歌詞
還未走天快黑透有對眼睛彷似毒咒
《地球和月亮的故事》無用裝因我苦透這晚再不想喝毒酒
別要伸出火燒的手緊緊的將這冰塊圍住
期望終於給你寬恕要我再戀你的好處
*無論痛苦讓我再多一刻燦爛時候
無力跳出這圈套縱傷得的都已傷夠
#隨便飛走不心內疚(稱得兇手不必內疚)
明日開始懂得自救(經得分手懂得自救)
無謂紛擾我這地球遷走你那月球
收起那對毒手
明日天空終必亮透
然後天黑天光白晝
然後請不要再回頭不準看我淚流
今天已太足夠#
還未走天已黑透你我已經不算朋友
無話講不會追究慣了四壁一角獨守
別要伸出火燒的手緊緊的將這冰塊圍住
忘掉一刻心時苦處與你再攀最高之處
然後請不要再回頭不準看我淚流
今天已足夠其實星空那個地球
不捨放棄月球即使到處星宿
歌手簡介
陳慧嫻
英文姓名：CHANWAIHAN(PRISCILLA)
出生日期：7月28日
出生地點：香港
籍貫：廣東番禺
身高：1.58米
體重：94磅
星座：獅子座
興趣：唱歌
喜歡歌星：Carpenters
喜歡演員：MichaelDouglas
喜歡顏色：黑白
喜歡電影：OutogAfrica，SomewhereinTime，APassagetoIndia
生日：1965年7月28日
陳慧嫻（英文名：PriscillaChan，1965年7月28日－），1980年代至1990年代在香港穩占第二把交椅的著名實力派歌手，僅次於當時的樂壇大姐梅艷芳。90年代中偶像派歌手周慧敏在寶麗金成名，陳慧嫻一直待在寶麗金，但備受冷落。1998年，她決定離開寶麗金過檔同系的新藝寶時，根據當時香港娛樂版新聞的報導，寶麗金“驚覺”陳慧嫻的離開使寶麗金的收入驟減，原因是過往一直把資源投放在周慧敏身上。結果在當年，寶麗金一如既往的透過大量推出陳慧嫻的懷舊唱片來賺錢。而在1995年，陳慧嫻歌迷亦是當時樂壇在坊間調查中是繼王菲之後最受歡迎的女歌手。在她活躍的年代，以清晰而充滿感情的唱腔著稱。她的許多粵語歌曲亦從1990年代後期開始在中國大陸倍受女性歌迷推崇。
相識是偶然。一轉眼，當年那個用動聽的歌聲與我們偶然相識的女孩。回首這風雨兼程、愛怨交織的22年，多少曾經的輝煌與失落、喜悅與憂傷，早已沉澱為歷史，溶進了我的生命。遙想那萬物復甦的80年代，她是第一代影響到內地的香港歌手之一，而我也是第一代伴隨著這些香港流行歌曲長大的內地孩子，共同見證了香港歌壇最後的繁榮鼎盛，這些都是時代對於我們的恩賜。在一個陽光午後，我將一張張老唱片放進CD機中，讓時光倒流二十二年，從頭聆聽我所珍愛這些歌聲，原來我們就是這樣長大的……
[編輯本段]少女雜誌（1984.1）
1.逝去的諾言/2.海邊之戀/3.不要再問/4.只要我開心/5.讓我快樂/6.絕對痴心/7.夕陽、家鄉/8.悲哀的催眠曲/9.任你怎么收/10.痴情夢醒
1984年初，法安利唱片製作公司推出的一張《少女雜誌》將三個女中學生帶進了大眾的視野，其中最耀眼的一個就是18歲的陳慧嫻。她們不是一個少女組合，唱片中的十首歌曲分別由三個人各自獨唱完成，說是合輯或許應該更準確一些。法安利的頂樑柱安格斯包辦了所有歌曲的詞曲創作和製作，甚至還和鮑比達包攬了所有的編曲。所以也不妨看成是他的個人作品秀，只是演繹這些歌曲的不是什麼天王巨星，而是三個初出茅廬的少女：陳慧嫻、陳樂敏、黎芷珊。唱片封面上，不偏不倚地寫著三個人三首獨唱歌曲的歌詞片段；但安格斯多多少少還是對陳慧嫻有一些偏心，給了她四首歌曲的空間，並最終成就了她的脫穎而出、一炮而紅。
“逝去的諾言”、“只要我開心”、“讓我快樂”和“痴情夢醒”是陳慧嫻的四首歌曲。開篇的“逝去的諾言”，一首古典別致的幽怨小調，是她對歌壇的第一聲問候，竟也成了她的第一首傳世經典。不僅在推出之後迅速流行，成為香港電台中文歌曲流行榜的冠軍，讓陳慧嫻以新人之姿在當時巨星雲集的香港歌壇立下了自己的名號；而且在二十年後的今天聽來，那絲絲傾注情感的聲線流轉，依舊觸動著我的心弦。“讓我快樂”也是一首格外感人的幽怨小調，之後唱片公司為陳慧嫻推出過一張兩首歌的日語EP：《千年戀人》，就是將“逝去的諾言”和“讓我快樂”分別翻成了日文版的“この空のどこかに”和“千年戀人”。即使聽不懂歌詞是什麼，但那動人的鏇律和清脆的歌聲依然可以滋潤著我們的耳膜和心扉，這或許也是好歌與好歌手的魅力所在吧。“只要我開心”則是一首輕鬆的快歌，張揚著青春與自信，歌聲中展現了一個天真可愛的鄰家少女般的陳慧嫻。結束的“痴情夢醒”繼續著她的幽怨風格，呼應著開篇的“逝去的諾言”，也為她的下一張個人專輯埋下了一個伏筆。
“海邊之戀”、“夕陽、家鄉”和“任你怎么收”是陳樂敏的三首歌。從詞曲創作的角度來說，或許沒有象“逝去的諾言”那樣特別突出的作品，但是整體水準卻並不遜色於陳慧嫻的幾首歌曲。“海邊之戀”是日落海邊時的一段浪漫小品，也是專輯中我格外偏愛的一首歌曲。“夕陽、家鄉”和“任你怎么收”表露的是對離別親情、友情和愛情時的一份傷感，皆是動聽的歌曲。或許陳樂敏沒有陳慧嫻那樣出色的嗓音條件，演繹技巧上也多了一些青澀，使得這些歌曲沒能在當時好歌如雲的大環境下衝出重圍；但在今天聽起來，那份清新、古樸與雅致，卻好過太多時下流行的熱門歌曲。
