劇情梗概
少年成鳩亮見到父母慘死在眼前，卻被當成殺害親生父母的兇手，人生苦難自此開端。他在獄中慘遭凌虐，刑滿後受盡排擠，從前途光明的少年淪為社會邊緣人，遭雞姦、當男妓、吸毒墮落，被逼至黑暗最底處，無奈悲憤走向嗜血不歸路……余文樂為戲剃眉染白髮徹底改變造型，為從影以來一大突破。
幕後製作
《軍雞》 余文樂做“鴨”
由於該片改編自日本漫畫，余文樂在開鏡前已熟讀原著，更不時與導演鄭保瑞討論劇情。昨天他與郭品超及劉心悠等參與開鏡拜神時說：
“我的角色16歲就涉嫌殺死父母，入獄後讓人吊高之後雞姦，然後又做鴨，漫畫裡有一場戲是我同性口交，結果我咬斷他的那裡，但導演說太過份就刪掉了，我覺得只要劇情需要就沒所謂。”他首日開工已激戰連場，與一名肥胖中年女人貼身肉搏，他更要從頭打到尾，大秀武功。電影公司方面更計畫憑該片參加明年五月舉行的嘎納電影節，倘若順利入圍，余文樂將有機會問鼎國際影帝寶座。
劉心悠做“雞”
劉心悠在片中飾演一名妓女，全程以性感打扮示人，這是她入行以來最大膽的一次，而緋聞男友郭品超就會被人打盲一隻眼，要戴上有色的隱形眼鏡，樣子奇怪。
劉心悠跳艷舞
劉心悠在戲中飾演一個離家出走的叛逆女子，後來當上妓女，片中還有場跳艷舞的戲分，要與幾位性感舞蹈員一起跳舞娛樂男士。一向飾演“乖乖女”的心悠這次豁出去，穿著魚網絲襪及性感服飾來俘虜一班男士，要表現出一幅“放蕩女”樣子，對她來說是一個重大挑戰。心悠表示，拍完這場艷舞戲後，也有詢問導演自己夠不夠放蕩，問她覺得自己做到嗎？她坦言可以做得更好，但這次已盡了力。
余文樂親演露股戲
余文樂被問及心悠夠放蕩嗎？他尷尬的想了一想，笑說：“好放蕩呀，好滿意。”問余文樂有否看到噴鼻血嗎？他說：“差點，鼻子塞住了。”余文樂大讚心悠那場戲好性感，至於有否被心悠迷惑到？他避談說：“要我做(指艷舞)就真的未必做到，可以如此自信地跳，還要現場很多單身男子(指劇組人)，她真的是豁出去。”另外，余文樂坦言戲中有場震撼的雞姦及露股戲分，原本是導演想找替身代他演出，但余文樂認為既然接拍也不介意親身上陣，問他有拍到重要部位嗎？他笑說：“只是拍到股溝，如果真的拍到屁股，就不是收這個價錢啦！”
打拳戲拍到傷
余文樂坦言最難最辛苦的戲並非雞姦戲，而是有場戲在泰國一個極骯髒的爛廁所拍攝，他要趴在廁所地上，幸好沒有染到皮膚病。除此之外，余文樂在戲中有上吊戲，還需要剃頭及打拳，他說：“打拳其實更辛苦，傷得好厲害，拉到背脊都動不了，只好中途停拍休養兩天。”余文樂坦言比較抗拒與男人拍親嘴戲，其它的都能接受，他提到戲內與心悠有場頗暴力的親熱戲，因為她的樣子太柔弱，拍攝時怕弄傷她，“那場戲我打到她哭，因為幾個人按住我，我連心悠都打走了，嚇死我，好害怕。”心悠則說：“我哭是因為沒想過會如此大力，拍完後，整個人的壓力都沒有了，但我有叫余文樂不要遷就我，因為不想大家當我是個公主。”
幕後花絮
余文樂表示有兩類類片種絕不拍，一是與男對手接吻戲不能拍，怕自己演不來；二是三級色情片也不拍。
劇情介紹
鄭保瑞的《軍雞》很大程度上與《狗咬狗》有一定類似，但是《軍雞》的故事整體上更有娛樂氣質。
這個根據漫畫改編的電影，本身是充滿暴力色情等黑暗元素，導演鄭保瑞恰恰就喜歡這一類故事，不過電影做了較大程度的修改。包括主角成島亮如何會殺自己的父母，影片選擇了一種模糊處理的方式，也為了讓觀眾能夠接受這個人物。
