典故
陶淵明有一張沒有弦的琴，作為自己的文房玩物。人家問他：「無弦之琴，
琴曲
琴曲本是古樂、雅樂基本信息
琴曲在音樂中占有很高的地位。庚信《昭君辭》云：「方調弦上曲，變入胡笳聲。」可知以琴曲來奏胡前曲，非變不可。李冶《敬齋古今注》云：「諸樂有拍，惟琴無拍。琴無節奏，節奏雖似拍，而非拍也。前賢論今琴曲，已是鄭衛，若又作拍，則淫哇之聲，有甚於鄭衛者矣。故琴家謂遲亦不妨，疾亦不妨，所最忌者，惟其作拍。」這一段話，很有意思。琴是上古的樂器，所奏的樂曲，當然很原始，其時還沒有節拍，或者說，還沒有節拍的概念。音樂講究節拍，大約起於周代的雲韶樂，到了漢代，樂府歌碎都有「曲折」，曲折也包含節拍在內。從此以後，人們已不知道古樂、雅樂中的琴曲，原先是一種沒有節拍的音樂。唐人以胡笳十八拍變入琴曲，那就是李冶所謂「甚於鄭衛」的「淫哇」了。典故
在人們心目中，琴曲是那樣高雅、古樸，不同凡響，而詞本是民間俗曲，它們是怎樣聯繫到一起的呢，原來，宋人為了提高詞的地位，最初稱之為「雅詞」，後來更尊之為琴操。這可以說是對詞曲的莫大推崇。然而這個比擬卻是不倫不類的，因為詞的曲子與琴曲是完全不同的，對這一點，宋人也並不是不知道，蘇東坡有一首《醉翁操》，自序云：琅邢幽谷，山川奇麗，泉鳴空澗，若中音會。醉翁喜之，把酒臨聽，輒欣然忘歸。既去十餘年，而好奇之士沈遵聞之往游，以琴寫其聲，曰《醉翁操》，節奏疏宕，而音指華暢，知琴者以為絕倫。然有其聲而無其辭，翁雖為作歌，而與琴聲不合。又依楚辭作《釀翁引》，好事者亦倚其辭以制曲，雖粗合韻度，而琴聲為詞所繩約，非天成也。後三十餘年，翁既捐館舍，遵亦沒久矣，有廬山玉澗道人崔閒，特妙於琴，恨此曲之無詞，乃譜其聲，而請東坡居上以辭補之。
東坡這一段話，也說明了琴曲節奏疏宕，不與詞同。醉翁用楚辭體作《醉翁引》，有人為他作曲，在演奏時，曲子雖然有了節奏，而琴聲已失去其古音之自然。山此可見，蘇東坡也知道詞與琴曲是完全不同的。東坡的這一首《醉翁操》，本來不收在東坡詞集中，因為它是琴操而不是詞。南宋時，辛稼軒模仿東坡，也作了一首，編入了他的詞集，於是後人在編東坡詞集時，也把《醉翁操》編了進去。從此，琴曲《醉翁操》成了詞調名。
《侯鯖錄》記一段詞話云：「東坡云：琴曲有瑤池燕，其詞不協，而聲亦怨咽。變其詞作閨怨，寄陳季常云：此曲奇妙，勿妄與人。」這段話是引用了蘇東坡瑤池燕詞的自序，其詞即「飛花成陣春心困」一首。由此也可知為琴曲而作的歌詞，不協於詞的音律，如果要以琴曲譜詞，就非變不可。蘇東坡這一段話，正可與庚信的「變入胡笳聲」對證。
以上二件事，都可以證明琴曲不能移用於詞曲。因此，我說，以「琴趣」為琴曲的代用詞，此是一誤；以「琴趣」為詞的別名，此是再誤。
不過，宋代人還是有把「琴趣」直接用作詞的別名，他們用的是「琴趣外篇」。所謂「外篇」，也就是意味著，詞的地位雖然提高了，但只能算是琴曲的支流，還不等於真正的琴曲，只是「外篇」而已。這樣標名是可以的，只犯了一誤，而沒有再誤。可是，毛子晉跋晁補之《琴趣外篇》云：「《琴趣外篇》，宋左朝奉、秘書省著作郎、充秘閣校理、國史編修宮，濟北晁補之無咎長短句也。其所為詩文凡七十卷，自名《雞肋集》，惟詩餘不入集中，故云外篇。昔年見吳門鈔木，混入趙文寶諸詞，亦名《琴趣外篇》，蓋書賈射利，眩人耳目，最為可恨。」毛子普這樣解釋，完全是夾纏。詩文不編入正集，而另行編為外集，作為附錄，這是常有的事，但象晁補之這樣，就應當稱為《雞肋集外篇》，而不是「琴趣」的「外篇」。又何以六家同集都標名《琴趣外篇》呢？
元明以來，許多詞家都不明白「琴趣外篇」這個名詞的意義，他們以為「琴趣」是詞的別名，而對「外篇」的意義，則跟著毛子晉的誤解，於是非但把自己的詞集標名為「琴趣」，甚至把宋人集名的「外篇」二字也刪掉了。
