圖書詳細信息
Premiere主流影視動畫後期創作作者：段文興、張予
ISBN：9787302300953
定價：88元
印次：1-1
裝幀：平裝
印刷日期：2012-11-13
圖書簡介
Adobe Premiere Pro CS4作為一款功能強大的非線性視頻編輯軟體，被廣泛套用在視頻內容編輯和影視特效製作領域，無數影視大片都留下它的身影。本書以熱門動畫《我叫MT》為主線，貫穿整個作品的製作工藝，從前期的分鏡到後期的合成、特效、剪輯、音頻的套用，通過後期製作實例來講解Premiere軟體在套用於不同環節的操作與套用。本書用簡潔生動的語言對Premiere這款軟體進行全面透徹的講解，從解析案例到學習軟體再到實例操作，適用於不同學習階段的人群。作者沿用時下當前一些主流的影視、動畫作品為教學實例來激發讀者對Premiere後期編輯軟體的學習興趣。本書適合基礎的培訓教材，也可以作為影視動畫製作愛好者和專業製作人員的參考學習書籍。前 言
很多影視愛好者心底都曾有一個夢想，創作出一部好的作品、做一名優秀的導演等，每逢夜深人靜時總會讓我們有很多想法：我不能再這么默默無聞下去了，從明天開始著手準備了，不再睡懶覺，不再玩遊戲，不再醉生夢死，一定要把我的夢想堅持到底，不再荒廢，不管遇到多大的困難都要克服，我一定要做出成績證明自己有多大能耐。可是一覺醒來後還會有多少的人記住昨天晚上默默發誓的豪言壯語，依舊三點一線，依然睡懶覺，沒日沒夜的玩遊戲，花大量的精力去做一些沒有意義的事情，也繼續過著以前的生活，夢想被遺忘，理想被埋沒，依舊被社會所淘汰著。其實在生活中有很多這樣的例子，很多人覺得命運不公，為什麼別人可以名利雙收，我卻是默默無聞在這裡埋頭苦幹？你做到導演、做到總監，拿年薪、賺得缽滿盆滿，我依然幹著後期剪輯、合成，一個月才掙個三五千，勉強養家餬口。
其實業內每個成功的人背後都有一段非常艱辛的歷史，其關鍵是他敢放棄很多業餘時間去做一些別人根本不會去做甚至都不敢去想的事情，大部分人只會看到他風光的一面。
如果你不付諸於實踐，它僅僅只是個構思，永遠只是個夢想，就看你能不能踏出這成功的一步。
影視動漫行業是一個需要漫長磨練並且靠時間去沉澱的一個成長過程，當你想駕馭一個領導者(導演)的職位就必須從基層做起，去經歷與克服很多的困難，花大把的時間去了解各個環節。（影視製作）劇本中的情節的設定、故事版、鏡頭語言、場面調度、不同情節下的燈光運用、如何節省時間高效地完成前期拍攝、後期剪輯、特效、音效、配樂等等。（動漫製作）分鏡頭腳本、動畫、攝像機如何運動、場景背景、特效合成、音效設計、背景音樂等等。當你去了解了這些環節之後，回過頭再來組織一次創作相信你會製作出一部不錯的影視作品，當然優秀的作品是靠不斷的改進、認識到以往作品的不足中慢慢靠經驗積累出來的，學習、模仿其他優秀的作品也是必不可少的一個部分。
隨著影視和CG技術突飛猛發展，影視動漫行業越來越受到社會各界的認知與重視，這讓很多人加入到了該行業大軍中來。那么，作為行業主流的套用軟體Adobe Premiere也成為行業人所必備的軟體之一。
本書採用階梯難度案例教學法，在輕鬆學習Premiere的過程中，融入我本人參與的原創卡通片《我叫MT》、執導的一些廣告片、宣傳片等部分影片案例，並且把本人從業多年的實踐經驗與創作技巧分享給讀者。本書中所含案例實用性高，富含技術點多，適用於不同基礎階段的人群共同學習交流。
通過學習本書，能帶給讀者全方位Premiere的系統認知，同時能夠全面了解一部影視作品的製作工藝過程，通過技術傳承及經驗分享的結合學以致用，更好的讓讀者從容面對影視後期編輯工作，達到活學活用的目的。通過閱讀本書，可以發現當作者把枯燥的基礎知識融入到了大量的優秀影視作品中去了解時，一切都變得有趣了，更加激發讀者對影視創作的嚮往，完全避免了以往枯燥的學習過程。
目錄
第1章 影視動畫1.1 影視動畫視聽語言 2
1.1.1 視聽語言的概念 2
1.1.2 視聽語言的特性 3
1.1.3 主流影視動畫的分類特點 3
1.2 影視動畫蒙太奇 7
