《賈天增山水畫集》作品賞析
賈天增山水畫的藝術特徵單國強
賈天增先生的山水畫集出版了，這是繼花鳥畫集之後的新作。欣賞之後，仔細品味，頗有山重水複、雲起煙生、景致遼闊、意境清新之感。而且構圖奇巧，筆墨老辣，豐潤灑脫，沉穩靈動。內容和形式完美結合，充分表現出了大幹世界的盎然生氣，足以引人八勝。
天增先生原先主攻花鳥。經過數十年的孜孜探求，形成了頗具個性的繪畫樣式，立意與技法的和諧統一，筆與墨的關聯變化，都別開生面。對天增的畫作，陳立言教授讚許道：“激情而不浮躁，刻意而不板滯，處處流露出一種特有的穩健。荷之潔，梅之堅，竹之節，菊之傲，蘭之逸，各呈風采，承續著民族文脈的審美情操。”孔奇院長說。“天增先生的畫作，既有濃郁的生活氣息，又有強烈的時代感，寄情於物，寄託了畫家的人生理想與追求。”繼花鳥畫集出版之後，先生又潛心研究山水畫，讀了許多經典，名作名著，畫史畫論，從古人，傳統中汲取營養，充實自己，曾主編《中國山水畫入門指南>-書，通過師古人又師造化，初步形成了自己的繪畫語言，並富有新意，其山水畫境界寬闊，渾厚華滋。
先生的山水畫有三個明顯的藝術特徵。其一，傳承了中國山水畫的典型技法，又結合自身對真實山水的理解，由技進藝，物我合～，可賞可詠，達到了動人心弦的藝術性。其二，具有濃厚的生活氣息，其畫大多取材於劑楚大地，但又不為其具象所拘，通過抽象提煉，追求似與不似之間的意象性。其三，具有鮮明的時代特徵。沿著中國畫的演進軌跡，發揚民族繪畫的優良傳統，與時俱進，借古開今，從新的角度、新的方法去努力探索，表現出積極的創新性。
先生的山水畫，筆墨源流是清晰的。明代大師龔賢的“筆盡墨法，墨求墨氣”；現代大家黃賓虹的五筆，即平、園、留、重、變，七墨，即濃、淡、破、積、潑、焦、宿，在先生的畫作中均有體現。勾、皴、擦、點、染筆筆分明。運筆一波三折，不塗不抹，即使是染色也是一筆一筆落在畫面上。繪山石、樹木、竹林、河流、瀑布、土坡、房屋等不拘於一個形態，而是運用了多種多樣的筆法，如圓的、扁的、橫的、豎的、濃的、淡的、乾的、濕的、硬的、柔的以及婉媚的與潑辣的，飛舞的與凝重的，等等。將物象描繪得有聲有色，淋漓盡致，既避免了文人畫偏於狹隘的趣味表現，又保持了文人畫所強調的筆墨功能。
《賈天增山水畫集》作者簡介
賈天增，1945年11月省，湖北省棗陽市人。1967年畢業於華中師範大學。曾任湖北省人民政府副省長、省人大常務委員會副主任等職。現任湖北省老年書畫研究會會長。基本信息
主編：賈天增出版：中國文化出版社
總編審：中國文化出版社國內編審處
地址：北京市豐臺區六里橋北里甲1號
責任編輯：徐傳洲
設計製作：孔藝工作室
印刷：中國文化出版社印刷廠
開本：889×1194mm1/16
印張：7
版次：2013年10月第1版第1次印刷
定價：198.00元