對於《軍雞》的黑色主題來說，整個影片依然十分壓抑，成島亮從一個原本優秀的學生遭遇變故，進入少年監獄徹底改變了人生命運，出來以後從底層男妓到淪為空手道打手，他內心壓抑許久的暴力因素，通過不斷的打擊變得扭曲和變態——並釋放出來……
成島亮是一隻“鬥雞”，他的不屈鬥志深深紮根在巨大的絕望和微弱的希望之間。好像當初進入監獄裡，是黑川給了他生的希望（當然黑川看到了他的“鬥志”），不過這一份希望首先是建立在絕望的基礎上，成島亮人生的每一步都包含這樣的殘酷打擊，他的希望是和絕望搏鬥而來……包括最後黑川死前給他的遺言：你做了就不能後悔，你一後悔就證明前面是錯的，這樣就再也不能證明你是對的……
顯然這種主題過於另類，也有一些極端的傾向，但包括故事中的暴力和色情成分，在日本漫畫乃至於影視中，類似於CULT一派的味道本身就很濃郁。不過，在《軍雞》的電影中，整體畫面的風格還是做了大眾化的處理，儘量表現出“動作片”的感覺。不過主題上充滿了黑色。
故事高潮的擂台打鬥，從類型上講不是很新鮮，過去無數的中外電影都把擂台這個方式用爛了。《軍雞》的動作雖然也寫實、也火爆，不過這一次更多還是在故事上花心思，在最高潮的部分揭開成島亮命運的悲劇性，他其實因為照顧妹妹夏美入獄，而在擂台上的慘烈搏殺喚醒夏美的記憶，同時，他的被人冷落達到一個極點，其他電影的主人公被人往往同情，甚至煽情，而成島亮是遭人唾棄，甚至他受傷，看護的醫生都不想理他，這個人物的孤獨和另類是一種新的特例，他最終拚死贏得勝利，但付出的代價卻是很大。
影片的動作場面也沒有去渲染暴力的一面，導演鄭保瑞也為此強調，動作主要表現的是演員出手的招數，而不是表現受傷，這說明了《軍雞》所追求的動作場面效果。幾十年下來，香港動作電影已經嘗試過無數的風格與類型，也形成了一定規模和水準，《軍雞》雖然是漫畫改編的真人版電影，但整體還是一種動作片的微微變異，稍微黑色暴力一些。面對當今港片被大陸合拍的潮流所衝擊，《軍雞》作為鄭保瑞延續《狗咬狗》那種頗具實驗性的黑色動作電影，顯出難能可貴的獨立意識。
關於導演
鄭保瑞雖然不是躋身一線的導演，但在多年的拍攝中也一直不斷嘗試不同類型， 《古宅心慌慌》、《愛作戰》、《怪物》、《追擊8月15》等一堆作品有成功有失敗，但《怪物》、《狗咬狗》到《軍雞》，鄭保瑞這幾部作品的水準一直比較穩健，儘管《狗咬狗》這樣不是一部大眾化的作品，但他積極嘗試，謀求進取的態勢還是贏得較大範圍的認可。《軍雞》這部影片相對而言，還是偏向大眾更容易接受的動作片，不過刻畫了一個有些與眾不同的人物和故事，在近年算是難得的一部好港片。
評價
鄭保瑞的《軍雞》，光聽這重口味名字就是一嚇，還好是集體敏感了。“軍雞”不過是日語裡鬥雞的一種稱法，形容其天性好鬥。《軍雞》改編自田中亞希夫的漫畫，少年成島亮殺害雙親鋃鐺入獄，慘遭雞姦等凌辱不堪，後習得一身武藝回到社會，他不改好鬥獸性，執意參加拳擊搏鬥比賽。電影化後主題依然黑暗，不見希望。片中主要演員多是來自華語圈，但背景設定在日本。
選擇鄭保瑞來打理黑暗的日漫題材，倒是符合《狗咬狗》的路線（雞鬥雞，狗咬狗），因此影迷一度對《軍雞》大有期盼。就目前足版呈現的效果而言，影片暴力有餘但內涵不足。好事者會說原著就沒啥內涵，只有不擇手段地打鬥比狠。且慢，這裡說的是電影內涵。片名聽起來是“很黃很暴力”，主角也理所當然的沒有愛。只是經由鄭保瑞的發揮，卻把漫畫不多的看點都給浪費掉了。
