雪山蕭寺圖軸

范寬一生畫了大量的雪景山水畫，這幅《雪山蕭寺圖》就是他雪景山水畫的代表作。 《雪山蕭寺圖》沒有范寬的題款，詩塘上有王鐸的題識，畫上鈐有清嘉慶諸璽。 范寬的畫，初學李成，後又師荊浩。

現藏台北故宮博物院，清宮舊藏。
北宋，范寬，明人畫，誤題。
范寬一生畫了大量的雪景山水畫，這幅《雪山蕭寺圖》就是他雪景山水畫的代表作。
《雪山蕭寺圖》描繪的是大雪初晴、銀裝肅穆的巍巍大山。畫中雪山簇擁，讓觀賞者感到似乎有一股寒氣迎面襲來。畫中的古寺掩映於雪山寒林之中，表現了一種寂靜和荒寒的氣氛。山腳下，溪出深壑，水若有聲。山嶺上，寒樹叢生，蒼勁堅挺。同時，為了烘托雪天的氣氛，畫者又以水墨染出陰沉的天空。
《雪山蕭寺圖》是典型的北派山水風格，峰巒渾厚，氣勢雄強，用筆老硬蒼鬱，得山之風骨。另外，《雪景寒林圖》、《雪麓早行圖》等也是范寬此類風格的代表作。
《雪山蕭寺圖》沒有范寬的題款，詩塘上有王鐸的題識，畫上鈐有清嘉慶諸璽。徐邦達在《重訂清故宮舊藏書畫錄》中認為此圖“可能真跡”。雖然對是否為范寬之作，現在仍存在不同意見，但大部分學者都認為這是一幅水平高超、具有范寬繪畫特色的山水畫作品。
范寬，華原（今陝西耀縣）人，本名中正，字中立（又作仲立），北宋山水畫家。生卒年不詳，主要活動於北宋前期，仁宗天聖（1023—1031）年間尚在。宋人將其與關仝、李成並列，譽為“三家鼎峙，百代標程”。
范寬的畫，初學李成，後又師荊浩。但以范寬的性情而言，其畫風必定會自出一格。據《聖朝名畫評》記載：“（范寬）居山林間，常危坐終日，縱目四顧，以求其趣，雖雪月之際，必徘徊凝覽，以發思慮。”《宣和畫譜》說其“風儀峭古，進止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故。”這樣的一個人怎么會墨守成規呢？於是，他在師李成、荊浩後不久，便感悟到：“與其師人，不若師諸造化。”從此，他捨棄舊習，卜居終南、太華，徘徊於岩隈山麓間，飽覽煙雲變化、風月陰霽，心與物化，一寄筆端。從其作品《溪山行旅圖》中可以看出，他落筆雄偉老硬，有一種“凜凜然”之氣，寫出了山的“真骨”。