作品簡介
聖母抱著聖子降落人間是為了獻 出自己的兒子。西斯庭聖母所具有的文雅、溫柔與美貌,致使一位俄國畫家感慨地贊 美道:“拉斐爾畫的聖母,本身就是對人類的想像力的創造。”這一莊嚴而典雅的聖 母形象,可以說是畫家所有聖母像中集大成者,是他最成功的一幅聖母像。 《西斯庭聖母》完成於1514年,是拉斐爾最成功的一幅聖母像。這幅祭壇畫,指 定裝飾在為紀念教皇西克斯特二世而重建的西斯庭教堂內的禮拜堂里的。最初它被放 在教堂的神龕上,至1574年,一直保存在西斯庭教堂里,故得此名。現為德國德勒斯登博物館收藏。拉斐爾在這裡創造了一個具有崇高犧牲精神的母性形象。為了拯救人 類,聖母將兒子送向人間。他採用了較為穩定的金字塔形構圖,來鋪陳這一場面:綠色帷幕剛剛揭開,聖潔而美貌的聖母赤著雙腳,懷抱耶穌,顯現在光輝普照的天上, 正徐徐下落來到人間。又似乎正在挪動輕盈的步子,從雲端里走下來,但又好象凝滯 不動,露出期望的表情。一對晶瑩的目光,注視著苦難的人間。由於聖母還在雲中, 身上的衣服被細微的和風飄拂著。被母親摟得緊緊的耶穌,瞪著兩隻小眼睛,似乎等 待聖母給他決斷未來的命運。這個雲中的聖母頭上既沒有表示神的光環,也不戴寶冠。 連聖母身上的綠色斗篷、紅色上衣和褐色頭巾也是十分平易近人的,另外毫無華貴的 裝飾。作為畫面背景的是隱約透現在天光雲氣中的無數小天使頭像。稍不注意,這些 小天使好象是一朵朵團雲。畫家用這種表現手法為聖母的神聖貢獻譜寫讚歌。其構思 確實是新穎獨到的。
在前面,左邊是跪著迎接聖母到來的羅馬教皇西克斯特。他穿著厚重的金黃色法 衣,一手置於胸前,以示虔誠;一手指向畫外,表示要引領聖母。添畫這個真實人物 是教皇利奧十世的授意,但拉斐爾處理得恰到好處。為了既不使教皇暴怒,又不致使 畫面瑣碎,拉斐爾在西克斯特教皇的左下角,即法衣的下擺邊角上,畫了三層皇冠, 以表征其父王的權力。 右邊一側是跪著的聖女巴巴拉。這是一個宗教傳說中的殉道者形象(據傳她殉難 於公元250年)。但畫家畫了一個秀美典雅的少女形象。她對聖母下凡現出極大的恭順 與喜悅。虔誠之心,是通過那雙低垂的眼帘來表現的。她默默地注視著大地,相信人 類得救在望,是一種民女善良德行的體現。在畫面的最下端,齊畫框的邊緣,畫家又畫了兩個天真爛漫的小天使。他們張著小翅膀,似乎在等待這一奇蹟出現。兩個胖胖 的兒童,翻起白眼朝上窺視著。由於這兩個形象,整個三角形構圖受到一定的破壞。 使畫面空間出現不穩定感,從而形成了一個環狀的形象組合。 《西斯庭聖母》的構圖比較嚴謹,空間透視處理得極好。均衡的三角形,由於上 下左右不平衡的對比,使畫面平添了生意。比如,教皇西克斯特的大法衣,使三角形 的左角顯得沉重些,而巴巴拉的頭部則略高於對面教皇的頭,她的頭頂上的綠色帷幔 又糾正了左邊的這種重感。為了不使畫面瑣碎,畫家也添畫了一點細節來補充——巴 巴拉身背後的小塔就是她被囚禁在牢獄塔的象徵物。為使畫面的雲際具有深遠感,畫家避免了焦點透視法則,採用多視點和並列法,人物的形體互不遮掩,整幅畫面是虛 實相生而又流暢平穩的。分散的人物實際上是在一個圓形的色彩聯合內。觀者既能領 悟到直觀的形象,又使自己產生一種和諧的幻覺。
背景說明
據說畫家對所有畫上的人物都作了認真的素描寫生。聖母似走非走的姿勢、巴巴拉扭轉頭部的風采、教皇側面形體的線條透視感,這一切是以準確無誤的素描為基礎 的。每一個優美的造型有助於加深這一壯麗的主題,而它們又獨自產生強烈的藝術感染力,令觀者神往。
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