“不要再問”、“絕對痴心”和“悲哀的催眠曲”是黎芷珊的三首歌。相對來說，都不是很搶耳、很出挑的作品。“悲哀的催眠曲”風格與“讓我快樂”相似，但是感染力相形遜色了一些；而節奏明快的“絕對痴心”與陳樂敏柔情萬種的“夕陽、家鄉”也曾在之後的日本版《少女雜誌》中雙雙翻唱成日文。黎芷珊出身於澳門世家（姑母黎婉華是澳門賭王何鴻燊的元配），同樣在參加歌唱比賽時被安格斯發掘。2003年陳慧嫻短暫復出時，早已成為TVB主持人多年的黎芷珊採訪了她。當年是一起出道的舊友，今日再見都各自經歷了不平坦的旅程。箇中滋味，一定讓人百感交集。
三位少女在這樣的《少女雜誌》中，都邁出了踏入歌壇的第一步。超過5萬張的銷量，讓唱片公司和歌手都看到了希望的曙光，而大眾的眼光和口味也使陳慧嫻得到了特別的青睞。陳樂敏和黎芷珊一同推出了第二張唱片合輯，陳慧嫻則開始擁有了自己的個人專輯，並一步一步走向了事業的高峰。
[編輯本段]故事的感覺（1984.8）
1.多少柔情多少夢/2.神秘的遊戲/3.人生的風浪/4.今天再不可/5.CrazyLove/6.俏皮小天使Let’sGo/7.玻璃窗的愛/8.青春的我誰可擋/9.熱愛/10.今天再不可II
一曲“逝去的諾言”，為陳慧嫻的歌壇發展奠定了堅實的基礎。法安利製作公司抓住時機，時隔半年為她推出了第一張個人專輯：《故事的感覺》。安格斯擔當製作人之餘，也再度包攬了所有歌曲的創作；而涉世未深的陳慧嫻則將他告訴自己的故事轉化成感覺，通過滲入感情的歌聲一一演繹出來。
開篇的“多少柔情多少夢”承接著上一張的“痴情夢醒”，繼續帶著我們夢碎在一片柔情之中。“多少柔情多少夢，已隨水和風中輕輕送”，陳慧嫻略帶鼻音的吟唱，柔柔的讓人心疼。90年代初，就為了意外發現的這首“新歌”，我就一咬牙花了8塊錢買了一盤D版磁帶。相信當年很多人的感覺都和我一樣，陳慧嫻的名字本身就意味著好歌，何況這首歌名也是充滿古典情懷。“今天再不可”和“玻璃窗的愛”也是專輯中比較知名的作品。“今天再不可”是電影《青蛙王子續集》的主題歌，在專輯中占有柔情版和混音版兩個位置，可見分量不輕。之後陳慧嫻將這首歌翻唱成國語版的“昨日的傳說”，印象中似乎是她的第一首國語歌曲。“玻璃窗的愛”更是成功承接了年初“逝去的諾言”大熱的勢頭，不僅再度成為香港電台中文歌曲龍虎榜的冠軍，而且讓她那純情可愛的鄰家少女形象越發地深入人心。“心已穿，全是你的箭/吻我，留下做紀念/這世間，誰令我倆不變/送給他與我這心愿”，陳慧嫻低回婉轉的聲線、悵然無助的痴情，一直緊繫著我的心弦；直至最後晶瑩剔透地拋向天際，化做夜空中忽明忽暗的點點繁星。
唱片開篇時，襯著陳慧嫻口白的那段柔美的音樂非常動聽。仔細聽過幾次以後，才發現應該是“人生的風浪”的鏇律。不過為了和應歌曲的主題，到後來卻變成了強勁的節奏，多少讓人覺得“可惜”了一些。事實上，此時的陳慧嫻並不只是在唱一些古典幽雅的慢板小調，製作人早已有意識地讓她去唱一些快歌。“神秘的遊戲”、“青春的我誰可擋”、“熱愛”都是這樣的作品。不過聽起來多少稚嫩了些，在她的系列抒情慢歌中只能起到一個點綴的作用。陳慧嫻、陳樂敏和黎芷珊合唱的“俏皮小天使Let’sGo”顯得更珍貴一些，印象中這似乎是三個人唯一一次合唱。在《少女雜誌》中都沒出現的作品，總算在這張專輯裡彌補了空缺和遺憾。那份青春、那份俏皮，如今聽來更讓人增添許多感慨。
儘管仍有一些瑕疵和不足，但是作為首張個人專輯，《故事的感覺》依然是一件成功的作品。雖然1984年的她還只是一個剛剛出道的新人，但是定位的準確、形象的吻合，以及自身優異的嗓音和演唱條件，使得今時今日再聽“逝去的諾言”、“玻璃窗的愛”這樣的作品，依然找不到多少值得挑剔的地方。擁有兩首冠軍單曲的她，也順理成章地成為了當年香港電台十大中文金曲頒獎典禮中的最有前途新人獎的獲得者，成為了當年最為閃耀的新星之一。
[編輯本段]陳慧嫻（1985.9）
1.花店/2.無意逗留/3.夢中人/4.心裡的刀痕/5.監視眼睛/6.藍藍的情調/7.時代插圖/8.愛是個問號/9.為何仍是你/10.無聊的警告
距《故事的感覺》發行已有一年多的時間，法安利製作公司為陳慧嫻推出了這張《陳慧嫻》。封面上，20歲的陳慧嫻還是一副純真少女的模樣；可是專輯的製作人換成了JIMLEE（李振權），安格斯的名字甚至完全從幕後名單中消失。儘管如此，這張專輯依舊貼近陳慧嫻以往的風格，並由眾多新合作的音樂人帶來了不少新鮮的感覺。從可聽性上說，比起前兩張專輯，《陳慧嫻》無疑大大地向前邁進了一步。
林敏怡、林敏聰兩姐弟這次聯袂帶來了一首分量不輕的見面禮：“花店”，不僅又為她帶來了一個中文歌曲龍虎榜冠軍，而且更為她唱民謠小調樹立起的形象增添了許多都市感，以至於許多人為怕混淆，索性就把這張唱片稱作《花店》。林敏聰的填詞也是我所喜歡的，平實而真切，還有一層朦朧的浪漫薄紗。如今回頭再聽這些歌，感受著陳慧嫻吐氣若蘭般的咬字發音，仍仿佛置身於一片“濃濃盛開的清香”之中。“心裡的刀痕”同樣出自林敏聰的手筆，作曲人看到了盧東尼的名字。“為何仍是你”則由林敏聰包辦詞曲，延續著陳慧嫻的小調風格，不過多了一些東洋色彩，演繹起來也是得心應手。
專輯中有幾首作曲人署名“法安利”的歌曲：“監視眼睛”、“時代插圖”和“愛是個問號”，想來都是一些公司的存貨，但可聽性卻不低。“監視眼睛”描述著少年人心聲被壓抑的煩惱，從曲風到內容，都為之後成功轉型的“反叛”做好了鋪墊。“在馬路中央與你共舞，街燈襯出一幅時代插圖”，節奏明快的“時代插圖”是我格外喜歡的作品。向雪懷還不象後來那般濫情，詞鋒清新宜人；襯著陳慧嫻清脆悅耳的歌聲，勾勒出一幕都市少男少女的生活小品。“愛是個問號”變成了傷感迷惘的慢歌，卻同樣是好聽的歌曲。“明知朗月太高，高得我攀不到，我也要趕上未停步”，歌聲中的陳慧嫻更多了一份倔強，更加深得我心。
