藝術簡介
2001年起參加新文人畫活動;
2004年入中國藝術研究院陳綬祥藝術教育工作室,繼續研習中國傳統文化和繪畫藝術。
《美術觀察》、《中國書畫》、《藝術探索》、《山西日報》、《北京晚報以及山西電視台
趙亭人其人
亭人的眉毛與鬍子都很黑,黑與黑不同,亭人的黑是很古氣,很厚,最愛看他的笑,笑得很樸厚,只有在笑的時候,才讓人覺著他精神中的閃爍。笑的時候,亭人的眸子很亮,用這樣的眼看山山水水,山水想必也會一片清朗之氣。
說到畫家的氣象,可以不必先看他的畫,看人便也有滋味在裡邊,亭人便是有滋味者,讓人覺著他有好幾百歲的歲數,是他的沉澱,畫家便要這樣。如果是鼠竄樣的性格,一刻也不肯安定下來,下筆難免妄然,國畫家最怕的是妄下筆,一筆妄下,筆筆皆妄,一幅畫便會火氣逼人了無可看。用毛筆和宣紙作畫其實就是修煉,峨眉山蛇精一樣地苦苦修煉直至修煉成仙。說到畫家修煉,形而下是筆下的功夫,形而上是精神氣象,說精神氣象好像亦不對,是一種十分複雜的綜合,是技巧,是印象,是無技巧,是無印象,直至上升到一種感覺,感覺是什麼?是更加複雜的綜合,對紙的認知,對顏色的認知,對赭石與秋葉之間關係的認知,對花青與大氣之間關係的認知,筆墨功夫與山水雲嵐之間的厘定。
亭人的山水大多用減法,掛在那裡會從許多畫作里跳出來,亭人的山水,這裡一山,那裡一樹,皆慘澹經營,不肯多,是簡靜。看亭人的畫,可以感到有建築的意思在裡邊,是小小心心,是一點點不肯放縱。國畫是越少越難,越簡越難,亭人是胸里先有了,再布施到紙上。我看他的山水,大多是立軸,立軸易於高峻卻難於深遠。亭人筆下的山不是重重疊疊,而往往是一座兩座,而且不是整座山黑兀兀地挺立上去,他筆下的山往往是斷山,當然是被那雲霧斷掉。
亭人的山水下筆拙重,輕盈之筆好像不太多,恰像其人,話很少。而他的山水用色用墨也亦拙重,是簡單而引人注意,亭人的畫掛在那裡,讓人體味到簡靜拙重的意思,但亭人的畫可不可以再複雜一些,或者會更豐富。
畫家有時候就像是登山者,望著山頂,每個人都想找到一條自己的路,倒不是捷徑,藝術原無捷徑可走,也不必,國畫家便是千年修煉的妖精,並非常人,你要找捷徑,那你只能是常人,藝術家是用心在那裡走路,一寸一寸地走下去,昂首闊步不是畫家的姿態。
我看亭人的畫不多,不知他是否曾從筆墨的繁華中走來,也不知他朝哪裡走去,看他的畫明白一點的是能感覺他在摸索,摸索的精神是偉大的,一個肯摸索前行的人,哪怕遲緩一如蜒蟲,也會在器物上留下亮閃閃的一道過痕,藝術家怕的就是不摸索。看亭人的畫,如讀絕句,有格律在裡邊,還能讓人感到有一個“我”在畫裡,從“有我之境”到“無我之境”,藝術最終是要走向無我。
面對亭人這樣的畫家,我總是很想與他在竹間品茶,或松下看雲。為何做此想法?因為他的畫作讓人感到這種精神的存在。
作品賞析
趙亭人作品: