內容介紹
封面長期追蹤了十二個新新人類的小男生同志，一步一腳印的陸續拍下了屬於他們的每一個故事。在家庭中，兒子如何把自己是同性戀身份的事實告訴父母至親、而家人又如何因應這樣的衝擊；在社會上，要如何克服一般人既有的刻板性別價值觀、說服自己不再把自己關進黑暗的角落；在同儕間，如何有一套繼續生存下去的法則，坦白表明自己的性向讓別人接受，轉化他人的不解眼光。在拍攝的過程中，他們完整的留存下來了屬於這一世代的同志文化，也發現到這群美麗少年的共同特質，就是以身為同性戀為榮，以實際行動，勇於現身向家庭、社會、學校挑戰，顛覆過去舊世代的衣櫃定律。
作者介紹
陳俊志
紀錄片導演，關注弱勢議題，向不義戰鬥，用文字和影像實踐社會運動。作品有《不只是喜宴》《美麗少年》《玫瑰的戰爭》《幸福備忘錄》《我的愛滋朋友》與《無偶之家，往事之城》《酷兒舞台》和《沿海岸線徵友》。常上街頭及媒體為同志議題發聲，作品社會性強烈，《美麗少年》登上華納威秀及學者全球影城，創下新高票房，獲頒1999年台北電影獎商業類年度特別獎，2000年台灣國際紀錄片雙年展觀眾最愛獎。歷年來作品獲邀參展於國際同志影展，亞美影展，山形影展，新加坡影展，福岡影展。2005年作品《無偶之家，往事之城》記錄中老年同志的人生滄桑，創作了繼《美麗少年》《幸福備忘錄》之後的同志三部曲完結篇。2006年獲邀拍攝台灣國際紀錄片雙年展開幕片系列之《酷兒舞台》，2007年改編詩人鯨向海的詩作，拍攝影像詩短片《沿海岸線徵友》。2007年，以台美移民家族史寫作計畫《台北爸爸，紐約媽媽》獲得台北文學獎寫作年金首獎。2008年，以高樹少年死亡事件為本，寫作《人間‧失格》，獲得時報文學獎報導文學類首獎。
影片評論
初秋坐在淡水線捷運車廂里，我忍不住盯著眼前少年的側影。明明有空位，他不坐，卻寧願保持站姿；但他又偏不站好，反而軟塌了結實軀幹，吸水海棉似地傾身，對他坐在椅子上的友伴耳語，重心壓得好低。整個人，全靠他抓住扶桿的手維持平衡。我看呆了。如此不正當的懸垂姿勢，卻因為青春的緣故，竟成為理直氣壯的美麗畫面。憶及楊凡電影《美少年之戀》喃喃的一句，“青春無敵！”，乍聽滑稽，其實準確至極。畢竟美麗是超越道德的。陳俊志導演曾經拍攝紀錄片《不只是喜宴》，呈現作家許佑生和愛人葛芮的同志世紀婚禮以及台灣同志尊嚴；之後他再接再厲，在最新作品《美麗少年》詠嘆了青春。兩部紀錄片同樣都在描繪異性戀家國之外的勇敢生活，但新作的重點已經不放在講理、辯護與控訴的層次，而更揮灑大方，狂肆顯現少年的逾越。
片中個個形象思想互異的少年，采自當代台灣青少年的繁複情慾光譜：有人戴上超大根耳環和母親承認性身份，有人穿著明星高中制服義無反顧咬住他的情慾不放，有人男扮女裝化為性感千手佛在電視攝影棚里蓮步輕移，金光閃閃，哥哥爸爸看了都說真偉大。這些孩子逾越學校家庭的管訓，逾越陳腔爛調的人道主義同情目光，逾越了理論與“政治正確”。或許有人看見少年情慾之後會問：“‘他們’為什麼這么駭人？”我卻想反問：“那么‘你們’到底在害怕什麼呢？”
觀看《美麗少年》的經驗讓人激奮愉悅，但卻又有引人抽泣的時刻。有時真要為影像里少年好認真可愛的臉孔流下眼淚，未久卻又被孩子的妙語如珠逼得破涕而笑。悲喜交纏的質素，或許可能是片中少年的個性使然，卻也可能來自導演風格：歡快和憂愁捉對跳著台灣同志酒吧流行的恰恰舞步，你拉過來，我撲過去，碰恰恰，碰恰恰，不知何方占上風。這種風格正是反諷（irony；似是而非，又似非而是），也是一種同志的幽默感（queerhumor），張力十足。
本來，旺盛的生命力就是不能夠硬塞入成年人老早設定的性壓抑框架里。片中的孩子甚至有辦法勸服他們的家人師長接受他們的性與愛，他們的生氣盎然看來趣味但更讓人動容。我甚至以為，輔導老師們大可以放下死板的性教育課本，不妨虛心傾聽眼前孩子的語言；美麗少年並非只活在陳俊志的作品裡，他們無所不在，不會因為成人的輕率壓制而湮沒。
捷運車廂里的少年的身體沒必要保持僵直，美麗可以找出自娛娛人的姿勢。不必上前粗暴規勸，只能屏息。有誰當年不是無敵青春呢，只不過你我都已經忘記。