湯正川創作的“無意逗留”是專輯中的一個亮點。沒想到第一次聽到陳慧嫻演繹這種淡淡藍調色彩的歌曲，竟是如此舒心順暢。想到這首歌，就想到最後那韻味十足的“Goodbyemylove,SayGoodbye”，纏綿在心頭竟始終不曾退去。“夢中人”也仿佛是夢一般的樂曲，浪漫得讓人有幾分心顫。最後卡龍創作的“無聊的警告”，是一首動靜穿插的勵志型歌曲。它在一片紛紛擾擾之後告訴你，只要定好目標，努力實幹，理想終有實現的一天。歌曲打上了那個時代的烙印，讓人覺得非常可愛。
這是陳慧嫻在法安利時期的最後一張專輯，也是一張我覺得一直被人忽視的專輯。或許是封面中的陳慧嫻還是象以前那么簡單清純，很多歌名也讓人覺得有些老土過時，也或許是《反叛》的轉型吸引了更多人的注意，我很少聽到有人談起《陳慧嫻》這張過渡時期的唱片。儘管步伐邁得還不夠大，但說到好聽，我喜歡它並不次於大熱的《反叛》。這么多年來，它是我的CD中播放頻率最高的專輯之一，因為如今再難聽到那么清新舒暢的專輯了。只是，儘管《陳慧嫻》依舊賣出了過白金的成績，法安利製作公司卻還是陷入了財政困難，此後轉營為經理人公司。當初一塊出道的三姐妹中，陳樂敏選擇退出娛樂圈到商界發展，黎芷珊加入TVB，成為兒童節目《閃電傳真機》主持人；而陳慧嫻則被寶麗金看中，繼續著歌壇的旅程，並順利迎來了事業的高峰。
[編輯本段]反叛（1986.5）
1.跳舞街/2.痴情意外/3.LoveMeOnceAgain/4.夏日/5.六月某天/6.路/7.反叛/8.與淚抱擁/9.壞習慣/10.忘記悲傷/11.牆
1986年，21歲的陳慧嫻正式入主香港寶麗金唱片公司，填補了人多勢眾的寶麗金中校園少女偶像的空缺；同時寶麗金豐富的音樂資源、成熟的製作推廣經驗，也為陳慧嫻的發展提供了一個新的事業平台。在這張加盟寶麗金後的第一張專輯《反叛》里，區丁玉也第一次出現在陳慧嫻專輯製作人的位置上。隨著眾多香港、日本優秀音樂人的加入，整張專輯在音樂的內容上比原來豐富了很多；同時在造型上大膽走起了東洋路線，相比之前單純青澀的模樣真正都市、新潮起來。
此前的陳慧嫻一直演唱的都是香港原創的傳統式作品，到了這張專輯一開篇就是連續三首改編作品：“跳舞街”、“痴情意外”和“LoveMeOnceAgain”。“跳舞街”是陳慧嫻第一次嘗試演繹的舞曲作品，洋溢著青春動感的氣息，也是她快歌中的代表作之一。這是17年前，我通過翻錄的磁帶第一次聽到的她的歌曲。強勁的節奏、清脆的歌聲、年少的快意、時代的氣息，這些都是我對那“第一次親密接觸”留下的深刻而美好的記憶。依稀記得當年榮獲TVB十大勁歌金曲的全年最受歡迎Disco歌曲獎時，嬌小的她蹦蹦跳跳來到台上，連獎座都不知道碰一下，沖台下招了半天手後就樂呵呵地跑到一邊匯報演出去了，實在是可愛得很。“痴情意外”和“LoveMeOnceAgain”則分別出自兩位日本音樂人玉置浩二和小坂明子的手筆。鏇律清新雋永、纏綿悠揚，歌詞也從不同的角度刻畫了一個少女的悵惘心態，都是讓人百聽不厭的佳作。
渡邊茂樹也是和香港音樂人合作較多的一位日本音樂人。在這張專輯裡，他除了參與配器和錄音工作外，更為陳慧嫻度身定做了兩首歌：“反叛”和“路”。“反叛”被選為專輯的標題歌曲，林振強的填詞塑造了一個處在嚴格家教和叛逆心理矛盾之中的青春少女形象，將被“監視眼睛”苦苦壓抑住的心聲全部釋放出來。在兼具一定現實意義的同時，也明確標誌著陳慧嫻的風格轉型：現在的陳慧嫻不再只是吟唱古樸典雅的民謠小調，而是變得更加時尚、獨立起來。“路”則顯得平和而成熟許多。曲調雖不搶耳，但結合起林敏聰的填詞則顯得靜謐而富有詩意。悲情的“忘記悲傷”是由潘源良重新填詞後的翻唱作品，勾畫了一位告別舊日戀人、孤身投奔他鄉的痴心女子。在“但願舊事能夠淡忘”的和聲中，陳慧嫻慨嘆出一聲“沒能夠淡忘”，感人至深。
香港音樂人自然也有出色的作品奉上。“夏日”以輕快的節奏描述了烈日下沙灘上的熱鬧場面，表達的卻是女孩子寂寞的心情。“六月某天”則是蔡國權式的小調作品，溫馨纏綿。“六月某天，是下雨天，在石澳海邊與你碰面”，簡單幾句勾勒出很生活化的浪漫氣息，正是蔡國權典型的風格。徐日勤作曲的“與淚抱擁”是一首比較苦情的作品，也是電影《初一十五》的主題歌。副歌的高音凸現了陳慧嫻亮麗的音色，這也是當時很受歡迎的一首歌曲。在2003年的“珍”演唱會上，原本並無準備的陳慧嫻還特意應嘉賓李克勤的邀請，為他的女友再度完整演繹這首歌。而鮑比達在編曲之餘，也為陳慧嫻寫了一首歌曲：“壞習慣”。曲風輕快悅耳，編曲猶為出色。在緊湊明朗之餘，曲中的SAXPHONE帶著一種即興發揮的感覺間或其中，很是出彩。結束曲是一首別出心裁的作品：“牆”。開始的背景音樂是陳慧嫻上一張專輯裡的名曲，也是她法安利時期的告別代表作“花店”。陳慧嫻以一段獨白將這兩首歌連線在一起，象徵陳慧嫻經歷了法安利時期、經歷了“花店”（《陳慧嫻》）的過渡，真正實現了自我風格的蛻變。作為壓軸曲目，宣告了她整張專輯的轉型成功。
