信息
中文名：漆鑲嵌髹飾技藝
金漆鑲嵌髹飾屏風時間：2008
類別：傳統手工技藝
地區：北京
編號：Ⅷ-126
級別：國家
簡要介紹
漆藝最早出現和套用最廣的是漆繪，這就自然離不開漆與顏料的結合。除了顏料之外，便是漆與金的結合。如描金、貼金、搜金、掃金、灑金、戧金等等。明代漆藝專著《髹飾錄》稱之為“金髹”，一名“金漆”。涵蓋彩繪、雕填、刻灰等工藝皆可統稱為“金漆”。“金漆”與“鑲嵌”工藝的結合稱之為“金漆鑲嵌”。[2]金漆鑲嵌是中國傳統漆器的重要門類。北京是中國歷史上重要漆器產區，金漆鑲嵌產品題材十分廣泛，工藝門類繁多：鑲嵌類層次清晰，彩繪類色彩艷麗，雕填類富麗堂皇，刻灰類氣韻渾厚，斷紋類給人以飽經滄桑之感，虎皮漆類五彩斑斕又似天然成就。2008年被列入國家級非物質文化遺產名錄。歷史沿革
從工藝上講，最早的漆器裝飾方法主要是漆繪。商代出現了玉石鑲嵌和螺鈿鑲嵌，戰國時期出現了脫胎漆器，漢代出現了雕填戧金工藝，三國時期出現了虎皮漆工藝，唐代出現了剔紅（即雕漆），宋代出現了斷紋工藝，明代出現了百寶鑲嵌，清代出現了立體鑲嵌。從品種上講，由器皿擺件、酒具、食具發展到各類家具、屏風、牌匾、壁飾，並被廣泛套用於室內外建築裝飾。
金漆鑲嵌髹飾技藝半成品中國漆器不但歷史非常悠久，藝術內涵博大精深，文化底蘊十分豐厚，而且產地眾多，遍布於長城內外，大江南北。但重點產區除北京之外，包括以揚州為代表的江蘇漆器，以福州為代表的福建漆器，以成都、重慶為代表的四川漆器，以新絳和平遙為代表的山西漆器，以西安為代表的陝西漆器，以天水為代表的甘肅漆器，以陽江為代表的廣東漆器，以及上海、天津、湖北、湖南、江西、安徽、雲南等地都有漆器生產。
全國各地的漆器在材料運用和工藝技法方面是基本相通的，或者說是大同小異。而在工藝品種和藝術風格方面則各具特色，北京是中國歷史上重要漆器產區。尤其元代油漆局、明代果園廠、清代造辦處等皇家御作，徵調天下能工巧匠，博採眾長，融會貫通，形成了古樸典雅、端莊華貴、富麗堂皇、品種繁多的北京風格，亦即宮廷藝術，皇家風範。
清王朝的滅亡，使漆器這一宮廷藝術大步走向了民間。
北京近代民間漆器、漆作的發展，大體上經歷了三個時期。
第一個時期，自清末至1937年是北京漆器作坊的興盛時期。據不完全統計，在這幾十年間陸續開業的金漆鑲嵌作坊有十餘家。其開業緣起大致有三種情況：一是原皇宮中的漆器藝人在辛亥革命後自開作坊；二是清末即有民間私人作坊，多是通過太監拉關係，應宮中之活；三是漆器作坊中的藝人出師後自開作坊。
第二個時期，自1937年“七七”事變後至1949年，是北京漆器行業的蕭條時期。日本侵略者占領北京後，使北京的漆器行業面臨滅頂之災，除少數一、二家外，紛紛倒閉。
第三個時期，1949年至1956年，是北京漆器行業的恢復時期。在國家的扶植和發展手工業政策指引下，一些過去的掌柜重操舊業，再招舊部，收納新徒，一些藝人也自開作坊。到1956年，北京16家作坊採取公私合營方式聯合建廠，命名為“北京金漆鑲嵌廠”。從此，北京金漆鑲嵌的發展揭開了歷史的新篇章。
製作工藝