首先是成島亮的演員選擇上，余文樂比漫畫裡的那位少年A要俊朗很多，討一部分人喜歡不是問題。但余文樂在演繹成島亮時，並沒有找到合適方法去讓他形象立體。整個角色既飄又浮，停留在紙面上一般，這是大忌。話說他的黃毛無眉加血眼造型很叫一時驚詫，然而回顧《狗咬狗》里的陳冠希，同樣的染黃毛、拔無眉，簡直沒法不讓人比較。最令人無法原諒的是，有事沒事吐什麼三寸長的舌頭。的確，這表情讓成島亮看上去更加地桀驁不訓和不寒而慄，但總讓人立馬出戲，聯想起以吐舌作為招牌表情的陳冠希。無論如何，有些過了吧（陳冠希在片酬問題上獅子大開口，余文樂因此才頂替其位置擔當主演）。
放下演繹方式的選擇不談，就當成島亮是個平板的人物。既是一部以暴力見長的片子，那鄭保瑞在電影裡到底奉獻了什麼動作片的精髓？答案是沒有。這可能是遠渡東瀛，對空手道水土不服，但片中的重頭戲是拳擊場上無所不用的毒招，可惜鄭保瑞選擇了最不受待見的鏡頭虛晃、沒個重點。再是余文樂“排骨身材”（你可以說他是型男，但跟片中真正的拳手相比，幾斤幾兩就看出來了），拳腳打不出什麼力道。最後是故事本身缺乏信服力，雖是架空但也要給出點理由，哪怕就跟“哭喪男”殺手阿一一樣。一個沒啥天分的小子，就因入獄慘遭可怕凌辱，後遇見名師居然學成了空手道，然後意志和自尊被挫，戰鬥力不斷提升，拚命地想要變得更強。可這是為了什麼，《軍雞》的回答是不知道。高潮段落的生死戰，將大小缺點暴露無遺。即便是人肉沙包，菅原的拳頭打上去就眉骨開裂？好歹鼻青臉腫是要的，可惜影片就連這點必要都給省了。中間成島亮幾次被重拳伺候，只好用“眼泛金星”等俗套方式來處理，比起《狗咬狗》里的拿命死磕，著實偷懶不少。
前半部分，《軍雞》還像模像樣地出現一些漫畫中的昆蟲烏鴉，預示著成島亮的生命低賤和各種不祥，同時渲染下氣氛，可惜有頭無尾。劇情經不起推敲，疵漏不少。後面無師自通的魔鬼特訓也只見幾個畫面，竹林的最後一課搞得神秘兮兮，那燈光打得不知道有多馬虎，就見成島亮腦子開竅找到了克服疼痛的方法（那分別就是自我虐待），黑川大口吐血（真是辛苦吳鎮宇了）。
其他方面如配角上，花美男郭品超這樣的除了配合劇情外不值一提。吳鎮宇很給面子，搞得世外高手真有那么回事。梁小龍老當益壯，身手依然矯健，可惜沒有更多的展示機會。賣弄性感風騷的劉心悠倒是加分不少，可惜幾個女人都是用來中和過於男性化的影片。
如此說來，電影自然不算好。鄭保瑞選擇該題材一方面是日本注資（多半是看上他在《狗咬狗》中的黑色暴力天分），一方面就是主題跟《狗咬狗》有前後延續。命比螻蟻賤，卻不好踩死。即使禽獸不如，那人也有活下去的權利，這句話適合兩部影片裡的主人公們。話說《殺破狼》、《狗咬狗》以打為主的“禽獸當道”影片還真有那么回事，這種片子天生就是面向小眾，靠院線上映撈不回多少成本，製成DVD遠銷外埠市場、維護著港片搖搖欲墜的招牌才是王道。
此番中日合作並不算成功，原因是催化不夠。《軍雞》原作比電影要黑暗，影片去除了成島亮的某些缺陷，刪去暴力侵犯女人等章節，反而給予他落難時也有人關心的條件。可惜矯枉過正反而讓人物更站不住腳，加上一直有意迴避的懸念，一個打不死的開放結局並不能拯救影片。