這是陳慧嫻的一張具有標誌性的專輯，也是她與區丁玉——這位此後為張學友、陳慧嫻所“御用”的金牌製作人的首度合作。由於幕後有大量日本音樂人的參與，使得這張專輯的曲風乃至造型上都具有濃厚的東洋味。這張《反叛》一經推出，銷量立刻突破了3白金，幾乎是她前面幾張唱片的銷量總和。80年代中期的香港歌壇，群星璀璨。在女歌手方面，除了半隱半現的徐小鳳，如日中天的甄妮、梅艷芳之外，由各具特色的陳慧嫻、葉倩文、林憶蓮、劉美君和鄺美雲組成的“五朵金花”最為引人矚目。那樣一個百花齊放、金花閃耀的年代，至今仍是多少人心中一個美麗而永恆的情意結。
[編輯本段]變變變（1987.2）
1.變、變、變變變/2.貪、貪、貪/3.天意/4.懶洋洋的下午/5.去吧/6.請勿接近/7.鐵心人/8.最真的愛/9.浪女孩/10.明早/11.心動
隨著《反叛》的成功，陳慧嫻的歌壇事業開始邁上了新的台階。承接著《反叛》的慣性思維，寶麗金在第二年為她製作、發行了《變變變》，從造型到曲風上更是東洋味十足。“跳舞街”的熱度還沒有散去，這張專輯裡又塞進了大半的快歌舞曲。這是陳慧嫻歷年來所有正式的個人專輯中，唯一一張以快歌為主導的專輯，慢歌反倒成了點綴。我索性也就把《變變變》當作她的跳舞大碟來聽了。
“變變變”、“貪貪貪”，兩首改編自日本的快歌，設計上也頗有些心思。“我變、我變、我變變變”，沒想到年近四十的陳慧嫻在“珍”演唱會上會用這首歌串起了她的眾多經典快歌。儘管身體有些發福、體力已經下降、動作也不比當年那么靈巧，但聽到那些10多年前風行一時的舞曲時，感慨時光荏苒之餘，還是忍不住讓身心為之一振。“貪貪貪”的人氣也不遜於“變變變”，畢竟這首歌為陳慧嫻再度拿下了香港電台中文歌曲龍虎榜的冠軍，延續著她出道以來每張唱片必有龍虎榜冠軍歌曲的佳績。在那個年代，中文歌曲龍虎榜是唯一的一個電台歌曲排行榜，可以算是當時香港最流行、最權威的歌曲指針。在眾多閃耀的明星中，能夠一出道就每年、每張唱片固定有冠軍歌曲，也是對陳慧嫻的一個莫大的肯定。
“請勿接近”和“浪女孩”也是來自日本的快歌，濃濃的少女味、深深的時代烙印，倒也讓人聽得舒暢。香港音樂人也有類似的快歌送上：“懶洋洋的下午”、“鐵心人”，還沒有走出日本歌曲的影響，簡單而順耳。
專輯中的幾首慢歌也有一定的可聽性。“曾經曾經給偷吻，吻臉龐凝望眼神”，“天意”中刻畫的初戀情景真是純淨得讓人心動；“是你手畫上彩霞，才令海濱都市換晚裝/是你手畫了句號，彩色天際才留腳步，讓你多看”，“心動”中開篇的幾句歌詞就寫得讓人浮想聯翩，掩卷難忘。又是兩首翻唱自日本的歌曲，不得不說，那時日本人寫的曲子真好聽。相比之下，林慕德的兩件作品：“去吧”和“最真的夢”，就顯得一般了些。倒是林敏怡、林敏聰繼“花店”之後再度聯袂送上的“明早”，則是我比較喜歡的一首。歌詞中似乎隱隱有些曖昧之情，或許也是我多心了。
這其實也是一張挺好聽的專輯，簡單得讓人沒有什麼壓力。或許是出版的時間不對，如果放在《反叛》乃至《陳慧嫻》之前，接受的人應該會更多。畢竟，21歲的林憶蓮已經在高唱“但現在心中只有灰色”，同齡的陳慧嫻還在“我變、我變、我變變變”，顯得太幼稚了一些。那時的香港歌壇正在飛速發展中，一個不留神就容易被拉下。《變變變》也是陳慧嫻在80年代的一次滑鐵盧，5萬張的銷量讓她跌回到了法安利時期的水平。好在她很快從失敗的陰影中走了出來，並從下一張專輯開始達到了前所未有的高度。
[編輯本段]嫻情（1988.5.20）
1.不住怨婦街/2.不羈戀人/3.渺茫的愛/4.沉寂午夜/5.一對寂寞的心/6.傻女/7.BadGirl/8.MoneyCan’tBuyLove/9.夜半歌聲/10.歲月流聲
《變變變》在銷量與口碑上的失利，給陳慧嫻以及她幕後的製作班底帶來了不小的壓力。雖然她才只有22歲，但是已不能滿足於繼續停留在《反叛》帶來的成功上。只有繼續前進，她的音樂之路才能越走越寬。時隔一年之後，寶麗金為她發行了第五張個人專輯：《嫻情》。在這張專輯中，陳慧嫻的角色已經不再只是剛出道時那個由製作人給她講述故事、讓她自己來詮釋感覺的小女生；而是首次和區丁玉一起擔綱整張專輯的製作，並獨立提出封套的概念。在當時香港樂壇翻唱風大行其道的環境下，專輯裡的十首歌曲竟全部是改編翻唱的作品；但從另一個角度上說，也同時凸現了區丁玉和陳慧嫻兩位製作人在選曲和編制上的精心。而封套的創意和設計，也開始讓陳慧嫻香江“帽子歌后”的形象深入人心。
專輯以“不住怨婦街”和“不羈戀人”兩首勁歌開篇，昭示著陳慧嫻的成熟與轉變。雖然快歌、勁歌並非陳慧嫻所長，不過演繹起這類風格的作品，此時的她倒是沒有絲毫的牽強與生澀。格外喜歡從她口中鏗鏘有力地唱出“一於不搬進入怨婦街”，這種力度與氣勢是在她早期的如“跳舞街”這樣的作品中所無法具備的。陳慧嫻在2003年的“珍”演唱會上選唱了這首比較冷門的歌曲，著實給了我好一陣驚喜。而“BadGirl”和“MoneyCan’tBuyLove”這類當年招牌式的少女快歌舞曲，也都是好聽動感的的作品，延續著以往的快歌風格，對她廣大的校園FANS來說，自然是不難接受的歌曲。
