基本信息
片名：POLLOCK
波拉克中文名：《波拉克》
編劇：芭芭拉·特納、蘇珊·艾姆斯威勒
導演：艾德·哈里斯
主演：
埃德·哈里斯EdwardAllenHarris
馬西婭·蓋伊·哈登MarciaGayHarden
湯姆·鮑文TomBower
珍妮佛·康納利JenniferConnelly
巴德·科特BudCort
約翰·哈德JohnHeard
瓦爾·基爾默ValKilmer
發行：索尼電影公司
片長：119分鐘
類型：人物傳記
相關站點：http://www.britannica.com/BCOM/eb/article/1/0,5716,1621+1,00.html
首映日期：2000年12月15日（洛杉磯、紐約）
影片簡介
波拉克波拉克是一名失意的畫家，雖然他很有才能，但他卻不被大眾接受，不能像畢卡索那樣成為世人矚目的大畫家。波拉克長期借住在哥哥家，生活在壓抑和拮据中，致使他患有嚴重的心理疾病。但這一切無法改變女畫家克瑞斯娜對他的愛。克瑞斯娜一直堅信波拉克擁有超凡的藝術頭腦和技藝，只是還沒有被發現。她鼓勵波拉克勇敢的面對生活，拿起畫筆畫自己心中的東西。
在克瑞斯娜的奔走下，評論家霍華德對波拉克的畫表現出濃厚的興趣。他把波拉克介紹給畫廊老闆佩姬，佩姬決定為波拉克舉辦畫展，但第一次的畫展並不順利，大多數人無法接受波拉克的畫風，波拉克再次陷入失望中。
克瑞斯娜堅持帶波拉克來到鄉下生活，她認為這樣更加有利於波拉克的創作，同時可以讓他遠離佩姬那樣風流的女人。因為她知道佩姬和波拉克已經開始對彼此興趣濃厚了。在鄉村的這段日子，波拉克和克瑞斯娜註冊結婚，開始了他一生中巔峰時期的創作。波拉克獨創的繪畫手法令他在繪畫界一夜成名，人們以收藏波拉克的畫為榮。一時間，報刊雜誌、廣播電視等媒體紛紛找到隱居在鄉下的波拉克進行採訪，他成為了藝術大師，他的畫此刻也可以賣出天價。但波拉克卻突然感到有些不知所措，他平靜地生活被打擾，一直隱藏在波拉克心底的心理疾病又被喚醒。周圍的人無法理解波拉克怪異固執的行為，只有克瑞斯娜會在他發病後陪在他身邊安慰鼓勵他。
波拉克隨著時間的推移，波拉克的創作開始走下坡路。波拉克無法接受人們對他的作品從熱情到冷淡的轉變，他開始酗酒並和其他女人混在一起。克瑞斯娜已經不能再忍受波拉克，她選擇了離開，儘管她依然深愛著波拉克。
波拉克在醉酒後開車發生了事故，他雖然是最偉大的藝術家之一，但他卻因自己的固執結束了短暫的生命。
精彩視點
本片拍攝於2000年，根據史蒂文·奈菲和格雷格里·懷特·史密斯的傳記小說《傑克遜·波拉克：一個美國人的傳奇》改編。影片講述的是
波拉克藝術家、抽象派現代主義畫家波拉克的生平故事。波拉克是現代派藝術創新運動的領袖人物之一，他的繪畫所創造的神奇效果幾乎與他使用的筆和畫布毫無關係，繪畫已經完全替代了創作的本身，是一種近似表演藝術的創作形式。波拉克以其超乎尋常的天才和膽量創作了大量的抽象派油畫作品，並為行為藝術的創立打下了基礎，他當之無愧地成為美國人民心目中的藝術明星。
本片的導演兼主演艾德·哈里斯是好萊塢著名男演員，曾出演過多部人們耳熟能詳的影片，如《勇闖奪命
波拉克島》、《繼母》、《兵臨城下》、《逍遙法外》、《人性污點》等。女主演馬西亞·蓋·哈登也是好萊塢的知名女演員，曾參與拍攝《第六感生死戀》《蒙娜麗莎的微笑》等影片。