1.2.1 蒙太奇的概念 7
1.2.2 蒙太奇技巧在影片中的作用 8
1.2.3 鏡頭組接蒙太奇 8
1.3 本章總結 12
第2章
後期軟體操作基礎
2.1 影視動畫後期製作常用軟體 14
2.1.1 視頻編輯軟體簡介 14
2.2 Premiere Pro CS4的工作界面 15
2.2.1 項目視窗 16
2.2.2 “監視器”視窗 17
2.2.3 “時間線”視窗 17
2.2.4 工具列及主音頻計量器 18
2.2.5 “效果”面板 18
2.2.6 “媒體瀏覽”面板 19
2.2.7 “信息”面板 20
2.2.8 “歷史”視窗 20
2.2.9 特效控制台 21
2.2.10 調音台 21
2.2.11 選單欄 22
2.3 Premiere基本操作 27
2.3.1 創建影片項目 27
2.3.2 設定項目的屬性參數 27
2.3.3 導入素材 32
2.3.4 編輯素材 34
2.3.5 添加特效 39
2.3.6 輸出作品 42
2.4 實例操作——MT片段 43
2.5 本章小結 48
第3章 Premiere編輯基礎
3.1 Premiere基本概念 50
3.2 Premiere基本操作 50
3.2.1 軌道的添加與刪除 50
3.2.2 複製、移動素材 53
3.2.3 標記素材 54
3.2.4 鎖定、隱藏、擴展素材軌道 56
3.2.5 變速 57
3.2.6 編組、嵌套素材 59
3.3 剪下素材 60
3.3.1 素材源面板剪下 60
3.3.2 “時間線”視窗剪下 62
3.4 預覽序列 64
3.5 實例操作——MT片段二 65
3.6 本章小結 68
第4章 字幕套用
4.1 Premiere字幕視窗 70
4.1.1 新建字幕視窗 70
4.1.2 字幕視窗工作區域 70
4.1.3 字幕工具 71
4.1.4 字幕動作 71
4.1.5 保存、打開、載入字幕檔案 72
4.2 Premiere字幕屬性 73
4.2.1 “變換”區域 74
4.2.2 “屬性”區域 74
4.2.3 “填充”區域 76
4.2.4 “描邊”區域 77
4.2.5 “陰影”區域 78
4.3 字幕樣式與模板 78
4.3.1 字幕樣式 78
4.3.2 字幕模板 81
4.4 字幕美觀 82
4.5 主流影視動畫字幕套用賞析 83
4.6 實例操作——添加MT字幕 88
4.7 本章小結 92
第5章 藝術轉場
5.1 視頻切換概述 94
5.1.1 視頻切換效果簡介 94
5.1.2 添加視頻切換效果 95
5.1.3 “特效控制台”面板 97
5.1.4 視頻切換效果編輯 97
5.2 視頻切換效果轉場 98
5.2.1 3D運動 98
5.2.2 GPU過渡 102
5.2.3 伸展 104
5.2.4 劃像 106
5.2.5 卷頁 109
5.2.6 疊化 111
5.2.7 擦除 113
5.2.8 映射 119
5.2.9 滑動 120
5.2.10 特殊效果 125
5.2.11 縮放 126
5.3 主流影視、動畫轉場效果賞析 128
5.3.1 動作轉場 128
5.3.2 景物轉場 128
5.3.3 特寫轉場 132
5.3.4 鏡頭銜接轉場 132
5.3.5 視覺過渡轉場 134
5.4 本章小結 134
第6章 音頻套用
6.1 音頻概述 136
6.1.1 了解音頻 136
6.1.2 影片中的聲音格式 137
6.1.3 編輯音頻 138
6.2 音頻特效 144
6.2.1 選頻 145
6.2.2 Chorus (合唱) 145
6.2.3 DeEsser (去除噪音) 146
6.2.4 DeHummer 147
6.2.5 DeNoiser（降噪） 147
6.2.6 Dynamics (動態) 148
6.2.7 EQ (均衡) 150
6.2.8 Flanger 150
6.2.9 Multiband Compressor 151
6.2.10 低通 152
6.2.11 低音 152