金漆鑲嵌產品的製作一般分為四大步驟。設計（包括造型設計和紋樣設計）——製作木胎——髹飾漆胎——裝飾（包括鑲嵌、彩繪、雕填、刻灰、斷紋、虎皮漆等工藝）1、設計：要求造型美觀，結構科學，主題突出，布局合理，適應工藝，便於操作。要使藝術性與實用性、造型與紋樣、題材與工藝、材料與技法、主景與配景相互呼應、相得益彰。
2、製作木胎：選用上好木材經烘製定型處理後製成木胎。一般選用紅白松木。因為松木木性較為穩定，不易開裂走形。雖然松木質地較軟，花紋也不夠美觀大氣，但經多道工藝處理後不再顯露木紋，可謂揚長避短。此外，還有少量脫胎的。
3、髹飾漆胎：首先要在木胎上披麻或裱糊布、紙，塗刮數道灰膩子，道道打磨，以起到平整、加固、托漆的目的。再施以數道中國天然大漆或合成大漆，道道打磨平整，出亮產品還需拋光，製成漆胎。要求漆色勻正，平整光潔。如使用天然大漆需要窨乾，必須掌握好窨房的溫濕度。
4、裝飾：
鑲嵌以各種天然軟硬質玉石、螺鈿、獸骨、牛角等為原料，以搜、磨、堆、鏟、鏤、雕等技法製成人物、花鳥、山石、樓台等浮雕，鑲嵌於漆胎之上。這類產品翻轉摺疊，層次清晰，雕刻細膩，玲瓏剔透。若施以高浮雕技法，於浮雕之中顯現立體效果，謂之“矯嵌”，乃更為精湛的技藝。
立體鑲嵌多以人物及龍、鳳、麒麟等鳥獸為題材。首先要根據設計要求製作木雕（或脫胎），再將玉石、獸骨、螺鈿等加工成的眾多形態各異的片、甲、麟、塊精心組合，粘附於木胎之上。這類產品雕琢纖細，拼嵌嚴謹，神形兼備，光彩照人。
彩繪以各色漆胎為畫面，以各種色漆及金銀粉為顏料，以特製的畫筆為工具，精心描繪。細分之，又有描漆、描金、搜金、平金之別。這類產品猶如國畫中的工筆重彩，生動而細膩，典雅而雋秀，情景交融，燦如錦繡。搜金產品則虛實相間，層次分明，蒼勁古樸，意味深沉。而平金產品更顯現出金碧輝煌的特徵。
雕填雕填的基礎是彩繪。彩繪之後，需按紋樣輪廓，以特製的勾刀勾勒出較為淺細的紋路，稱之為“剌”或“雕”。線條的深淺粗細要均勻一致，不崩不豁，不能“跑刀”。打金膠後，戧之以金銀粉，稱之為“填”。要填得飽滿實足，乾淨利落。這類產品具有線條流暢，錦地規整，色彩艷美，富麗堂皇的風韻。
刻灰其灰地工藝具有特殊要求，灰層略厚且剛韌相濟。髹漆後，在漆胎上以勾、剌、片、起、鏟、剔、刮、推等技法，雕刻出和諧精細的凹陷紋路，要防止斷道。最後施粉、搭彩、固色。
斷紋即在漆地之上製作均勻細密的裂紋。從工藝上劃分有曬斷、烤斷、撅斷、顫斷之別；從藝術形式上劃分有龜背斷、流水斷之別。漆紋裂而不糠，仿古舊而不髒，給人以飽經滄桑後自然形成之感。其要領是所出斷紋必須均勻，不可有多有少，有大有小。
虎皮漆先要在漆地上製作高低不平的花紋，低凹處層層塗飾各種顏色的色漆，磨平滑潤，五彩斑斕。其要領是既不能呆板，又不能雜亂，雖是人工所為，卻似天然成就。
藝術風格
宮廷藝術，北京風格中國漆器不但歷史非常悠久，藝術內涵博大精深，文化底蘊十分豐厚，而且產地眾多，遍布於長城內外，大江南北，僅重點產區就有十餘個省市。
全國各地的漆器同根同源，大家都是從河姆渡走來。在材料運用和工藝技法方面是基本相通的，或者說是大同小異。而在工藝品種和藝術風格方面則各具特色，各有所長。