幕後花絮
波拉克該片由艾德·哈里斯自導自演，並擔任製片。對於這位美國著名的性格演員，相信我們並不陌生，他在《楚門的世界》《勇闖奪命島》《阿波羅13》《深淵》等影片中所飾演的角色都給人們留下了深刻的印象。《波拉克》是他製作的第一部影片，因為他也曾象劇中人物一樣為生活的苦悶和事業的停滯不前而酗過酒，所以，哈里斯十分自信能夠勝任該角色，並使該片成為事業中新的里程碑。
波拉克的妻子由馬西婭·蓋伊·哈登飾演。看過《第六感生死戀》的觀眾相信對安東尼·霍普金斯的大女兒還留有印象，那位一心想討好父親的富家千金就是哈登扮演的，此外她還曾在《飛天法寶》中扮演過女主角。
方·基墨在片中飾演威廉姆·德·康尼。這位“80年代末最活躍的明星”進入90年代後似乎低調了許多。或者是他運氣不好，從1995年到1997年，方·基墨拍了7部電影，但留給人印象深刻的卻只有3部：《盜火線》《暗夜獵殺》和《俠聖》。到了新千年他可不會再這樣放縱自己——我們將會連續從《TheSaltonSea》《波拉克》和《勇闖火星》三部影片中見到他，希望他能給我們帶來驚喜。
相關內容
雖然影片並沒有探究波拉克獨特繪畫手法背後的秘密，但畢竟讓我們這些現代繪畫的門外漢開了眼，領略了當代藝術史上最著名的作畫風采。
波拉克1941年11月，格林威治村。畫家波拉克和弟弟、弟媳住在一起，波拉克還沒有成名，也沒有經濟收入，又經常醉酒，兄弟兩個的關係有點尷尬。李?賈辛勒是個不太成功的女畫家，找到了波拉克，她很欣賞波拉克的作品，很快兩個人同居了。
波拉克是個典型的藝術家，對繪畫十分執著，但經常有些瘋狂之舉，尤其是在醉酒之後。李十分崇拜波拉克，但也有點受不了他的酒醉和精神異常。1942年的藝術展上，波拉克是唯一一位美國本土畫家，很快，在介紹下波拉克通過匈維迪結識了著名藝術品收藏家、富婆貝格夫人。貝格夫人也對波拉克的酗酒十分憤怒，但也十分欣賞他的作品，答應為他舉辦了第一次個人畫展，並把自己客廳的大型壁畫交給他。波拉克生活境況的好轉並沒有讓他擺脫頹唐，他仍舊酗酒發瘋。
1945年，李提出要么結婚要么分手，波拉克答應了李，兩人婚後來到長島海邊的一所破舊老屋中生活。波拉克一面過著於自然融為一體的簡樸生活，一面專心畫畫，李也一心想讓他成為最偉大的畫家，勸波拉克放棄了想生孩子的要求。
1947年起，波拉克開始用滴畫的手法創作，他控制顏料流動潑灑的手法越來越熟練，創作了大批代表畫作。波拉克成了畫壇名人，貝格等人多次來拜訪他們，但即使在聚會中波拉克也還是一樣時有醉態。
波拉克隨著1949年的畫展，波拉克的畫越畫越好，酒也越喝越多，名氣也越來越大，生活也越來越好。《生活》雜誌的採訪、攝影師對他創作過程的紀錄，都或多或少地打擾著他的創作和生活，終於一次他忍耐不住掀翻了聚會的飯桌。
五年後，波拉克的脾氣越來越不好，不僅和李經常大吵大鬧，就連老朋友評論家的文章中說自己的觀念過時都引來他一場大鬧。波拉克找了一個年輕女孩洛提一起胡鬧，李也發現了，決定離開波拉克到歐洲去，波拉克似乎有點後悔，但還是讓李走了。
波拉克似乎越來越寂寞，洛提找來自己的朋友陪他一起遊玩。就在一個晚上，三個人本來要去音樂會，酒醉的波拉克突然發怒，不顧兩個女孩大叫大鬧，駕車往回疾馳。朦朧中，波拉克越開越快，終於翻下公路。
