簡介
《斯巴達300》從一開始進入畫面我即被影片的色彩處理所震撼，讓我想到了很久以前崔君沛、施大畏繪製的連環畫《李自成》，一套用水墨類似潑墨式的繪製法的連環畫，黑白間隱藏著剛勁和滄桑，堅毅和倔強。
男人該有的本質在此片中渲染到了極致，肌肉、戰袍、面甲、冷兵器，天哪那一刻我想到了中國男人心中的史詩——《三國演義》，由此去看老吳的《赤壁》怎么就拍的那么的矯情，那么的陰柔。
雖然整片沒有過多宣揚兒女情長式的劇情，但恢弘的氣勢以及希臘英雄的塑造還是將觀眾的視覺感官引領極致，不為別的，僅為此片的氣勢，值得推薦，也值得為其樹立標桿，哪怕是為華語的史詩片樹立標桿。
影評
記得《斯巴達300》剛出來時，影迷們一度對這部片子有些吹捧不已，很多人還為國內沒能引進它扼腕嘆息。後來雖然引進了正版影碟，但好幾分鐘的刪剪也讓大家深感不爽。再後來，有不少人又覺得《斯巴達300》不過是好萊塢一些頭腦發熱的傢伙拍了一部類似於中國古裝大片的玩意兒。這樣看來，大家仿佛看到好萊塢並不是所有技術力量都能讓人如痴如狂，《斯巴達300》並非有多少震撼人心的力量，不過是一群猛男拍的高成本寫真集，間或有一些電玩的派頭，不過如此。
這部片子我覺得可以分兩部分來說，技術上的確是重複了《罪惡之城》的味道，因為原作者弗蘭克·米勒對自己的這部作品格外愛護，一般人如果對他的故事改動過大的話，他是壓根不會允許別人去碰的。因此，能夠搬上銀幕的片子八成都是原汁原味的呈現漫畫味道。當然，據真正看過《斯巴達300》的冬粉透露，這片子還是有改動的內容，最突出的好像就是原來故事裡的一群猛男們幾乎都是一絲不掛，感覺非常崇尚古希臘的人體美。而電影裡至少讓演員們穿上了性感的三角褲，四肢發達，頭腦簡單是對這個故事最形象的高度概括，不過，從另一個方面來看，這個故事的敘述卻不那么純粹，他很意外的點綴著濃濃的詩意。
這也許就是所謂的史詩效果，這個史詩卻是真正文學意義上的古希臘史詩，血性、暴力，崇拜肌肉男，偶爾的柔情主義是為了讓後人崇拜的詩意鋪墊。這就是《斯巴達300》刻意模仿古希臘色彩的悲劇風格。因為，至少從《荷馬史詩》那裡，就這樣欣賞勇敢好戰的古希臘勇士。弗蘭克·米勒喜歡刻畫暴力人物，暴力場面，多少有繼承了源自古典時期的暴力美學的可能，不然他不會那樣用美感的標準來營造殺戮戰場和充滿血腥味的男人。
在貌似傳統的中國觀眾看來，戰爭從來都是非仁義的，即使是正義的戰爭也會被形容為“兵者，兇器也，聖人不得已而用之”。《斯巴達300》中很呆板的呈現了過去國產電影異常俗套的正邪分明，正義是斯巴達人的，而被妖魔化的就是波斯人。所以在一些影迷看來，這片子有為當今美國政府外交政策服務的嫌疑。從故事的藝術立場來看，顯然還不如2000多年前的瞎子荷馬有水平了。
對於離觀眾已經很遙遠的歷史背景，這個故事並不是純屬虛構。希波戰爭是世界古代史上很著名的戰爭，波斯帝王薛西斯是歷史上很有名的君主之一。希臘城邦聯盟在溫泉關阻擊波斯大軍也是事實，只不過並不是很清楚到底去了多少勇士。所以，作者編成300人加上不知道多少個愛國者也是說得過去的。但是這一戰前後帶給觀眾的並沒有深刻的衝擊力，那個猛男國王和無數戰友的情誼太過蜻蜓點水。就像張藝謀在《英雄》里表現秦王的偉大胸襟一樣，用無數拙劣的台詞說明只讓人覺得虛弱。
最後，我們只有認為漫畫和史詩畢竟是兩個層次不同的藝術結構，史詩在這部影片裡很遺憾的淪為一層軀殼，僅僅是一層文學意義上包裝紙。哪怕所謂勁爆動感的動作戲無非渲染了一下觀眾的視網膜，而且並沒有多少衝擊力（例如個人感覺還沒有《耶穌受難記》有力量）。從任何角度來看，《斯巴達300》都只能作為一種好萊塢快餐，而且屬於比較低廉的那種。因為它過於生猛，作為消費者來說，這種低廉的貨色難保不會讓你消化不良。
