藝術實現主義

藝術實現主義記載於崔自默編寫的《崔自默美學筆記》，實現主義不同於現實主義，它賦予了藝術新的浪漫色彩與積極的內在含義。

藝術實現主義
——《崔自默美學筆記》下編（13）
崔自默
[主題詞]數字美學 創造 實現主義 realizationism 藝術實現主義
人失去想像，沒有欲望，活著也就沒意思了。心如止水，還要準備經受波瀾起伏。既能平衡，還要不怕打破平衡，然後迅速恢復平衡。“阻尼係數”，是一個自控系統優劣的指標之一，也是一個人有無福分的特徵之一。要司空見慣、自然而然，靠痛苦地壓抑著，甚至憋出病來，還是修養不夠。
想像有用處，它是未來發展前景的基礎；但光靠想像又不行，還得努力實現。想像的實現，依靠的主要工具是科技。科技不懂人情世故，最有說服力。
小時候，覺得地球既然是圓球，那么地球那邊的人們頭朝下一定很難受，匪夷所思。後來知道了地球有吸引力，大家都被吸引在地球表面上，沒有騰空飛躍。再後來，知道了宇宙空間，明白了宇宙時空的無所謂上下高低前後。上下高低前後階級，都是人為規定的，受社會歷史因素的限制。在集體的規定面前，個體只能服從，心理的自由與反抗不是別人關心的事情。
知識是確切，不確切的知識不是知識。想像、感性、意思，要依靠理智、邏輯、數字來實現。通才之通，在於跨越學科的阻礙，達到“閒閒大智”；只在某一個領域的通達，仍然屬於“間間小智”。大與小，本應該有所差距，但怎么應該，需要具體落實。“大禮不辭小讓”，大小又永遠是相對的，階段性的。試圖包羅萬有、沒有死角，是妄想；試圖以偏概全，攻其一點不及其餘，倒是“厚黑學”的把戲。
差距與差別，需要辨析、辯論。差距，已經更多的帶有了主觀性、方向性，有了高低、遠近的判斷，有了標準，因事而作，不平則鳴；差別，卻只是特點的區分，沒有優劣的有意判斷。嚴格意義上分析，只有特點，卻沒有什麼優點或缺點。大家都一樣，找自己的缺點容易，找自己的優點就難，甚至發現自己的特點也不容易。
所謂好壞，帶有了方向性；方向性的判斷，是在確立了坐標之後。坐標，往往是為了某種研究而主觀設定的；坐標可以移動，參照系往往是相互的。我們的判斷基礎，是現在已有的知識體系。能超越已有，就是創造力。
藝術的生命力，一來靠經典，二來靠新鮮。自然的基本元素，很多是固定的；新鮮感，往往是重新組合而成。革命難，改革易。科技由數字表達，只要依從這些數字，飛船可以到太空遨遊，人類可以實現夢想。宇宙有大美而不言，那是數字。數字，是道、天、上帝、主、菩提，是自然、本真、規律、法則，是形而上的存在。“數字美學”，可以認作一種宗教。
傳統，有時的確讓人感覺蒼白，不管如何翻新花樣地讀解已有的文本，卻只是反覆浪費。新文本的產生，才有發現和創造思想的可能。原創，是很難的，即便當時被認為荒唐、無稽，但在不久的將來，日益見出它的獨特價值來。“固有”到底有多大量，還有多少可以“原創”？不得而知。給人類文明增添內容、成就一段歷史故事，不是輕而易舉，至於是善是惡，利多弊多，另當別論。是簡單地繼承？還是無限地發展？有什麼好繼承的？有什麼好發展的？
僅僅就藝術而言，現在人活在當下，反映的也應該是眼前的情景和心理狀態。所謂跨越當代，成為永恆經典，這種想像的實現，一定要符合審美的共通規律。規律，總是變化的，經典的內容不斷被刷新著，不去參與，只是安穩地享受可以么？
創立新語言、發現新符號、尋求新風格，是藝術的生命。藝術，與美的本質一樣，雖然可以什麼都不是，但也可以同時什麼都是。藝術家群落最多的是一種職業劃分，他們為稻糧謀而活動著，只有那些真正的天才，才可以給藝術以前所未有的新生命，當然寥寥無幾。主觀加客觀，是能動而非被動的認知。能否衝破局部，把個性認同為共性，由陌生而熟悉，需要造化的合力。人貴知足，實現多少是多少，茫茫時空，來日方長。
傳統哲學的享樂主義（hedonism）認為幸福是一種快樂的情感體驗，而“幸福論”（eudemonia）則認為幸福不僅僅是快樂體驗，而是要實現人的本質與潛能，最大限度地發揮自己的天生能力本是一種至善。如果“現實主義”（Realism）還是一種處於勢欲反映現實意義的思想模式，那么“實現主義”(Realizationism)——雖然只是兩個字的順序轉換——卻賦予了新的浪漫色彩與積極內涵。“實現”，是把想像變成“現實”。打破知識的區域與界限，把藝術感性與科學理性融合在一起，必然與偶然交織，前途無限生機。奢望獨特，在有限的生命時空中實現無限，大概是我的摯愛。
我用藝術實現，我欣賞我的“實現主義”，實踐我的“藝術實現主義”。