波拉克和洛提的女伴一起喪身車禍，而洛提倖存了下來，後來洛提也成了一名畫家，20年間又創作了更多的好作品。
影片最吸引人的，莫過於波拉克這個名字了，如果不是波拉克這個名字，也許有很多人根本看不下去這部失敗的影片，就更不值得收藏DVD了。
藝術家的傳記，或者描寫他的輝煌，如《圓舞曲之王》；或者著重它的個人魅力和性格，如《莫扎特傳》；又或者個人經歷與作品創作兼顧，如《戈雅》；甚至於他的愛情，如《亨利與瓊》(情迷六月花)。無論如何，不能稀里糊塗地講個流水人生。但就這部《波拉克》來說，除了讓我們知道波拉克是個酒鬼，以及那年那年開過畫展，死於何時之外，幾乎沒有更多的篇幅留給我們這些對他創作背後的秘密感興趣的觀眾。沒有背景、沒有動機，如果我們不知道這個輝煌的名字，那波拉克就如同千百個小畫家一樣，在電影裡渾渾噩噩地死去。
確實，電影沒有為藝術家闡釋作品和人生的義務，但如果這樣，還不如買一個兩百字的波拉克年表看看，何必耗上兩個小時呢。
不過，話說回來，畢竟這是波拉克的傳記，有時間有興趣不妨一看，何況也許導演真的用意其中而為我的魯鈍所忽略也未可知。
關於波拉克
波拉克波拉克作為當時西方藝術的領袖人物，以其超乎尋常的天才和膽量創作了大量的抽象派油畫作品，並為行為藝術的創立打下了基礎。他當之無愧地成為美國人民心目中的藝術明星，但波拉克並不以一位成功者自居，反傳統創作的精神激發了他原始的、充滿野性的靈感，將靈感運用於油畫作品，使他的內心世界得以表達，但自我封閉的個性又與其形成強烈的矛盾，加上對社會、對文化的不滿，將他一次次推向痛苦的深淵。於是，他酗酒、頹廢，卻從不停止創作。充滿怨憤的生活逐漸吞噬他的婚姻、事業、信仰……直到1956年的一個夏夜，44歲的波拉克走完了短暫、痛苦卻充滿傳奇色彩的一生。
影評
在今年9月22日至10月8日舉行的第38屆紐約電影節上，美國片有3部入選，《波拉克》便是其中一部，此前它還曾在威尼斯電影節上獲獎。因為影片對畫家傑克森·波拉克的精神世界做了深刻的探索，並藉助他具有傳奇色彩的經歷加以表現，難怪它能夠征服觀眾和影評人的心。但是，儘管影片具有很強的藝術欣賞性，仍掩飾不住隨處可見的商業色彩：艾德·哈里斯獨具個性的表演使得波拉克近乎完美，卻少了些瘋狂；世界不能使偉人有絲毫改變，而偉人無論如何也會影響世界……或者，這種理想化的表現手法正是所謂高於生活的“藝術”。
波拉克如果不是死得驚世駭俗，波拉克平生真不夠戲劇化。Ed.Harris自導自演的《波拉克》，光準備就花了10年。電影拍得跟波拉克的畫差不多，抽象性符號化的元素多：創作起來不張狂不成器，打翻顏料瓶亂塗亂抹。成名了，被女畫家理解且愛上了，苦悶了，酗酒了，像勞工般狂躁，帶著小女友酒後駕車，車禍，死。波拉克活了44年，弗美爾活了43年。若不是有好事者根據《戴珍珠耳環的少女》“推理”出一段軼事，估計談起這位荷蘭畫家的機會不多。弗美爾因子女過多而破產，應說夫妻很恩愛，導演要生事，帶著考證蒙娜麗莎微笑的科學態度，揣度一幅畫背後可能隱藏的私情，電影《戴珍珠耳環的少女》由此而來。畫家與漂亮年青的女僕在平淡生活中波瀾漸起，很惟美也很曖昧。電影是標準的“美術拍法”：復古的小鎮，復古的裝束，構圖乾淨，色調柔美，明暗處理得當。可以像欣賞畫那樣觀賞一部電影，加上暗涌的“地下情”，受蠱惑的肯定不只是我。