專輯回歸到以陳慧嫻拿手的抒情歌為主，並且從內容到形式都成熟了許多。我很喜歡“渺茫的愛”所刻畫的分手晚上的意境，雖然未至於有“夜機”那般強大的感染力，但是臨近結束時依然能給人一種痛徹心扉無語凝噎的感受。“渺茫的愛誰可以變改，相戀痛苦意外，沒法避開”，讓人不由得想起她早期的名曲“痴情意外”。也許痴情全是惱人的意外，也許正是這么多無奈無助的意外，才豐富了生命本身吧。“一對寂寞的心”已不是陳慧嫻和張學友的第一次合作。在十多年後的今天聽來，這兩位當時的準天王天后的演繹，多少還都有些青澀。可是比起後來的“愛和承諾”、“接近”，我反而更喜歡他們這種年少時分情竇初開的感覺。在十多年後的“珍”演唱會上，這兩位早已功成名就的殿堂級歌手再度聯手為我們奉上這相知於微時的陳年舊作，別有一種仿如隔世的感慨。
對於陳慧嫻來說，翻唱自具有古巴和委內瑞拉血統的拉美女歌手MariaConchitaAlonso的“laloca”的“傻女”，無疑具有里程碑一般的意義，算得上是陳慧嫻都市情歌的奠基之作。林振強的填詞相當精彩，以穿舊情人留下的毛衣為切入點刻畫出一位痴心傻女感人至深的形象，至今仍如教科書一般為許多填詞人所津津樂道。而盧東尼幾乎只用上了鋼琴，就襯著陳慧嫻悽美的歌聲將悲傷的感覺逼入人心。悠揚的鏇律、感人的歌詞，再加上陳慧嫻完美的音色和演繹，不僅標誌著她從此成為香港一線當紅女歌手，更造就了香港流行歌曲史上的一首經典之作。很長一段時間裡，那個日夜幻想著“重飾演某段美麗故事主人，飾演你舊年共尋夢的戀人”的傻女，幾乎就成了陳慧嫻的代名詞。
聽了那么多談情說愛的歌曲，“夜半歌聲”這首具有社會現實意義的作品真有一種讓人耳目一新的感覺。淪落街頭賣唱、相依為命的母子本已令人十分同情；誰知母親的逝去只留下這個孤兒無助地“這小手在戰抖，任淚光眼內透”，更是惹人嘆息。一首和“傻女”一樣感人肺腑的情歌；只是此情無關風花雪月，旨在悲天憫人之中。而最後的“歲月流聲”，也是這張專輯裡我最喜愛的歌曲。原曲是日本樂壇著名的創作女歌手竹內瑪麗亞1981年的作品“Natalie”。這首帶有勵志色彩的歌曲充滿了異域都市民謠的風情，與她早年成名時期的古典民謠作品相比，已經有了很大的區別。很喜歡歌中的一句“隨童年時期，如夢境輾轉地”，原來光陰的流逝、境遇的轉變除卻感慨之外，竟也可以寫得如此詩意；加上末尾陳慧嫻自然流暢的顫音，讓人聽得心曠神怡。陳少琪的填詞勾勒了一幅女主人公Natalie從點歌的鄰家少女實現夢想成長為放歌的電台DJ的畫面。歌曲暢快雋永又回味悠長，似乎從一個側面反映了歌手的成長史，有種自傳的感覺。以此作為結束曲，感覺相當的精心和完美。
其實這張當年熱賣約三白金的《嫻情》的成功，並不僅僅在於標誌著陳慧嫻成為香港歌壇的一線女歌手、此後開始有許多歌曲不斷地進入年底各個頒獎典禮的十大金曲之列；更重要的是她重新給了自己一個新的風格和定位。從這張她首次和歐丁玉共同製作的專輯來看，要比她以往的任何作品都顯得更成熟、更具都市化、更有她自己的想法在裡面。雖然欠缺了一些原創性，也不可避免地仍殘餘著一些少女的色彩；但在藝術與流行的結合上，已經做得相當不錯了。
[編輯本段]秋色（1988.10）
1.地球大追蹤/2.可否/3.凌晨舊戲/4.夜半驚魂/5.JOELETAXI/6.人生何處不相逢/7.秋色/8.大情人/9.印心/10.幾時再見
年初的陳慧嫻雖然憑藉著《嫻情》的大獲成功而晉身一線當紅女歌手的行列，但同時也讓她下定了將要告別香港歌壇出國留學的決心。讀完中學後就投身歌壇而放棄了學業，一直是她自己與家人的一個遺憾。用她自己的想法說就是，趁著年輕應該儘量多讀點書，歌卻可以等到念完大學回來後再唱——如果人們還願意聽她唱歌的話。因此寶麗金唱片公司在1988年的秋天，按照告別專輯的意圖為她製作、發行了這張《秋色》大碟。
開篇的“地球大追蹤”，翻唱自幾內亞歌手莫里坎特(MoriKante)流傳最廣的一首舞曲“YekeYeke”，所以在編排上真有一些非洲舞曲的色彩。這首歌最吸引我的，一個是那句“等他返家講句愛我吧”中陳慧嫻清晰而快速的吐字（而且這句話在粵語中是相當拗口的），另一個是她最後幾聲天籟一般清脆的合音，給人一種如沐春風的感覺。用它來作第一首歌，果然有提神醒腦、引人入勝的作用。
喜歡“可否”，或許更多的是喜歡杜自持給這首歌編的曲，淒迷而空靈。陳慧嫻演繹這類傷情的歌曲無疑是具有摧毀性的。她那清純可人的形象和聲音，仿佛永遠是鄰家那個誰都不忍心去傷害的少女。“凌晨舊戲”也是很好聽、很喜歡的一首歌，描述的是一種面對一個忘不了舊感情舊傷害的男人而比對方還要迷惑也還要執著的複雜心態。陳少琪畫面感極強的填詞手法不用多說，鮮有失準的時候；而那句點睛之筆“DoyouthinkI’mgood？DoyouthinkI’mbad？怎可使我孤單守望？”更是讓陳慧嫻演繹得韻味十足。
生平第一次買的一盤陳慧嫻的磁帶，第一首歌就是“夜半驚魂”。當時就覺得她唱得多“嬌”啊，可是聲音又象風鈴一樣悅耳。編曲是難得和陳慧嫻合作的周啟生，所以電子色彩也要比陳慧嫻的其他歌曲顯得重一些。今年在周啟生的音樂會上，他特別邀請了陳慧嫻作為嘉賓。陳慧嫻台上一番對當今歌壇現狀意興闌珊的說話，不由得讓人感覺唏噓，讓人越加懷念那個繁榮昌盛的年代。“JoeLeTaxi”是首恰恰節奏的作品，好聽難唱。好在陳慧嫻的表現沒有讓人失望，塑造了一個“為夢幻在日夜賓士”、“在浪漫夜默默心儀”的女子的形象。有意思的是在結尾有一句歌中沒有出現的歌詞“司機唔該你繼續去唔好停”，結合著歌曲的情景，伴奏著漸弱的鏇律，真的別有一番餘韻。
