反映了我們設計教育已經從重視表象的模仿轉向於對設計教育的本質思考。當我們借用“與時俱進”的公眾辭彙時，實際上這種轉變已經成為了時代性標誌。
作為教科書在把課程的內容分門別類地描述清楚的同時，也容易陷入工具性描述與孤立思考的局限，既要能夠做到分門別類的清晰，又要做到視野開闊、巨觀思考，本身具有一定的難度。而要在每一個知識點上表述清楚更是難上加難，譬如說，單就談論造型門類中的“形態”問題，課題本身就可以獨立成書，而在本書中只能占有5～6頁，顯然，在本書中只能泛泛而談，這也許就是本書存在的不可彌補的遺憾吧。
今天，大家都在談“反思”，然而有必要對“反思”這個詞進行反思，反思不僅僅單指總結與回顧，同時也可理解為對既定事物的重新思考，在創造學理論中，“反思”意味著重新思考事物的價值，而創造的火花往往在“反思”的磨礪中產生，在今天，具備這種意識顯得異常重要，它是創造新事物產生新的意識形態的首要前提。同理，這樣的設計基礎教材的書寫形式也應列入“反思”之列，是否在教會學生一些東西的同時，有可能使學生失去某些東西，是在強調思維訓練的同時，有可能弱化動手能力、實踐能力的訓練；在強化創新意識的同時，有可能失去文化傳承的意識，在鼓勵思考巨觀審視的同時，有可能失去細緻入微的觀察。
目錄
前言
第一章 緒論
第一節 人類造型活動的起源
第二節 人類造物原理
第三節 包浩斯的基礎教育
第四節 三維造型基礎的教學思考
三維造型課題：從平面到立體
三維設計課題：二維半形態的材料訓練
三維設計課題：立體的外部及內部形態的研究
第二章 三維設計要素
第一節 形態要素
第二節 結構要素
第三節 材料要素
第四節 評價要素
三維設計課題：形體結構的研究
三維造型課題：孔明鎖結構研究
三維設計課題：材料體驗
第三章 設計語言及構成法則
第一節 三維設計語言
第二節 三維設計語義
第三節 三維設計的構成法則
三維設計課題：色彩在空間中的錯視
第四章 三維設計的空間
三維設計課題：從自然態到設計態
三維設計課題：光的造型
第五章 三維設計研究
第一節 傳統藝術設計的造型觀
第二節 現代主義藝術與設計的造型觀
第三節 後現代主義設計造型觀
三維設計課題：限定材料構成
三維設計課題：瓦楞紙椅子
三維設計課題：富有性格的紙筒
三維設計課題：包裝燈泡
後記
