簡介
作者:中央電視台卡通片部 路琳 發布時間: 2002-10-21 16:12:28
作為《異域傳真》欄目的編導,我在節目的製作過程中,觀看了200多部國外各個時 期優秀的非主流動畫藝術短片,留下了深刻的印象。其中創作者豐富的想像力和高超的 藝術表現力,別出心裁的構思和令人耳目一新的畫面,使這種動畫形式充滿了神奇的藝 術魅力。歷史
上世紀 30年代初期,當動畫製作開始脫離個體創作,進入以資本為紐帶的大生產商 業運作模式時,華特·迪士尼用賽璐珞片進行多層次背景拍攝並以模式化的故事為主要 內容的卡通動畫,成了動畫的主流,而其他風格、形式、技巧的動畫製作方式就被推向 了非主流的位置。在國內,我們通常把這種非主流動畫習慣性地稱為動畫藝術短片。 但是數十年來,伴隨著商業動畫,即主流動畫日甚一日的影響,動畫藝術短片的發 展勢頭非但沒有被遏制,反而在形式、內容、風格和地域諸多方面有了全面的發展。盡 管不如商業動畫那樣擁有廣大的市場效益和眾多的觀眾,卻也自成體系,成為各大電影 節的評獎項目,尤其為動畫業內人士所看重。
短小精悍,以情以景打動人
這些短片最突出的一個特點就是短。因為短,所以它便要求創作者不是把更多的精 力放在講故事上,而是試圖在有限的時間內表達豐富的感情和複雜的思想。創作者們把 多年的藝術修養和創作經驗帶進短片的創作過程中,以高度概括的手法表現主題與主要 內容,以流暢的鏡頭來傳遞細膩的情感,以獨特的構圖和色彩構成勾勒出情緒的波動, 用細節的處理完成對心靈的刻畫。
這些短片雖然沒有激動人心的大場面,但卻往往能從開始的第一個鏡頭,就牢牢地 抓住你的眼睛,牽動你去思考、去感受。這種感覺是日本動畫和美國的多數主流商業動 畫片所沒有的。在很多時候,我們不是去看、去聽,而是在體驗。由於短片不同於大型 卡通片的製作,在情節上也沒有更多的時間去展開,要做到以情以景打動人,就要求導演不僅要有足夠的藝術表現力,還要有深厚的文化底蘊。
舉例
比如2001年獲奧斯卡金像獎的最佳動畫短片《父親和女兒》,導演在這部全長只有 八分半鐘的影片裡,利用黑白和光影的設計理念,吸取歐洲插圖藝術的經驗,以淡雅素 淨的色彩,抒寫細膩感人的父女情懷。從鏡頭的開始,你就會被那些並不刻意的細節緊 緊的吸引住。在短片的結尾,導演採用了超現實主義的表現手法。整片沒有對話和解說 ,背景音樂也只是一架手風琴拉出的簡單音符。但凡是看過此片的人,無不被它所蘊涵 的情感深深地打動。此情此景,正是這類非主流動畫的魁力所在。
五彩繽紛,以多樣的形式吸引人
非主流動畫不同於主流動畫的集體創作。非主流動畫有更廣闊、更自由的個人發揮
空間。它強調的是獨立構思、設計、拍攝完成自己的作品,因此這類動畫也更具有獨立
性和原創性。由於非主流動畫在時間和空間上的自由度,許多創作者在構思創作的過程
中,早已不滿足於動畫的一般表現。隨著社會的發展及人們的不斷探索求新,呈現在我
們眼前的是五彩繽紛千姿百態的動畫短片。
種類
1 .手繪動畫
手繪動畫的表現形式有水彩、水粉、水墨、油畫、版畫、鉛筆、蠟筆、鋼筆、粉筆等等。可以平塗,可以暈染,也可以擦拭,製造朦朧的效果,表現形式自由而開放。我們大家熟悉的水墨動畫《牧笛》,便是以水墨表現中國文人畫的意境,線條優美,筆墨酣暢,渲染的效果更是獨樹一幟。而近期播放過的一部在2000年昂西動畫節上獲獎的國外動畫藝術短片《大海中的女兒》,卻是把中國的水墨畫與現代電腦技術有機地結合在一起。在立體空間造型的基礎上,保留了東方筆墨的神韻。