“人生何處不相逢”又是一首足以傳世的經典之作。特別喜歡最後一句“誰在黃金海岸？誰在烽煙彼岸？你我在回望那一剎，彼此慰問境況”，真是有種“相逢一笑泯恩仇”的滋味。百般無奈、千般思念、萬般感慨，在多年以後的重逢時，卻不過化作口中輕輕的一聲“你還好嗎？”標題曲“秋色”同樣感人至深，瀰漫著“秋的溫馨、秋的冷感”。多年後苦戀多年的歐丁玉終於另娶他人，並攜妻帶子出席了陳慧嫻的大學畢業典禮。可就在那個她歸來前的最後一個秋天，她卻還是微笑著唱到“秋天的風身邊輕輕吹”。不知道她是否可在懷念那段“回味那舊日浪漫字句/街中偷給我的吻”的“秋色”呢。
“大情人”，又看到編曲大師盧東尼親自操刀作曲，鏇律的流暢自然不成問題，而更吸引我的是它的歌詞。“走向前使眼神粉碎午夜那寂寥/眼角微笑，他啤酒潑瀉，已中鏢！”這種有些放浪不羈的形象，在陳慧嫻的作品裡倒是不多見的。“印心”則是很性感的一首歌曲，印象中也是PRISCILLA第一次演繹這種類型的作品，所以稍嫌不夠放得開——而幾年後的“你+我=火”就顯得老到許多了。結束的“幾時再見”，翻唱自費城女子三人組TheThreeDegrees1974年演唱的“WhenWillISeeYouAgain”。多年來不少香港歌手都陸續有過各個版本的翻唱，相比之下我倒還是最喜歡陳慧嫻的版本，或許感人的歌曲以及當時的背景，更為這首歌增添了許多不同尋常的意義吧。在第二年陳慧嫻舉辦了個人第一次、卻也是一個正式告別的“幾時再見”演唱會，鑄就了紅館演唱會史上的一次經典。
這張《秋色》在當年的香港歌壇賣出了4白金的成績；雖然在她成績最為輝煌的八十年代里，其銷量、意義和影響或許不如之前的《反叛》、《嫻情》，以及之後的《永遠是你的朋友》，但是在我的心中，這才是陳慧嫻那個事業高峰期中最經典、最出色的一張唱片。在當年的頒獎典禮上，陳慧嫻以三張專輯超過8白金的銷量成為了香港全年最高銷量的女歌手。葉倩文、陳慧嫻和林憶蓮同時包攬了第一屆商台叱咤樂壇女歌手的金銀銅獎，與蟬聯TVB最受歡迎女歌手的梅艷芳形成了對峙的局面。這些比90年代的四大天王輩分更高、資歷更深的女歌手，向人們第一次勾勒出四大天后神話般的輪廓。只是同樣在頒獎典禮上，陳慧嫻粉碎了關於她事業空前成功而決定放棄留學的傳聞，再次表明了即將退出歌壇而去念書的決心。我對於陳慧嫻以及屬於陳慧嫻的那個年代最美的記憶，也停留在了淡雅的秋色中那笑意盈盈的白衣少女身上了。
[編輯本段]永遠是你的朋友（1989.7）
1.千千闋歌/2.最後的纏綿/3.虛假浪漫/4.夜機/5.DancingBoy/6.披星獨行/7.冰點/8.憂鬱，你好/9.真情流露/10.親吻/11.應該不應該
1989年的夏天，寶麗金為陳慧嫻推出了一張真正意義上的告別專輯：《永遠是你的朋友》。如日中天的歌壇事業挽留不住她即將遠去的步伐，在幾次親赴校方確定留學事宜之後，她將這張專輯作為送給歌迷的禮物和紀念品。儘管面臨的將是一個完全陌生而未知的生活，可她始終沒有退卻。那份捨棄名利的決心與出國留學的執著，更為她的品行寫下了美好的一頁。
“千千闋歌”，這首翻唱自日本天王近藤真彥“夕陽之歌”的作品，或許稱得上是華人地區里流傳最廣的粵語歌曲之一。鏇律纏綿激昂、歌詞應景感人，加上陳慧嫻玲瓏剔透的聲音仿佛大珠小珠落玉盤，就象夜裡的繁星，照亮了每個離人的心境、每個離別的夜晚。“夜機”是專輯中的又一首傳世經典，也是專輯中最經聽的歌曲。無論是曲、詞還是陳慧嫻的演繹，完美到無可挑剔。“回頭再看微微燈光，無止境寂寥不安/藏身於無人機艙，心跟你道晚安”，開篇的寥寥數語，少了些“千千闋歌”的煽情，卻已寫活了離別的情景與心態。最心水的還是高潮的幾句：“今天起的每晚縱有星光燦爛，可惜心灰已冷，情途更暗淡路更彎/今天起的每晚你要珍惜歲月，不必感嘆情緣或會某日再返”。出國前的陳慧嫻已經與區丁玉正式分手，她應該知道這一走，有些失去的東西就再也無法回來。MV中的她推開教堂的大門，空空蕩蕩的房間裡，幾點搖曳不定的燭光透射出分離的黯然，似乎昭示著她瀕臨絕望的心境。“最後的纏綿”是專輯裡我最喜愛的作品。同樣是她對情人的臨行贈言：“黎明將至彼此再愛一次，將當天火般的吻再演一次，假裝的相依/黎明將至彼此再愛一次，將當天溫馨擁抱再演一次，到愛的終止”。最後一段Saxphone的獨奏相當精彩動聽，一曲終了而餘韻未絕。
“DancingBoy”則是一首包裝成勁歌的柔情慢歌，相當入耳的作品，訴說了一個寂寞少女對孤獨叛逆少年愛心的感召。中間的一段電吉他SOLO由歐丁玉特地親自披掛上陣演繹，這個當年的金牌製作人對陳慧嫻的偏愛，的確是可以從音樂中感受到的。“冰點”則是一首極其精緻的作品，歌詞只有短短几十個字，卻留下了足夠回味、暢想的空間。尤其喜歡那段副歌：“似苦似酸似累似倦，憶眷戀心破損；似冰似淵似夢火急轉似霧似煙錯亂”，寥寥數語，字字珠璣。
“喜歡的歌昨天都已唱過太多，如今要找真我鍛鍊真我。誰管會做錯，仍挑戰自我，別人莫協助”，“披星獨行”應該是當時的陳慧嫻表明心志的作品。她明白選擇出國留學對她意味著什麼，她本該在歌壇大放異彩的未來幾年中，她只能“如風歲月里，仍只顧獨往，獨行在遠岸”；不過為了讀書的理想，她還是“不想一生悔恨暗淡”，“仍願隻身嘗孤單”。她多年後回歸香港歌壇時天上人間般反差的境遇總是有些令人唏噓的，不過我還是會對她當年的決定肅然起敬。歌壇風光只是一時的，實現理想卻是一世的，總有些真實的東西比名利場之中的獎項、地位更重要吧。
