資料
《伏爾加縴夫》伏爾加縴夫（作於1870－1873）
作者：伊里亞.葉菲莫維奇.列賓（1844.7－1930.9）
國別：俄國
生平：暫缺
作品尺寸：131.5cm×281cm
聖彼得堡 俄羅斯博物館藏
簡介
《伏爾加縴夫》是伊里亞.葉菲莫維奇.列賓在19世紀80年代初創作的批判現實主義油畫中的傑作。這是畫家親眼目睹的情景，成為揮之不去的記憶，列賓決定把這一苦役般的勞動景象畫出來，狹長的畫幅展現了這群縴夫的隊伍，陽光酷烈，沙灘荒蕪，穿著破爛衣衫的縴夫拉著貨船，步履沉重地向前行進。縴夫共11人，分為三組，每個形象都來自於寫生，他們的年齡、性格、經歷、體力、精神氣質各不相同，畫家對此都予以充分體現，統一在主題之中。全畫以淡綠、淡紫、暗棕色描繪頭上的天空，使氣氛顯得慘澹，加強了全畫的悲劇性。
作者
伊里亞·葉菲莫維奇·列賓(1844，7～1930．9)在19世紀80年代初最出色的一幅批判現實主義油畫傑作，就是《伏爾加縴夫》。列賓作此畫時27歲，此畫奠定了俄羅斯19世紀繪畫在世界美術史上的地位。
這幅畫完成在他取得公費赴奧地利、法國和義大利考察之前(因他的畢業創作、油畫《眶魯的女兒復活》一畫而獲彼得堡美術學院的金質獎》)，也是他的民主主義革命思想的最初藝術體現。
創作背景
在19世紀60年代，俄國的農民運動雖然風起雲湧，但國內的農奴制殘餘依然嚴重阻礙著俄國資本主義的發展。有平民知識分子參加的強大的民主解放運動，終於使沙皇亞歷山大二世在1861年2月宣布了廢除農奴制的法令。可是，根深蒂固的封建剝削勢力絲毫沒有讓步，俄國農民的悲慘境遇也沒有得到改善。
1869年，列賓去涅瓦河野遊，看到了一幕使他吃驚的景象：遠處一些黑黑的、閃著油光的東西在向前爬動，漸近之後才發現，原來是一群套著繩索在拉平底貨船的縴夫。那些蓬首垢面、衣衫檻樓的形象使他感到震顫。他決心把這苦役般的勞動景象畫出來。畫面以狹長的橫幅展現這群縴夫的行列。伏爾加河畔陽光酷烈，沙灘荒蕪、近景只有埋在沙里的幾隻破筐作點綴。景色十分淒寂。一隊穿著破爛的縴夫在拉著貨船，步於是那樣地沉重，似乎可以聽到壓抑低沉的“伏爾加船夫曲”的回聲。縴夫共有11個人，約略分成三組。每一個形象都被列賓仔細推敲過，畫過人物寫生。他們的年齡、經歷、性格、體力以及他們的精神氣質各不相同。畫家把這些性格作了高度的典型化，又都統一在主題之中。現據畫家本人的記述，分別來介紹這裡的每一個人物的情況。最前一組共四人，領頭的名叫岡寧，他的表情溫順，然而性格堅韌，具有一種內在的意志力，此人約有四五十歲。他那雙深陷的眼睛使他的前額更加突出，顯出了他的智慧。列賓在他的頭上添畫上一塊包頭的破布，似乎要把他塑成古希臘哲學家的樣子。他原是個神父，後來被教會革職，一度充任過教堂唱詩隊的指揮。他身體結實，兩手下垂。胸前那一條纖索繃得很緊，而身上的麻布衫卻滿是補釘。這是一個俄羅斯農民長者或智者的典型，他忍受著肉體與精神的痛苦，是這些縴夫形象中的悲劇性主角。在他右邊的一個是身材魁梧的憨直的農民漢子，他赤著腳，頭髮蓬亂，滿臉濃密的鬍子，似乎在低低地向岡寧絮叨著什麼。