6.2.12 PitchShifter(變速變調) 153
6.2.13 Reverb(混響) 153
6.2.14 平衡 154
6.2.15 使用右聲道 155
6.2.16 使用左聲道 155
6.2.17 互換聲道 156
6.2.18 聲道音量 156
6.2.19 延遲 157
6.2.20 高通 157
6.2.21 高音 158
6.3 音頻過渡 158
6.3.1 交叉漸隱 158
6.4 聲音在影片中的套用 160
6.4.1 影音概論 160
6.4.2 角色對白 160
6.4.3 音效 162
6.4.4 背景音樂 165
6.4.5 音頻藝術轉場 170
6.5 本章小結 174
第7章 視頻特效
7.1 視頻特效概述 176
7.1.1 視頻特效基礎操作 176
7.1.2 關鍵幀 179
7.1.3 特效的開啟與關閉 180
7.2 視頻效果 180
7.2.1 GPU特效 181
7.2.2 變換 183
7.2.3 噪波與顆粒 187
7.2.4 扭曲 190
7.2.5 時間 196
7.2.6 模糊與銳化 197
7.2.7 渲染 202
7.2.8 生成 203
7.2.9 視頻 211
7.2.10 過渡 212
7.2.11 透視 215
7.2.12 通道 218
7.2.13 風格化 223
7.3 本章小結 230
第8章 調色、摳像合成技術
8.1 調色基礎 232
8.2 Premiere 調色套用 232
8.2.1 圖像控制 233
8.2.2 色彩校正 235
8.2.3 調整 243
8.3 Premiere摳像合成技術 248
8.3.1 透明效果 248
8.3.2 鍵控 250
8.4 本章小結 256
第9章 影片的輸出與渲染
9.1 影片（視頻）常用壓縮編碼格式 258
9.2 常用音頻壓縮編碼格式 259
9.3 視頻概念 260
9.3.1 場 260
9.3.2 幀速率 260
9.3.3 像素比 260
9.3.4 解析度 260
9.3.5 電視制式 261
9.4 輸出渲染工作區域設定 261
9.5 輸出影片的參數設定 262
9.5.1 導出設定選項區域 262
9.5.2 視頻設定區域 264
9.5.3 音頻設定區域 265
9.6 影片工程預覽 266
9.6.1 影片實時預覽 266
9.6.2 影片生成預覽 267
9.7 輸出AVI等格式影片 269
9.7.1 輸出AVI格式影片 269
9.7.2 輸出MPEG格式影片 270
9.8 輸出流媒體 271
9.8.1 流媒體視頻介紹 272
9.9 本章小結 273
第10章 玩轉鏡頭
10.1 鏡頭的基本概念 275
10.1.1 鏡頭的職能和概念 275
10.1.2 主流影視動畫中鏡頭的組成部分 275
10.2 景別 278
10.2.1 景別概論 278
10.2.2 大全景 278
10.2.3 全景 280
10.2.4 中景 280
10.2.5 特寫 281
10.2.6 大特寫 281
10.3 鏡頭運用 282
10.3.1 鏡頭的攝法 282
10.4 焦距和焦點 291
10.4.1 焦距的概念和分類 291
10.4.2 焦距與透視 292
10.4.3 變焦鏡頭 293
10.4.4 焦點和景深 293
10.5 本章小結 294
第11章 剪輯藝術
11.1 剪輯概論 296
11.1.1 剪輯的概念與意義 296
11.1.2 剪輯內容 297
11.1.3 剪輯創作 297
11.1.4 鏡頭組接技巧 298
11.2 動作剪輯 299
11.2.1 動作剪接點 299
11.2.2 動作剪輯技巧 300
11.2.3 場景轉換技巧 302
11.2.4 鏡頭組接的一般規律 303
11. 3 本章總結 304
附錄1：Adobe Premiere CS4與Adobe軟體的協調性 305
附錄2：Adobe Premiere CS4的快捷鍵 306