“虛假浪漫”和“憂鬱，你好”都是充滿少女味的舊派勁歌，充滿著80年代的時代感。“真情流露”翻唱自日本卡通片《逾時空要塞》的主題曲、飯島真理演唱的“可曾記得愛”，流露出一種童話般的氛圍。而“親吻”則是“真情流露”後的自然延續，依舊是動聽的作品。而“應該不應該”，不熱門的歌，卻為這張專輯、為陳慧嫻的八十年代完成了意味深長的謝幕。尤其喜歡它的編排，從開始引人入勝的近乎清唱，到最後餘音繞樑的Saxphone，這首短短三分鐘的歌曲一氣呵成，毫無冷場。陳慧嫻最後留下了一句：“路在何方？如何走？如何碰？”，仿佛在告別晚宴上強顏歡笑、故作堅強支撐了大半場，終於在散場的時候泄露了心底的脆弱和迷惘。
《永遠是你的朋友》，是陳慧嫻對歌迷的承諾，也是歌迷對她的期許。這張唱片一經發行就贏得了空前的轟動。“千千闋歌”、“夜機”氣勢如虹地席捲港九，雙雙入選年度十大中文金曲；而專輯當年僅在香港一地就賣出了7白金的成績，成為香港全年最暢銷的大碟。這是陳慧嫻的第七張個人專輯，從一鳴驚人的“逝去的諾言”、“玻璃窗的愛”到開始走紅的“花店”、“跳舞街”，從成功上位的“傻女”、“人生何處不相逢”再到大紅特紅的“千千闋歌”、“夜機”，出道五年的她一路留下了首首經典，並終於站到了屬於她的事業巔峰。然而在這巔峰時刻的背後，卻有一種掩飾不住的蒼涼。1989年8月28日至9月2日，她在紅館舉辦了6場“幾時再見”演唱會，第一次開就開足了四面台。在“千千闋歌”的歌聲中，舞伴們一一向她吻別；泣不成聲的她終於也依依不捨地緩緩走下舞台，留給人們一個離去的背影。無論是現場演唱還是情景交融，這都是紅館歷史上最經典的演唱會之一，奈何“離別”卻是它的主題。剛滿24歲的陳慧嫻在最後頻頻向人們揮手，沒有帶走一片雲彩，卻將她那近乎完美的80年代永遠地留給了大家。
“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻要用它來尋找光明。”顧城這首影響了一代人的《一代人》，至今仍不時掠過我心間。同樣的，陳慧嫻和她的歌曲也是屬於我們那一代人的一個共同回憶。那是一個多么美好的年代，香港歌壇空前絕後地繁榮著，太多實力非凡的歌手、太多餘音繞樑的經典滋潤著我們的眼睛、耳朵和心扉。是的，我們就是這樣長大的，這是時代對於我們的恩賜。如今，陳慧嫻以及和她同時代的歌手們，都漸漸走下了歷史的舞台，離開了變得光怪陸離的娛樂圈。但我已沒有什麼遺憾，畢竟流行可以複製，經典卻是永恆的。在她出道20周年的日子裡，我重溫了太多舊日的經典，拾起了很多往昔的記憶。來日縱使千千闋歌飄於遠方我路上，來日縱使千千晚星亮過今晚月亮......再見了巔峰時刻毅然留學的陳慧嫻，再見了才華橫溢闔然長逝的林振強，再見了無數明星與經典交相輝映的金色年代。任憑滄海桑田、斗轉星移，你們永遠是我的朋友。
[編輯本段]《歸來吧》（1992）
1.孤單背影
2.月亮
3.你+我=火
4.七分愛情三分騙
5.夜半輕私語
6.披星戴月
7.紅茶館
8.飄雪
9.胡思亂想
10.你的夢、我的夢
11.歸來吧
歸來吧：1992年慧嫻在美國學習之餘低調錄製的一張新專輯，出乎意料地成為大熱的經典，成為慧嫻音樂史上又一個巔峰之作。“歸來吧”取源自陳小霞的台語歌“傀儡尪仔”，“七分愛情三分騙”則出自美國音樂大師D.WARREN的手筆。“月亮”、“孤單背影”也翻唱自國語的“你看你看月亮的臉”和“什麼樣的愛情你會懂”，演繹的風格均有別於原唱，卻不遜於甚至超過了原唱。飄雪、紅茶館亦是經典之作。至此，陳慧嫻完全形成了清新溫婉的都市淑女的個人風格與形象。紅茶館讓她在闊別香港歌壇三年後再度入圍十大中文金曲，專輯也在慧嫻無法到香港宣傳的情況下，賣出了4白金的成績。
心水推薦：飄雪、紅茶館、七分愛情三分騙
[編輯本段]《你身邊永是我》（1993）
01jealousy
02夜了點
03碎花
04重頭愛你
05永遠愛你的人
06好想永遠這樣／陳慧嫻黎明
07放鬆三分鐘
08你身邊永是我
09為情為愛／陳慧嫻黎瑞恩
10故夢
89年陳慧嫻和林憶蓮，劉美君，鄺美雲並稱為“四大花旦”。不久之後，陳慧嫻就暫別歌壇，外出留學，這張專輯是陳慧嫻求學過程中所出的第二張專輯，也是她個人專輯的第九張。這張專輯在基本上保留了陳慧嫻的一貫風格上也嘗試了一點點其他的音樂形式。
主打歌曲“JEALOUSY”，在肆虐的雷雨聲中拉開序幕，陳慧嫻運用了較為急促的演繹方式，在“JEALOUSY”的反覆中一改前半部分義無反顧的情緒，融入了女子在風雨中睏乏茫然的無助感覺，值得一提的是本曲中大段的吉它SOLO，配合密急的鼓點，如同漫天風雨扑打大地，極具感染力。
“夜了點”，是一首輕鬆俏皮的作品，近似於探戈或恰恰的舞曲節奏洋溢著濃烈的青春氣息，陳慧嫻半是嬌羞半是喜悅的的音色活脫脫刻畫了小兒女心態，而曲未一段法語原聲，更添歌曲色彩。
“碎花”，這首歌的曲作者是來自新加坡的李思菘，李偉菘兄弟，民族化成份較濃。陳慧嫻演繹此類歌曲一向得心應手，故不失不過，很具陳氏風格。
我看來陳慧嫻是一位謹慎傳統的歌手，這也反應在她的選歌上：避免自己所不擅長的勁歌，多唱一些慢板的和中板的作品，所以我們很難聽到陳慧嫻演唱火燙灼熱的動感勁歌。但是在本專輯中，陳慧嫻有兩首快歌“重頭愛你”和“放鬆三分鐘”，雖然節奏明快，鏇律流暢，可總算不上熟耳之作，雖然陳慧嫻在快歌方面的處理遠不如慢歌，但求變代表的是一種勇氣。
