內容提要
當我們把美術院校所進行的美術教育當作當代文化景觀的一部分時，就不難發現，美術教育如果也能呈現或繼續保持良性發展的話，則非要“約束”和“開放”並行不可。所謂約束，指的是從經典出發再造經典，而不是一味地兼收並蓄；開放，岀意味著學習研究所必須具備的眼界和姿態。這看似矛盾的兩面，其實一起推動著我們的美術教育抽著良性和深入演化發展。這裡，我們所說的美術教育其實有兩個方面的含義：其一，技能的承襲和創造，這可以說是我國現有的教育體制和教學內容的主要部分；其二，則是建立在美學意義上對所謂藝術人生的把握和度量，在學習藝術的規律性技能的同時獲得思維的解放，在思維解放的同時求得空前的創造力。由於眾所周知的原因，我們的教育往往以前者為主，這並沒有錯，是只是我們更需要做的一方面是將技能性課程進行系統化、當代化的轉換；另一方面需要將藝術思維、設計理念等等這些由“虛”而“實”體現藝術教育的精髓的東西，融入到我們的日常教學和藝術體驗之中。
學生的審美和藝術觀還沒有成熟，再加上缺少統一的專業教材引導，上述情況就很難避免，正是這個背景下，我們還堅持遵循中國傳統基礎教育與內涵和訓練好紮實繪畫基本功的同時，向國外先進國家學習借鑑科學的並且靈活的教學方法、教學理念以及對專業學科深入而精微的研究態度，遼寧美術出版社會同全國各院校組織專家學者和富有教學經驗的精英教師聯合編撰出版了《中國高等院校21世紀高等教育美術專業教材》。教材是無度當中的“度”，也是各位專家長年藝術實踐和教學經驗所凝聚而成的“閃光點”，從這個點出發，相信受益者可以達到他們想要抵達的地方。規範性、專業性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪費精力，直取所需要的藝術核心。從這個意義上說，這套教材在國內還是具有填補空白的意義。
目錄
總序
前言
第一章 視覺設計與圖形符號
第一節 視覺設計的含義
第二節 視覺設計的傳達功能
第三節 視覺形式與圖形符號
第二章 圖形符號與形態造型
第一節 圖形符號的界定與解讀
第二節 圖形符號的形態構成
第三節 圖形符號的造型類別
第三章 圖形元素與設計劍意
第一節 元素與形態造型
第二節 設計創意與創造思維
第三節 圖形符號——設計師的獨特語言
笫四章 視覺元素的錘鍊與拓展
第一節 元素的採集與錘鍊
第二節 元素的形式與拓展
第三節 元素的設計拓展
第五章 學生作晶
1．搖搖晃晃
2．爆米花
3．浮光掠影
4．回向偈
5．宜寶電玩
6．功夫
7．電電得正
8．點繹唇
9．劇裝
10．黃金分割
11．非線性
12．微觀新說
13．玩點
14．BATTERY
15．MR.D
16．吸吧
17．解
18．鋼熔
19．並瓦子玻璃工坊