北京金漆鑲嵌從師傳系統、工藝技法到藝術風格都直接繼承和發展了明清宮廷藝術，形成了古樸典雅、端莊華貴、富麗堂皇、品類繁多的皇家風範，北京風格，在祖國的漆器百花園中獨樹一幟。
品種繁多，千文萬華
北京金漆鑲嵌的工藝技法從大的門類劃分，包括鑲嵌、彩繪、雕填、刻灰、斷紋、虎皮漆等。而每一門類又可細分為諸多工藝。如鑲嵌類，從材質上劃分有玉石鑲嵌、彩石鑲嵌、螺鈿鑲嵌、百寶鑲嵌。從工藝上劃分有平嵌、矯嵌和立體鑲嵌。彩繪類包括描漆、描金、搜金、掃金、灑金、平金開彩、平金開黑、堆古等。雕填類又有填金、填銀、填漆之別。刻灰類有彩地刻灰和金地刻灰兩種。斷紋類從工藝上劃分有烤斷、曬斷、撅斷、顫斷。從藝術風格上劃分有龜背斷和流水斷。而虎皮漆類還包括漆寶砂。不同工藝所使用的材料、工具，採用的技法和最後形成的藝術風格都各有不同。
同宗一門，多支傳承
自集多種工藝之大成的清宮內務府造辦處解體前後，民間作坊由於受師傳和規模的影響，形成了四支傳承體系，並形成了大體分工。其中，韓啟龍和蘇明堂兩支以彩繪雕填類漆器為主，王俊江一支以鑲嵌類漆器為主，中和局一支以金漆牌匾楹聯為主。因而四支的各代傳承人也分別掌握著不同的工藝技法。但其中也不乏一專多能者。在傳承關係中，雖有子承父業者，但從總體上講，屬於社會性傳承，而不屬於家族式傳承。這與金漆鑲嵌門類繁多，技藝複雜，一人一家難以獨立完成，需要分工合作，集體完成有關。價值體現
北京金漆鑲嵌歷史非常悠久，藝術內涵博大精深，文化底蘊十分豐厚，堪稱“民族瑰寶”。其價值主要體現於以下四個方面：
1、深厚的歷史價值
中華民族有五千年的文明史，而漆器卻有七千年的歷史了。數千年來，她隨著時代的發展而發展，有源有流，有繼承有創新。她也曾屢遭磨難，甚至曾面臨滅頂之災。然而“野火燒不盡，春風吹又生”。她之所以有如此強大的生命力，就在於她深深地植根於中華民族優秀傳統文化的肥田沃土之中。愈是民族的也就愈是世界的。
解放以後，特別是改革開放以來，金漆鑲嵌產品不僅走向了世界，走進了天安門城樓、人民大會堂等重要國務活動場所，走進了眾多的樓堂館所，也走進了眾多的百姓家庭。優秀的民族傳統文化具有永久不衰的魅力。
2、高雅的藝術價值
金漆鑲嵌的藝術價值主要體現在兩個方面：
一是工藝種類繁多，藝術表現手法豐富多彩。一件產品可以只採用一種工藝製作，也可以將多種工藝綜合運用，你中有我，我中有你，變化萬千。或穆然古樸，或典雅清新，或鮮活艷麗，或金碧輝煌。
二是題材廣泛。有歷史典故、文學名著、宗教神話、民間傳說、山水人物、龍鳳花鳥、名人字畫、民俗民風等，幾乎涵蓋了各個文化領域。同時還有現代題材和外國題材。大多有繁榮昌盛，前程錦繡、福祿壽喜、吉祥如意之寓意。
3、廣泛的實用價值
金漆鑲嵌產品既是工業產品，又是文化產品；既有很高的藝術價值，又有廣泛的實用價值；既是自成體系，相對獨立的一門藝術，又與器皿文化、家具文化、屏風文化、牌匾文化、壁飾文化和建築裝飾有著密不可分的聯繫。
4、珍貴的收藏價值
應該說，每一件精美的金漆鑲嵌工藝品都具有收藏價值。尤其是歷史性作品、精品、孤品、絕品、大師作品更是具有增值潛力很大的收藏價值。