畫家波拉克》改編自奈菲的傳記小說《傑克遜•波拉克：一個美國人的傳奇》，講述了當今美國最有影響力的抽象派現代主義畫家波拉克短暫、痛苦卻充滿傳奇色彩的生平。
波拉克(1912-1956)是個典型的藝術家，對繪畫十分執著，但經常有些瘋狂之舉，尤其是在醉酒之後。波拉克以超乎尋常的天才和膽量創作了大量的抽象派油畫作品，其繪畫所創造的神奇效果幾乎與他使用的筆和畫布毫無關係，繪畫完全替代了創作的本身，是一種近似表演藝術的創作形式，為行為藝術的創立打下了基礎。波拉克作為現代派藝術創新運動的領袖人物之一，當之無愧地成為美國人民心目中的藝術明星。
波拉克但波拉克並不以一位成功者自居，反傳統創作的精神激發了他原始的、充滿野性的靈感，將靈感運用於油畫作品，使他的內心世界得以表達，但又與其自我封閉的個性形成強烈的矛盾，加上對社會、對文化的不滿，將他一次次推向痛苦的深淵。於是，他酗酒、頹廢，不停地創作。充滿怨憤的生活逐漸吞噬他的婚姻、事業、信仰……直到1956年的一個夏夜，44歲的波拉克走完了短暫、痛苦卻充滿傳奇色彩的一生。
雖然影片並沒有探究波拉克獨特繪畫手法背後的秘密，但畢竟讓我們領略了當代藝術史上最著名的畫家風采。
最佳男演員獎
最佳男演員獎
埃德-哈里斯
zhuyan英文名：EdwardAllenHarris
生日：1950年11月28日
埃德·哈里斯（EdwardAllenHarris）外形硬朗，身高5英尺9英寸，藍色的眼睛和外向的舉止，一副標準的硬漢模樣。他言語不多卻富有力度，往往讓整個銀幕為之一亮。在他漫長的演藝生涯中，演釋過眾多的大小角色、邪惡的和富有同情心的人物，充分證明了他的演技和才能。
1983年，他在非百老匯戲劇《SamShepard'sFoolforLove》中扮演一個特地為他編寫的角色。他的演出為他贏得了百老匯以外優秀劇目年度獎最佳男演員獎。3年以後，他首次在百老匯演出戲劇《GeorgeFirth'sPreciousSons》並獲戲劇年度獎東尼(TONY)獎提名。在他的演藝生涯中，他獲得了東、西二海岸戲劇協會無數的舞台獎項。
1977年，哈里斯首次在螢屏上亮相，參加了電視電影《TheAmazingHowardHughes》的拍攝。次年，他在電影《麻木》(“Coma”)中扮演一個小角色，這是他第一次拍攝電影。1981年導演喬治-羅姆爾(GeorgeRomero)讓他在《Knightriders》中扮演了一個角色，這使他的銀幕生涯上了一個新的台階。1982年，喬治-羅姆爾又讓他參加了《蔓延》(“Creepshow”)的拍攝工作。1983年，哈里斯在影片《TomWolfe'sTheRightStuff》扮演一個笨拙的太空人約翰-格倫(JohnGlenn)，終於一炮走紅。1984年在影片《危城十日》(“UnderFire”)中，哈里斯扮演一個神經質的僱傭兵，進一步拓寬了戲路，體現了他把握角色的能力。第二年，他又主演了3部影片，包括賣座大片《我心深處》(“PlacesintheHeart”)。在這部電影中，除了引起人們的普遍讚譽外，他還結識了他未來的妻子埃米-馬迪根(AmyMadigan)。1985年，埃米-馬迪根與他合作出演了路易斯-馬洛執導的動作片《絕地毀滅戰》(“AlamoBay")。
