基本信息
0平裝:235頁
正文語種:簡體中文
開本:16
ISBN:7108034727,9787108034724
條形碼:9787108034724
商品尺寸:22.4x15x1.2cm
商品重量:340g
ASIN:B0044R7SAU
內容簡介
《寫意巴洛克》內容簡介：放下繁重的工作，於燈下捧讀馬慧元的音樂文字，心會立即靜下來，變得乾淨、溫潤、安詳、單純。聽她與音樂大師們對談，輕鬆愉悅中時時跳出精妙言論，悄然淺笑間卻又帶出歷史積澱，真是一大享受。看她輕輕翻開已有些發黃髮脆的譜頁，請出那些雙手仍然溫暖笑容依舊親切的大師們，一同談音奏樂，恍然間抬眼望出去，那不是從未污染過的田野和山丘抑或古老的巴西里卡嗎？編輯推薦
《寫意巴洛克》：我現在仍然是個業餘愛好者，一個“學音樂的人”。想給自己一些合適的鼓勵，所以總是變著花樣提出各種野心，比如去學習法國巴洛克音樂，去歐洲了解更多的古管風琴，讀熟那些我仰慕的音樂書，熟悉巴赫更多的康塔塔，等等。這些艱難的事情，有時令我灰心。也許一些簡單的東西更能鼓舞人——對，就是電影中那個成了符號的“阿甘”，那我就當自己是阿甘，在看不清路的路上跑啊跑，可不可以？——馬慧元作者簡介
馬慧元，學習鋼琴、管風琴多年，長期為國內多家報刊雜誌撰稿，常以“管風琴”署名在網路上發表音樂隨筆。曾出版《北方人的巴赫》、《管風琴手記》、《管風琴看聽讀》、《書生活》。現定居加拿大。
目錄
序／1巴赫管風琴作品手記／1
管風琴二三事／26
亨德爾管風琴作品手記／34
布克斯特胡德管風琴作品手記／38
管風琴上，我的弗朗克／43
愛比歷史更真實／47
《博伊倫之歌》——《英國組曲》／52
隨想巴赫《法國組曲》／58
巴赫之《音樂的奉獻》／62
悲情恰空／68
兩首巴赫康塔塔／73
迷人的《狩獵》——兼談巴赫康塔塔／78
跟巴赫喝下午茶／82
冬夜聽古爾德／85
圖書館裡聽巴赫／90
巴赫二題／93
巴赫的懷抱／98
巴赫之雨／101
散記巴赫／103
聽圖雷克漫想巴赫／112
北方人的巴赫／120
巴格比、霍頓和《貝奧武甫》／124
中世紀音樂節／138
遠人之淚
——一張十字軍東侵時期歌曲的CD／150
哥特之歌
——哥特藝術和CD《哥特音樂》／155
唱片裡的亨德爾和斯卡拉蒂／159
柏博殘像／163
我的海頓／167
海頓和蘭登／171
小作曲家二題／181
音樂會幾則／186
溫哥華早期音樂節雜記／195
DVD觀感
——兩屆克萊本鋼琴比賽剪影／199
朱小玫是誰
切爾卡斯基軼事／212
琴緣一生／221
巴赫的兒子們／226
後記／230
序言
大部分人擠在所謂時代列車上，氣喘吁吁，心急如焚，儘管不知道前面是什麼，但義無反顧，只嫌不夠快。少部分，不，極少部分人，在那磨得有如利劍一般的鐵軌旁邊走著相反的鄉間小路，按照自己的節奏。也許正因那一輛輛擠滿乘客的列車速度過快，使這悠然的步態也顯得頗有些銳感，它穿透所有的煙霧塵土，徑直探入那些深藏奇妙的地方去。一切煩人的嘈雜於這些人似乎並不存在，前方自有青翠天地豁然敞開。
放下繁重的工作，於燈下捧讀馬慧元的音樂文字，心會立即靜下來，變得乾淨、溫潤、安詳、單純。聽她與音樂大師們對談，輕鬆愉悅中時時跳出精妙言論，悄然淺笑間卻又帶出歷史積澱，真是一大享受。看她輕輕翻開已有些發黃髮脆的譜頁，請出那些雙手仍然溫暖笑容依舊親切的大師們，一同談音奏樂，恍然間抬眼望出去，那不是從未污染過的田野和山丘抑或古老的巴西里卡嗎？