“永遠愛你的人”，標準的陳氏情歌，有其獨到的特色，第一，歌好聽，極易上耳，百聽不厭，第二，情緒氣氛好，陳慧嫻擅於營造個清談悠揚略帶傷感的氣氛，清呤淺唱，徐徐道來。
本張大碟中，陳慧嫻有兩首合唱歌曲，與黎明的“好想永遠這樣”和與黎瑞恩的“為情為愛”。
在“好想永遠這樣”中，黎明的嗓音顯得有點單薄，雖然陳慧嫻處理得“低聲低氣”，仍可顯示出老一輩人物的老練和熟道。
黎瑞恩被外界評為音色和曲風類同於陳慧嫻，在“為情為愛”中，黎瑞恩的鼻音較弱，韻味也輸於陳慧嫻，只能說火候未到吧。
標題歌“你身邊永是我”和過去的“千千闕歌”有著異曲同工妙處，歌中唱到“共唱共行畫出許多足印，披風披月心更怨念交錯，你用時光讓我知道，愛是可以越來越深...就算風波更多，用真愛說聲謝，途中你身邊永是我”，也算是陳慧嫻真心的表白吧。
最後一首“故夢”淡淡掠過，可能因為要說的都已說完，要寫的也快寫完，所以也就沒了什麼感覺：）
陳慧嫻從遙遠的美國飛回來，留下一張注滿遊子鄉情的CD，又匆匆返回大洋彼岸，繼續學業。
[編輯本段]陳慧嫻曾出版之唱片
1984少女雜誌（白金唱片）
故事的感覺（白金唱片）
1985陳慧嫻（白金唱片）1986
1987變變變（白金唱片）Remix+精選（金唱片）
1988嫻情（雙白金唱片）
PRISCILLAREMIX(EP)
傻女的愛（國語）(白金)
秋色（四白金唱片）
1989永遠是你的朋友（七白金唱片）
PRISCILLACHANINCONCERT89
1990PRISCILLACHANG.HITS
1991GETUP&DANCE
永遠是你的陳慧嫻
1992歸來吧（四白金唱片）
1993陳慧嫻金曲精選26首
你身邊永是我
1994今天的愛人是誰（新曲+精選）
1995WELCOMEBACK（四白金唱片）
我不寂寞
1996心滿意足（新曲+精選）
雪映美白96陳慧嫻演唱會
陳慧嫻寶麗金88極品音色系列
問題女人
1997心就要飛了（國語）(白金)
港樂奇妙旅程
1998愛戀2000小時
1999正視愛
2000為你好
2003情意結
2003珍演唱會
2008活出生命演唱會II
[編輯本段]>>歷年獎項
1984香港電台十大中文金曲獲得最有前途新人獎
十大勁歌金曲季選入選歌：玻璃窗的愛、逝去的諾言
1985十大勁歌金曲季選入選歌：花店
1986十大勁歌金曲季選入選歌：跳舞街
十大勁歌金曲全年Disco最受歡迎歌曲：跳舞街
香港電台十大中文金曲：痴情意外
1988十大勁歌金曲季選入選歌：傻女、JoeLeTaxi,人生何處不相逢
十大勁歌金曲：傻女
十大中文金曲：傻女
叱吒樂壇流行榜：最受歡迎女歌手(銀獎)
1989十大勁歌金曲季選入選歌：千千闋歌、夜機
十大勁歌金曲：千千闋歌十大中文金曲：千千闋歌、夜機
IFPI大獎：89年全年銷量冠軍叱吒樂壇流行榜：最受歡迎女歌手(銅獎)
叱吒樂壇流行榜：我最喜愛歌曲—千千闕歌
「永遠是你的朋友」獲得全年銷量最高大碟
1992十大勁歌金曲季選入選歌：紅茶館十大中文金曲：紅茶館
1994十大勁歌金曲季選入選歌：今天的愛人是誰
1995十大勁歌金曲季選入選歌：戀戀風塵、今天夜裡總下雨、我寂寞
十大勁歌金曲：我寂寞
「飄」獲得商業電台叱吒樂壇流行榜獲得十大播放率最高歌曲
「WelcomeBack」大碟於IFPI唱片銷量榜連續六星期冠軍
十大中文金曲：我寂寞
十大優秀歌手獎
1996十大勁歌金曲季選入選歌：心滿意足、奇妙旅程
十大勁歌金曲：奇妙旅程
勁爆頒獎禮勁爆情歌：奇妙旅程
香港電台十大中文金曲獲得十大優秀流行歌手獎
1999無線十大勁歌金曲第一季選入選歌：《正是愛》
新城香港勁爆流行榜-勁爆本地榜第一位(三月二十至四月二日)《正視愛》
香港電台中文歌曲龍虎榜第一位(三月二十日至三月二十六日)《正視愛》
無線電視勁歌金榜第一位(三月二十九日至四月四日)《正視愛》
2003十大勁歌金曲季選入選歌：明日有明天
2007華語傳媒大賞：殿堂歌手獎
華語傳媒大賞：殿堂金曲：千千闕歌
勁爆頒獎禮金心獎
年度Roadshow至尊音樂頒獎禮至尊殿堂金曲：千千闕歌
2008第5屆勁歌王“華語樂壇至尊歌手榮譽大獎”
2008第5屆勁歌王《無名指》獲十大粵語金曲獎
2008第5屆勁歌王“觀眾最愛華語經典金曲獎----飄雪”
歷年演唱會：香港地區
89陳慧嫻幾時再見演唱會（6場）
95歸來吧延長會
96雪映美白演唱會（10場）
97港樂奇妙旅程演唱會（2場）
03陳慧嫻珍演唱會（2場）
08陳慧嫻活出生命演唱會II（2場）
其他地區：
陳慧嫻
1988陳慧嫻歸來吧廣州演唱會2
1997澳大利亞墨爾本演唱會2
1998陳慧嫻歸來吧廣州演唱會2
1998美國大西洋城陳慧嫻演唱會2
2000陳慧嫻馬來西亞雲頂聖誕演唱會2
2004拉斯維加斯奇妙旅程演唱會(11月）2
2004康州金神大賭場演唱會2
2004扶幼扶貧千千闕歌加拿大巡迴演唱會之溫哥華1
2004扶幼扶貧千千闕歌加拿大巡迴演唱會之卡加利1
2004扶幼扶貧千千闕歌加拿大巡迴演唱會之愛民頓1
2005家橋驛社第8屆籌款演唱會（陳慧嫻慈善金曲演唱會）09.24.2005美國屋侖市CalvinSimmonsTheater1
2004東莞演唱會（05月）1
2004陳慧嫻經典金曲湛江演唱會1
2008年陳慧嫻美國演唱會！
2008年9月13日上海演唱會1（上海大舞台）
