圖書信息
作 者：【俄】康定斯基，吳瑪悧譯
出版社： 重慶大學出版社
出版時間： 2011-8-1
ISBN: 9787562462569
開本： 16開
定價: 29.00 元
內容簡介
本書可算是康丁斯基所寫藝術理論系列的第三本。前兩本是廣為中國讀者所熟知的《藝術的精神性》與《點線面》。這兩本書之間具有很明顯的相關性，康丁斯基自己也視第二本為第一本的延續。而第三本《康丁斯基：藝術與藝術家論》卻不同，它不是一本由康定斯基本人特別撰寫的書，而是他在不同時期發表的文章精選，由馬克斯?比爾編選。這些文章有不同的寫作動機，如第一篇《關於形的問題》雖然是為《藍騎士》年鑑而寫，卻是《藝術的精神性》思想的延續。其中有關於具象藝術的文字、為紀念蘇菲?托依伯?阿爾普的文章等，範圍非常廣泛。同時它又是《點線面》思想的繼續發展。因此這些文章，尤其是康定斯基晚年所寫關於具象藝術，是其藝術理論上的重要貢獻，而且部分文章是康丁斯基對藝術基礎的修正，尤其是繪畫方面。
作者簡介
康定斯基（Wassily Kandinsky, 1866—1944），二十世紀藝術大師。生於俄羅斯，早年在莫斯科學習法律和經濟，並獲任教授席位，30歲後赴慕尼黑學畫。在德國創立青騎士社，又在現代設計教育的搖籃包浩斯學校任教十餘年，直至該學校被納粹解散。後輾轉巴黎，從事純抽象繪畫，直至去世。康定斯基是現代抽象表現主義藝術的實踐和理論先驅，既是偉大的藝術家，也是傑出的理論家，撰有《藝術中的精神》和《點線面》等。
目錄
馬克斯·比爾序1955
關於形的問題 1912
關於舞台構成 1912
黃色聲音 1909
純粹的藝術一繪畫
形的基本元素 1923
色彩課程與研究課 1923
關於抽象的舞台綜合 1923
舞蹈曲線 1926
繪畫理論課程的價值 1926
而且
繪畫基本元素分析 1928
莫德斯特·穆索斯基：畫展的圖畫 1928/30
藝術教學 1928
禿牆 1929
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試讀章節
1．第一張抽象畫是何時產生
1911年，即二十六年前。抽象水彩則於1910年即產生。
2．您如何走向“抽象”繪畫的
說來話長。年輕時，我就感覺到色彩豐富的表現力。我非常羨慕音樂家，能創作藝術，而不需“述說”任何“寫實的”東西。但色彩對我，就像聲音那般強烈，富有表現力。二十歲時，我被莫斯科大學一研究院保送到Wologda(歐洲蘇俄區的東北部)政府機關，做法律和民俗方面的研究工作。我在那裡，看到許多農舍，裡面畫滿東西——非物象的。裝飾品、家俱、餐具，都畫得滿滿的。我的印象好比進入一個什麼都沒有“述說”的繪畫裡。幾年之後，我在莫斯科看到一個很大的印象派畫展，有些東西也很被議論，因為畫家“處理物體的方式很偷懶”。但我感覺，“繪畫自身”抬頭了。於是我問自己，這條路是否可能繼續發展下去。此後，我便以另一種眼光看蘇俄的聖像畫。也就是說，我“看到”繪畫裡的抽象。1906年，我第一次看到馬諦斯早期的作品，它們頗受爭論，原因和印象主義在莫斯科的展覽一樣。我受鼓舞又一次地問道：我們是否可以，不只是減少“物體”或“扭曲它”，而是，根本就把它去掉。我便這樣地，從“表現主義”走向抽象繪畫，——慢慢地、經歷許多的嘗試、猶豫、希望和發現。
你知道，我與立體派完全無關，當我第一次看到畢卡索的立體派作品照片時(1912)，早已畫了第一張抽象畫。
3．人們常說，抽象藝術與自然無關。你也這樣認為嗎
不!再一次，不!抽象畫脫離自然的“皮膚”，但不脫離它的法則。宇宙的法則。請你包涵我用“這么大的字眼”。藝術只有當它與宇宙法則有直接關係，並臣屬於它時，才會是偉大的。當人們不是外在的與自然接近，而是內在的，——人們應不只看到自然，也“體會”到它，便無形中感覺到這個法則的存在。正如你現在看到的，這與“物體”的套用無關，一點關係也沒有!