這個形象起著襯托岡寧的前傾的身子的作用。在他後面是一個細長的瘦子，年近40，身子大部分被擋住了。他頭戴麥稈帽，叼著一隻土菸斗，頭顯得尖小一些。他挺直著身子，這樣可使纖索鬆弛，好象是想省點力氣。這個瘦子的左側，則是一個躬背彎腰的縴夫，他原來是個水手，叫伊卡爾。他的兩手向下握攏，神色嚴厲，眼神凝注，直對著前方。顯然，他的脾氣一定很倔強，是個農村硬漢於。汗水已把他的上衣腐蝕得百孔乾瘡，結實的肩膀正從破洞處顯露出來。中間一組也是四個人：穿一身粉紅色破衫褲的少年名叫拉里卡。看來這個少年是初加入這支行列，他那還未曬黑的皮膚，緊蹙的眉頭告訴觀者，這種勞動對他來說是負荷過重了。他正用於在調節壓在自己肩頭那根據痛了皮膚的纖索。畫家在這個新的受壓迫者身上似乎要找到一種希望，那就是不甘心受剝削，要反抗。令人注目的是，在這個少年頸上還掛著一隻十字架，這是父母給孩子的信物，祈求上帝能保佑他路上平安。列賓為畫這個少年縴夫，曾從他熟悉的孩童形象中挑選了一個作模特兒。少年拉縴這種現象，也如資本家利用童工榨取勞力一樣殘酷，這是沙皇俄國的農奴制度的罪惡，也是畫家所要抨擊的主要目標。緊靠在拉里卡後面的，是一個受盡風霜之苦的禿頂老漢，他皮膚助黑，臉色陰沉，一邊斜倚在纖索上，一邊在打開自己的菸袋，想偷閒抽口煙來緩解一下自己的苦悶。他和前面的少年，在色彩上構成了強烈對比。兩代人，不同的命運，卻系在一根繩索上。少年右邊是個羸弱有病的縴夫，他步履艱難，全身虛弱，正在用袖口棕汗。頭髮露在無檐帽的外邊，顴骨聳起，淚囊水腫，他未來的路程意味著更大的厄運，我們似乎可以聽到他那急促的喘息。在拉里卡與老漢之間，露出了另一個縴夫的腦袋頂，此人的臉龐發黑，鼻孔朝外，嘴唇很厚，看樣子是個撻靼人。最後一組三人，走在前面的是個退役軍人，白色的襯衫外面加了一件坎肩，帽子壓得很低；背後一個皮膚黝黑，巡迴畫派評論家斯塔索夫說他是個流浪的希臘人。最後一個人只見到了他的低垂的頭頂，此人似乎走得更加吃力，他正在往一個小坡上移動。全畫以淡綠、淡紫、暗棕等色調來描繪上半部的空白，使這條伏爾加河流顯得更為慘澹了。這是為了加強人物的悲劇性，烘托乾燥炎熱的天氣(列賓在岡寧和伊卡爾兩個人物身上曾作過一些改動，尤以伊卡爾纏著白布的頭改動得最多)。
評價
1873年，評論家斯塔索夫在一份雜誌上對這幅畫及其作者是這樣評價的：“列賓是同果戈理一樣的現實主義者，而且也同他一樣具有深刻的民族性。他以勇敢、以我們無可比擬的勇敢……一頭扎進人民的生活，人民的利益，人民的傷心的現實的最深處……就畫的布局和表現而論，列賓是出色的、強有力的藝術家和思想家”。的確，這幅油畫無論從思想性上還是從技巧上都可稱得上是70年代批判現實主義藝術的高峰。此畫整個創作期間約在1870-1873年間，畫幅有131．5×281厘米大，現藏聖彼得堡俄羅斯博物館。
世界最著名的四十幅油畫
| 油畫是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。 |