1989年，哈里斯參加了影片《深淵》(“TheAbyss”)的拍攝，為觀眾奉獻出了他最為精彩的一次演出。這次他扮演了男主角鑽井工人隊長巴德，精湛的演技，帶旺了他的人氣。1993年在戴維-麥米特(DavidMamet)執導的影片《拜金一族》(“GlengarryGlenRoss”)中他又有不俗的表演。1995年，哈里斯在12年前拍攝過一部宇航片後，再次走進美國國家航空和宇宙航行局，在朗-霍華德執導的太空史詩片《阿波羅13號》(“Apollo13”)中扮演一個無名英雄、地面指揮官吉恩-格朗茲(GeneKrantz)，榮獲美國演員協會頒發的最佳男配角獎，並獲得奧斯卡及金球獎雙料提名。同年，他又在菲利普-考夫曼執導的紀實大片《太空先鋒》(“TheRightStuff”)中扮演角色。1996年哈里斯與好萊塢巨星肖恩-康納利和尼古拉斯-凱奇聯袂出演了動作大片《勇闖奪命島》(“TheRock”)，在劇中扮演一位反叛的將軍，受到了影評界的好評和觀眾的喜愛。
1998年，在彼特-威爾(PeterWeir)執導的影片《楚門的世界》(“TheTrumanShow”)中，哈里斯扮演楚門“虛擬世界”中一位老於世故的頭領克里斯多福(Christof)，片中哈里斯把克里斯多福這一角色釋演得淋漓盡致，令人不寒而慄。為此，哈里斯獲得了金球獎最佳男配角獎及奧斯卡最佳男配角獎，取得了事業上的輝煌成績。同年他還參加了影片《懷胎九月》(“Stepmom”)的拍攝，在劇中扮演父親盧克，與“後媽”朱莉亞-羅伯茨演對手戲。1999年，他出演《第三次奇蹟》(“TheThirdMiracle”)，片中他扮演一個信仰受到了嚴重的挑戰的天主教神父。
2000年哈里斯自導自演了人物傳記片《波拉克》(“Pollock”)，該片主要講述了西方抽象派藝術的領袖人物傑克森-波拉克的一生。哈里斯為了推出《波拉克》這部處女作，已醞釀準備了多年，他閱讀了大量有關這位才華橫溢卻英年早逝的畫家材料，並模仿他的繪畫風格，使波拉克充滿傳奇色彩的一生融入了他的身心。作為性格演員的哈里斯十分自信自己所演釋的角色，並相信該片會成為其事業歷程中的里程碑。此片在去年威尼斯電影節、紐約電影節和多倫多電影節上已多次獲獎。哈里斯這種對演藝事業不懈追求的精神，使他得到了影視界的讚譽和肯定，榮獲了第73屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名。
2001年哈里斯受邀參加法國導演讓-雅克-阿諾(Jean-JacquesAnnaud)的戰爭巨片《兵臨城下》(“EnemyattheGates”)的拍攝。影片敘述了二戰期間具有重大意義的史達林格勒保衛戰中蘇聯極富傳奇色彩的英雄瓦西里的故事，該片匯集了美、英、法、德、俄等國的演員聯袂出演，場面壯觀大氣，成為歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9千萬美元。哈里斯在劇中扮演一位德國貴族軍官康尼格少校，與英國當紅小生裘德-洛所扮演的瓦西里鬥智鬥勇，他硬朗奸詐的風格得到了淋漓盡致的發揮，人們期待著此片能給觀眾帶來視覺和精神上震撼。
