作品原文
阮郎歸
春風吹雨繞殘枝，落花無可飛。小池寒淥欲生漪，雨晴還日西。
簾半卷，燕雙歸。諱愁無奈眉。翻身整頓著殘棋，沉吟應劫遲。
作品賞析
“春風”二句起調低沉，一開始就給人以掩抑低回之感。春風吹雨已自淒涼，而花枝已凋殘矣，風雨仍依舊吹打不捨，景象更為慘澹。“落花無可飛”，寫殘紅滿地，沾泥不起，比雨繞殘枝，又進一層，表面上寫景，實際上滲透著悲傷情緒。兩句為全篇奠定了哀婉的基調。
三、四句寫雨霽天晴，按理色調應該轉為明朗，情緒應該轉為歡快。可是不然，詞的感情旋律仍舊脫離不了低調。風雨雖停，而紅日卻已西沉。因此淒涼的氛圍非但沒有解除，反而又被抹上了一層暮色。在暮色下，更能感受詞人淒涼哀傷之情。
詞的下闋，由寫景轉入抒情，仍從景物引起。“簾半卷，燕雙歸”，開簾待燕，亦閨中常事，而引起下句如許之愁，無他，“雙燕”的“雙”字作怪耳。其中燕歸又與前面的花落相互映襯。花落已引起紅顏易老的悲哀；燕歸來，則又勾起不見所歡的惆悵。燕雙人獨。怎能不令人觸景生愁，於是迸出“諱愁無奈眉”一個警句。所謂“諱愁”，並不是說明她想控制自己的感情，掩抑內心的愁緒，而是言“愁”的一種巧妙的寫法。“諱愁無奈眉”，就是對雙眉奈何不得，雙眉緊鎖，竟也不能自主地露出愁容，語似無理，卻比直接說“愁上眉尖”藝術性高多了。
結尾二句，緊承“諱愁”句來。因為愁詞無法排遣，所以她轉過身來，整頓局上殘棋，又從而著之，藉以移情，可是著棋以後，又因心事重重，落子遲緩，難以應敵。這個結尾通過詞中人物自身的動作，生動而又準確地反映了紛亂的愁緒。
這首詞上片寫景，暗含春愁；下片抒情，直寫閨怨。
“春風”二句擷取暮春事物“春風”“春雨”“殘枝”“落花”而成一幅淒迷悲涼景象，此時的“春風”“春雨”絕不是“吹面不寒楊柳風”的“風”和“沾衣欲濕杏花雨”的“雨”，而是將要入夏時節的急風吹雨。風雨交加之中，花朵不勝摧殘，跌落塵土之中，難以飛起，正似女子青春被時光無情拋棄不可追回。花朵既無，粗陋的枝殘留雨中，猶自被風雨糾纏，恰如愁緒“無計可消除”令人憔悴卻仍綿綿不休。
“小池”二句，“小”言池塘小，“淥”言池水清澈，“寒”則是說小池令人生寒，古詩有雲“蓮（憐）子清如水”，以清水暗示自己思君之心單純殷切，而年華流逝君不歸，則心思漸冷。“寒”或是兩指，一是暮春時節風雨交加之寒，一是思君不歸之寒，感時傷懷，如是而已。如此觀之，“欲生漪”亦是一言池塘波起，一言內心波起。這等時候，再沒有晴日能夠救人於愁苦之中了，但風雨終止，晴日露面，卻已然西斜欲落，時間之不可挽留如是，反使人愈發悲傷。
雨後初晴，捲簾觀望，是閨中常作之事。但捲簾所見卻是“燕雙飛”，“雙燕”是古詩詞中常見意象，如“雙燕飛來垂柳院，小閣畫簾高卷。”（馮延巳《清平樂》）“落花人獨立，微雨燕雙飛”“梁燕雙飛畫閣前，寂寥多少恨，懶孤眠。”（毛熙震《小重山》）皆是以“雙燕”反襯人之孤單，燕子尚能雙棲雙飛，而自己卻只能鴛枕獨宿。閨房之怨，正在兩者對比之中顯現。但詞中的女主人公卻似乎並不想讓別人知曉自己的愁緒，諱莫如深，簡直有些“怕人詢問，咽淚裝歡，瞞瞞瞞”（唐婉《釵頭鳳》）的味道。只是這愁緒由來已久，此番又觸景生情，“眉間心上，無計相迴避”（范仲淹《御街行》），到底是有些形於顏色，對之只能無奈。
輾轉反側之下，女主人公或許覺著做些其他的事情能夠多少消解一下此時的愁緒，便重新對著早時的殘局，這棋局正是關鍵的幾步，她遲遲未落子，卻是在尋思些什麼呢？這步棋還如何走？還是想著若是他在，兩人對弈該有多好？
詞牌介紹
阮郎歸
詞牌名。詞名用劉晨、阮肇故事。唐教坊曲有《阮郎迷》，疑為其初名。又名《醉桃園》等。雙調四十七字，平韻格。