後記
據說音樂是一種“界定時間”的東西。那么我的生活就是被音樂界定的吧。想起來，在《鍵盤沉思錄》一書的扉頁，作者杜伯爾這樣寫：“此書送給我的父母，感謝他們在一個好天氣，為童年的我買了一台鋼琴。”當時我讀來有種溫柔的震動。杜伯爾和無數音樂精英包括霍洛維茨打過交道，樂壇的複雜、艱難都見過，其間的醜陋也見過，最後還有勇氣感謝那台鋼琴。客套也罷，真心也罷，反正我是深受感染——更多的，還是理解和同情。既然生活和音樂注定互相覆蓋，請允許我摘抄幾個數年之內記錄的片段：
今天去打工，帶了本美國現代詩。有個叫RobenHayden的黑人，有首詩叫《冬日的星期天》，是說老爸辛苦做工，在冬日的星期天也要早起，然而沒有人對他說謝謝。孩子們冷漠地對他，在此之外，“房間裡暖和起來／他會叫我們／我慢慢起身穿衣／在家中慢慢堆積的憤怒中穿衣。”
那個“慢慢堆積的憤怒”讓我異常傷心。恐怕那是每個家庭里的孩子都體驗過的吧。
讀到這裡的時候，店裡放的是蕭邦的第一奏鳴曲，寫於青蔥年代，被認為是幼稚的習作。而我厭倦過蕭邦所有作品，只除了這一首。它中間有露珠滾動，有新鮮的幻想，吹彈得破，在蕭邦的作品中天真得獨樹一幟。十多歲的蕭邦，老爸肯定不用去做苦力，他自己也沒嘗過生活的苦和狠。然而生活里的缺憾和傷感，對受苦的黑孩子和敏感的翩翩佳公子來說也許並無不同。
教堂里只有我們孤零零幾個人。一束陽光集中地照在腳鍵盤上，我剛到的時候，以為誰沒關腳鍵盤的燈。那束光如此寧靜而坦然，讓我想起庫泊曼彈我正練的那首曲子，他的雙腳就在那樣的海拔里穿行。冷天凝固了音樂，卻撩撥了神經，出來的時候我小心地踩著雪，在車站默默等待。冰冷的空氣里，我感到剛才的音樂在心上留下的傷口。
我對演奏家的手有種迷信。其實很難說彈得如何跟手的形態有什麼直接關係，但請原諒我對一些講不清楚的感覺仍存執念。雙手是有心情和表情的，會說話，會生活。管風琴家中，卡爾·里希特的手讓我印象深刻——雖然我沒覺得他彈得多好。在管風琴上，他的手顯得大而安靜，連穿越鍵盤都不掀動浪頭。安靜的手，讓我凝神。我把它當成信步的仙鶴，步態中藏的是驕傲。
文摘
這類音樂中的經過句飄逸而抒情，卻又沒有蕭邦式的強度和幅度，移植到鋼琴上，用強弱來做出變化，顯得四不像。而巴赫不同，他的音樂是調性和和聲關係的表達，裝飾音也是堅實的音樂的一部分，無論在鋼琴還是羽管鍵琴、管風琴上，只要有清晰的相對關係，音樂就是“正確”的。再有，巴赫的音樂中也有對比，這一點，你用鋼琴上的強弱來輔助也可，在沒有明顯強弱的羽管上，用聲音趨勢來逼近也可。巴赫的音樂密度很高，又因為巴洛克音樂的連續性（相對於古典派中分成清晰對比段落的音樂形式而言），對樂器本身的音色不敏感，但經得起某些方式的強化或者稀釋，它內部的“壓力”會自動揭示音樂的方向。對巴赫的音樂來說，任何手段都不能窮盡音樂的內涵，但都可部分地強調其意圖。片子的跨度是五十年代到八十年代。她總是喜歡穿鮮艷的衣服。八十年代，她老成一個柔軟、矮胖的婦人，演奏風格也有了小小變化，但仍然是那種果決而經過深思熟慮的巴赫演奏。電視影像則色彩鮮明起來。看上去，她在色彩中衰老——多么有味道的暗示。
其實，她在五十年代的錄音已經夠讓人瞠目了——一個女人，以這么凌厲而執著的方式沉浸在巴赫中，可謂罕見。我們湊近來看歷史，總會發現一些讓庸俗的常識驚訝的事實。但世界向來如此。看了她的這張DVD，我覺得自己應該試著去理解一些巴赫鍵盤作品的技術分析。世上總有那么些老去的人和書，讓你沒辦法不佩服。
