圖書信息
出版社: 中國電影出版社; 第1版 (2010年10月1日)
叢書名: 表演藝術教程叢書
平裝: 328頁
正文語種: 簡體中文
開本: 16
ISBN: 7106032417, 9787106032418
條形碼: 9787106032418
尺寸: 23.6 x 17 x 1.8 cm
重量: 581 g
內容簡介
《表演創作手冊:蘋果應該這么吃下》是一本啟示錄形式的專著。它完全採用創作對話的形式，從專業的角度對表演創作經驗、問題、理解進行梳理總結，具有指導意義和提示意義。該項對話的深刻意義是，以比較重要的電影表演藝術家為研究主旨，對其電影表演藝術創作進行專門的討論，同時，還涉及電影作品、電影本體、電影特徵和電影技巧，對於具體的表演創作方法、創作特點、創作規律、創作風格、創作手段進行理論層面的學術總結和拓展。
目錄
總序/張會軍
序言/羅錦瞵
序言/孫惠柱
引言
上篇 西方表演理論史
第一章 表演理論的起源與發展
(一)表演藝術之源頭
1．古希臘戲劇的表演
2．古希臘劇作家對表演的貢獻
3．古希臘戲劇專家羅錦鱗教授的論述
4．古希臘戲劇最值得借鑑的表演理念
(二)哲學家的表演理論《詩論》《詩學》《濤藝》
1．柏拉圖的《詩論》
2．亞里士多德的《詩學》
3．賀拉斯的《詩藝》
(三)文藝復興時期劇作家的表演理論
1．莎士比亞(1564-1616)
——英國偉大的詩人與劇作家
2．狄德羅(1713-1784)
——法國啟蒙思想家、哲學家
3．萊辛(1729-1781)
——德國美學家、劇作家、文藝評論家
4．歌德(1749-1817)
——德國詩人、劇作家、導演、思想家
5．席勒(1759-1805)
——德國哲學家、劇作家、詩人
(四)演員的表演藝術理論
I．泰馬(1763-1826)
——法國傑出演員、表演藝術改革者
2．羅西(1820-1890)
——義大利悲劇演員大師
3．亨利·歐文(1839-1905)
——英國悲劇表演大師
4．薩爾維尼(1829-1916)
——義大利著名悲劇演員
5．哥格蘭(1839-1909)
——法國喜劇表現派大師
(五)體驗派與表現派論爭的軌跡
1．柏拉圖的“理式說”與亞里士多德的“摹仿說”
2．實踐中的“情感派”與“理智派”
3．兩派爭論的焦點
4．戲劇家黃佐臨如是說
5．中國20世紀60年代兩派的論爭
(六)“體驗派”與“表現派”爭論焦點
1．舞台上表演是否要動真情
2．對待感情與理智的關係
3．對“雙重”的不同解讀
4．演員與角色的關係
5．排演中的不同強調
(七)“體驗派”、“表現派”的融合與統一
1．差異有時來自風格題材
2．“體驗”和“表現”的互補
3．“體驗”和“表現”的交叉重疊
4．表演實踐中的綜合運用
5．兩派爭論對教學的啟示
第二章 表演理論的系統完善
一、斯坦尼斯拉夫斯基(1863-1938)
——俄國導演、演員、戲劇教育家和戲劇理論家
(一)“體驗派”演劇體系的建立
1．“體系”總結了現實主義戲劇傳統
2．促成體系的關鍵人物契訶夫與丹欽科
3．斯坦尼斯拉夫斯基體系的組成
4．體驗學說的理論依據
5．“斯氏體系”的真髓
(二)斯氏演劇體系的傳播與發展
1．美國表演學派中的“方法派”
2．斯氏體系在電影界的傳播
3．斯氏體系在中國的傳播
(三)全面、正確地理解“體系”
1．體系不是教條與準則
2．克服歪曲、誤解“體系”的傾向
3．克服唯我獨尊，絕對真理的傾向
4．防止對斯氏的誤讀
5．童道明先生如是說
(四)質疑、背叛、繼承中的發展
1．質疑首先來自俄國
2．中國教授學者的質疑
3．背叛質疑中的發展
二、梅耶荷德(1874-1940)
——俄國著名導演、演員、戲劇理論家
1．假定性的現實主義戲劇
2．“有機造型術”的理論
3．梅氏表演訓練體系
4．舞台新形式的創造者
5．梅氏表演藝術的觀念
6．演員應具備的素質條件
7．探索的創新精神
三、瓦赫坦戈夫(1883-1922)
——俄國著名導演、戲劇理論家
1．“幻想現實主義”的創立者
2．“表現”與“體驗”的整合
3．把“劇場性”請回劇場
4．信念與情感——表演藝術的基石
5．對創作、排演的要求
6．充滿陽光的樂觀主義
四、戈登·克雷(1872-1944)
——英國戲劇理論大師和著名導演
1．象徵主義戲劇的表演原則
2．“演員”是“超級傀儡”
3．用才智將理智與情感導向藝術高境界
4．到戲劇圈外去找靈感
5．舞台美術的創新與改革
五、萊因哈特(1873-1943)
——德國著名導演、演員
1．博採眾長融會古今
2．不摹仿別人不重複自己
3．廣泛的演出風格與觀念
4．尊重演員創作、反對明星制
5．藝術實踐中的創造性成果
6．賦予傳統戲劇以現代生命
六、米·契訶夫(1891-1955)
——俄國著名演員、表演訓練大師
1．表演方法論的宣言書
2．“夢幻寫實主義”戲劇觀
3．創造性的想像力
4．“想像的形體和想像的中心”
5．“雙重意識”理論
6．戲劇活的核心是演員與觀眾的關係
7．關於“氣氛”的理論
8．形體動作“四兄弟”理論
9．關於“心理姿勢”的理論
……
第三章 表演理論反判創新多元期
下篇結語 並非走向終結，而是走向多元
下篇 西方表演訓練方法
第四章 斯氏體系的表演訓練及其發展
第五章 格洛托夫斯體系為主的表演訓練
第六章 關於“生命感覺”的表演訓練
第七章 啞劇、形體戲劇及其他創新練習
下篇結語