2 .偶動畫
偶動畫的製作手法就更豐富了,有木偶、泥偶、布偶、塑膠偶、海綿偶、毛線偶等等。他們可以模仿人或動物,隨意挪動身體,更可完成現實生活中人與動物所不能完成的誇張動作。1977年獲奧斯卡獎的動畫藝術短片《沙堡》中的小怪物們的造型就是用沙子、黏土和海綿做成的,非常可愛。另外還有流沙變形以及用鹽、工業零件、生活用品和我們日常吃的食品等創作的作品。隨著科技的日新月異,電腦動畫乃至互動電腦新科技、數位化技術的逐漸成熟,不拘一格的動畫形式也會不斷地變化和更新。
含而不露,以豐富的內涵啟發人
非主流動畫與主流動畫在創作思路和風格形式上是截然不同的。這些作品有些源於 個人的自傳回憶,有些是對世俗標準價值的批判,有些是對社會弊端的不滿,還有些表 現的是形形色色的現代藝術觀點。通過這些意蘊獨特新穎的內容,創作者理性和非理性 的世界被刻畫、展現在觀眾的面前。
在動畫木偶片《手》中,捷克木偶大師傑利·川卡不拘泥於木偶的肢體語言,而是 恰當地運用主觀鏡頭,來表現手與偶人物之間複雜的服從與被服從的關係、短片暗喻某 些人的存在其實不過是一個傀儡,在無形的“手”的驅使下,做著自己不一定喜歡做的事。
舉例
2000年曾在昂西動畫節上獲國際影評聯合會獎的動畫藝術短片《媒體》更是以近乎 於荒誕的手法,諷刺性地表現出了當今媒體——報紙、期刊、電台等給人類造成的種種 負面影響。導演帕維爾·庫斯基在畫面中利用報紙的碎片,一會兒把它變成箭頭,一會 兒把它變成一條狗,快速地追趕著前面一個奔跑著的小人,暗喻出新聞內容有時是強加 於人,讓人避之不及的。更有意思的是導演把現實中烹好食品的過程形象生動地轉化成 了新聞的製作過程。一塊非常新鮮的牛肉被放進了鍋里,當你打開鍋蓋發現煮出來的卻
是大小不一的紙炔、一隻手把這些褶皺的紙塊打開,拼貼在一起並用剪子剪掉不整齊的 邊緣。這時,手又從畫外拿進一根擀麵杖,褶皺地拼貼在一起的紙塊很快就被擀平了, 變成了我們日常所看到的報紙。這部短片沒有對話,也沒有旁白,但生動鮮明的視覺形 象讓我們一目了然,在驚奇、大笑過後帶給我們更多的是思考。
綜觀國外非主流動畫的發生和發展,不難發現這些動畫短片所表現出的藝術手法和 思想與其所處時代的藝術(特別是美術和雕塑)思潮和流派的發展密切相關。比如法國 的《賦格曲》用大量超現實主義畫面來表達思想的流動;德國《走鋼絲的演員》則受極 少主義影響,用簡約的線條來表現深邃的思想;而《少婦和大提琴》卻用表現主義畫面 來表達創作者對當前世界的思考等。
與國外大量非主流動畫短片的迅速發展相比,我國的動畫短片在藝術性和思想性上 就表現出許多不足。單純表現某種理念和情緒的動畫藝術短片數量很少,尚有極大的發 展空間。但近年來隨著文化多元化的進程和國家對動畫事業的重視,加之相關部門對動 畫藝術短片的提倡和資金投入,在我國動畫業的發展有了明顯的起色的同時,動畫藝術 短片的發展也得到了肯定。中央電視台卡通片部2001年完成了兩部動畫短片《大戰千年 蟲》和《父與子》。在2002年年初又完成了《春之韻》、《大夢敦煌》、《驚影》三部動畫短片。3月初,這五部短片被一起送往埃及,去參加第十二屆國際兒童電影節。這應該說是可喜可賀的一步,拿獎很重要,參與更重要。它預示著中國動畫業的明天會更美好。
(來源:《電視研究》2002年第八期)